幼儿创意美术画
大众认为艺术家很有创意，所以学美术就是要学创意，这是大多数人的误区。很多美术老师也强调美术中的创意、创造力。但创意不是美术的根本，只是美术的皮毛。这里所说的创意，是指由老师或家长引导的所谓“创造”性作品。我们说过，美术是表达思维内容的方法，因此美术的核心是思考，从现代艺术到当代艺术，美术越来越接近哲学，艺术家的创作越来越表现出追求真理的方向，通过作品表达个人对人生、世界的探索感悟。
这让家长听起来害怕了，似乎哲学和儿童相去太远吧？其实，这要讨论我们的教育目标，我们的目标是为了让他找到自我，创造新价值。那么我们的所有教育方法都应当对准这个目标，美术也不例外。因此，我们在儿童美术中应避免技法和创意这些巧智，而更应强调自发的感受和欣赏，在美的浸润中，逐渐养成孩子美的“我”。这样，他会发现他不必取巧于别人欣赏的技法和创意，他们的创作完全由心而发，就像6岁以前的感觉。在这种感觉里，他能自由和自信地观察，绘画，塑造，这些都在他“心”里。保持这种感觉的目的是完成“自我”的塑造。美术在这里不是简单的技巧，而是培养“人”的方法。
如果过早给孩子灌输“创意”，他们反而耗费了大量精力去迎合抽象的创意，而不是认真地观察世界，体会内在的情感。这是一种流于表面的美术，而不是通往艺术之路。
在这里提醒家长，这种感觉会在7岁后逐渐消失，孩子开始取巧和困惑于外在的方法，他会逐渐失去艺术和自我的本质，成为画匠或迷惑痛苦的艺术家。就像毕加索说的，“我用一生的时间只是为了找回童年的感觉。”在错误的美术教育下，大多数孩子的艺术生涯在8岁左右结束。
『贰』 幼儿绘画和创意美术的区别
传统美术按照地域分为中国传统美术和西方传统美术，中国传统美术即指传统的中国绘画，按类型分工笔和写意，按内容分人物、山水、花鸟等，西方传统美术与中国传统美术有着较大的不同。在画面布局上看，中国传统绘画与欧洲绘画有一个明显不同，就是中国画很注重在画面留有空白。空白处并不是空无一物，它可以是山中的云蔼，可以是江面的晨雾，也可以是日月的光华，甚至可以什么都不是。有人认为，"布白"是中国画中最为人关注的要点。画家强调画面诗意的传达，那些空白处也许正是诗意的不确定性、模糊檬拢的象征，留给观赏者想象的余地。公元11世纪时的中国大画家、大文学家苏拭(1036-1101)曾提出"诗中有画，画中有诗"的主张，这也是后来历代画家追求的境界。
创意美术更注重的是人们的创造能力和想象能力，创作不一样的，创作属于自己的作品，在最直接的接触美、感受美的基础上；给一些材料，给一些思想，让人们能无时无刻的创作美。
『叁』 儿童传统美术和儿童创意美术有什么区别吗
儿童创意美术与儿童传统美术有很大不同，儿童创意美术更注重的是对孩子的想象力、创造力及鉴赏力的培养，不仅仅绘画，还加入了各种贴近生活的艺术学习；而传统美术更注重的是技巧的训练，注重的是结果，忽略了美术作为一种载体，忽略了培养孩子的想象力和创造力。
创意美术更注重的是人们的创造能力和想象能力，创作不一样的，创作属于自己的作品，在最直接的接触美、感受美的基础上；给一些材料，给一些思想，让人们能无时无刻的创作美。
(3)幼儿创意美术画扩展阅读：
创意美术是根据不同年龄段幼儿的生长发育特点，以绘画性游戏为载体，设计通过视觉、听觉、触觉和嗅觉等感觉器官，用多样化的材料，使幼儿从感知到运用点、线、面进行构图造型，感受线、形、色的神奇美感，从而开拓幼儿思维，让幼儿的内心世界得到充分的表达。
欧洲17世纪开始使用“美术”这一名词时，泛指具有美学意义的活动。及其产物，如绘画、雕塑、建筑、文学、音乐、舞蹈等。也有 认为“美术”一词正式出现应在18世纪中叶。
18世纪产业革命后，美术范围益见扩大，有绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等，在东方还涉及书法和篆刻艺术等。中国五四运动前后开始普遍应用这一名词。近数十年来欧美各国已不大使用“美术”一词，往往以“艺术”一词统摄之。
『肆』 求一份幼儿创意美术的教案
名字入画 教学目的： 鼓励学生的创新精神，培养学生发散思维能力。 培养学生的独特的审美个性。 教学重点： 如何运用名字来展开大胆的想象。 创新但不乱、怪、异，而是具有一定的艺术性。 作画时名字上线条的变化和构图要饱满，名字作画具有独创性，唯一性，鼓励学生大胆设计出新颖的，与众不同的作品 教具准备： 学生方面：各种形状的彩色纸（如绿树叶，红心形、蓝白云等），绘画用具（记号笔，油画棒）。 教师方面：课件（新颖、个性简练的画面。） 各种形式的名字画。 作业要求：用一节课左右的时间通过启发谈话，引导学生欣赏或借鉴各种案例，以及通过自己独特的顺其自然的线条，将自己的名字入画。并及时展示（从构图、色彩、创意）出来。或集体创作完成一幅画长条屏的画，教师随机补画，完成一幅不错的涂鸦作品。 教学过程： A：开场 美术游戏：变幻表情或青蛙变王子（备注：在实物投影下，用记号笔操作。） B引导出自我介绍：教师姓周，看到同学们玩得很高兴，我也很高兴，画出一个面带笑容的周字。[注意卡通人物的各种表情。] 从而，引导出我们今天要学习的课题： 《名字入画》。[名字太多，只教方法，不模仿]。 名字，是我们每个人独有的符号，父母给我们的名字总是寓意美好。 中国的汉字是由笔划组成，即线条。画画的基本语言也是线条，两者就有相通的地方。“名字”这时已失去了符号的意义，而着重体现的是线条的美和韵律美。如何用它来画画呢？我们不妨来欣赏一下其它同学的作品，看能不能给你一点启示。[出示课件或实物图片] 太多的作品，以及各种形式的画画，可能把同学们开糊涂了吧，其实，画画也是有一定的规律可寻的。我用坐标来表示也可以。 大体方面有： 书法，象形方面：日字的变化，月字的变化。八大山人、近代的北京奥运会的标志。 字母、涂鸦式：外国涂鸦作品，同学们的课桌乱画画面。 抽象式； 卡通式 如名种火柴棍式的人物，组合式，花鸟字。 现在汉字的笔画，变成美术课里的造形的线条。同一姓还可以共同设计。大胆展出来吧。 课件展示如凡高的点线画，新表现主义画家等。并伴着音乐。 说出学生的三不：1，要富于想象，一切皆可入画。2、不要使用橡皮，让线条顺其然，画到最后说不定有意外的收获呢！3、画大不画小（构图饱满） 学生作业，教师巡视辅导。 展示评价，你喜欢自己设计作品中的哪一部分，创意、色彩、线条、你给自己的作品打多少分。你的名字你作主。（尊重学生的个性差异，鼓励学生的自信，说出你和别人的不同之处。） 线描稿，可以送给老师，单调一点的，可以加上丰富的色彩。 集体活动中结束本课： 今天，同学们都成为了真正的大师，每个人都有独一无二的，让我们再一次用上你个性化的名字，共同？？？？/一幅画吧！ 教师补画，突出一定的主题性。我们用好自己的名字，画出一幅美好的未来吧！ 拓展：1。电脑绘画出更多有创意的作品出来。 2．作品类型种类丰富。如，沙画、T恤等。 3．纸张的变化富与想象。
『伍』 学习创意美术对孩子有什么好处
好处就是孩子的大脑思维能力，以及想象力
我一个朋友，曾经在雅昌任职，原本的专业是平面设计，当时在雅昌的刊物上做美编。得益于这样的平台，朋友有机会与许多艺术家产生交集，后来负责展览策划工作。在这段工作时间内，朋友彻底爱上了画画，并真的坚持画画。朋友喜欢画画，平日没事儿总会花一点时间画一幅小插画。
朋友的女儿今年初二，在很小的时候，朋友就有意让女儿接触画画。用朋友的话说，未必时让她以后成为职业画家，但是希望女儿在画画中体会更多美好。有一天，朋友在他的办公室里对我说：每天工作完之后，画一儿画，让我觉得特别放松。
那天朋友说起她女儿显得有些担忧。他说，女儿很小的时候画的画，他觉得特别好，虽然没有造型能力，对色彩的把控力也不行，但是，这才是可贵的地方。朋友说，希望她一直这样画下去。但是后来，朋友女儿确实因为喜欢画画而跟班进行了学习。但是学习了一段时间后、朋友觉得女儿的画少了一种感觉，女儿的画越来越成人化标准化。其实，按照美术教育的标准说、女儿画得非常好。但是朋友觉得不如以前好。朋友觉得女儿以前的画有想法有个性有创意。充满了一派天真童趣。在这样的画里，树叶可以是蓝色的，草地可以是紫色的，溪水可以是绿色的。但是，系统学习后的画，已经失去了我们讲的童趣。童趣未必就属于儿童，大人也应该有童趣。童趣是创意的源泉。
创意美术对儿童有什么好处？好处太多了。
1.培养发散思维。这个世界的样子不是唯一的。我们都可以换不同的眼光看这个世界。所有我们遇到的问题都可以有很多办法去解决。发散思维能够让孩子拥有更多选择。缺少发散思维，生活工作也是无趣的。
2.培养幻想能力。幻想能力太重要了。我们成年人看山是山看水是水，有幻想能力的孩子看山不是山，看水不是水。有些写实画家，相对搞抽象的画家，在这块就弱一点。如果不给一个参照物，写实画家很难画出来。甚至于很多写实画家不如一个儿童会画简笔画。
3.让孩子更愿意与这个世界交流。创意本身是一种语言。有创意的孩子更愿意去观察这个世界。因为他们带着创意的眼光看世界的时候会发现很多乐趣。这样的孩子也会结交到更多朋友。未来，机会也会更多。
4.让孩子更自信乐观开朗。如同上面说的，创意让孩子能在这个世界里找到“有趣”，每天都能活在“有趣”之中，孩子自然开朗乐观。
创意美术对孩子的好处很多。但是如何培养孩子？我想前面朋友的经历可以有一个参考价值。
『陆』 适合幼儿园中班上学期的美工创意画
设计 意图 中班幼儿已认识基本的几何图形，对图形有着浓厚的兴趣。本活动是通过让幼儿观察图形激发幼儿去想象，并以绘画的形式和组合的形式图形的变化。我根据幼儿的好奇心的特点，用几何图形粘贴了几张幼儿现实生活的事物，从而更好的激发了幼儿学习的积极性和主动性。 活动 目标 1、进一步掌握几何图形的特征。 2、在活动过程中培养幼儿动手动脑的能力。 3、培养幼儿热爱美术活动的兴趣。 活动重难点 活动重点：让幼儿进一步掌握几何图形的特征 。 活动难点：培养幼儿的动手动脑的能力。 活动 准备 背景音乐、范画、几何图形若干、1人1张黑色卡纸、胶棒若干 活 动 过 程 一、欣赏图片，引起兴趣 1、进入活动室，欣赏图片，引起幼儿兴趣。 2、看课件，逐一让幼儿观察各种几何图形，并说说现实生活中所出现的几何图形。 3、观看现实生活中的事物，让幼儿是有哪几个几何图形构成的。 二、教师出示范画 1、出示范画若干，引导幼儿发现图中存在的几何图形，并鼓励幼儿大胆思维与创新。 三、教师示范讲解，引导幼儿操作 师：刚才我们欣赏了几幅作品，你们喜欢么？你知道是怎么做出来的么？
『柒』 儿童创意画和涂鸦画区别
创意绘画，手握笔、脑思维，手脑结合，五维并用，利用 "定点构图"法，来引版导孩子作画，教学内容简权明、易懂、易学，在孩子的行为动作和大脑思维之间建立密切的联系，让孩子在绘画的过程中增加情景互现、增强情感体验。
创意绘画,将创意融在绘画中，又跳出绘画来创意，她集合思维、想象、多感体验、情感表达为一体，借助童话故事、韵语儿歌、思维游戏、儿童手脑操、手脑潜能音乐等拓展情境，在平面创意的基础上更增加了立体创意。教学中避免了传统绘画模式的呆板和枯燥,使绘画课更具有趣味性和互动性，用绘画中的创意来启迪孩子想象的空间,激发孩子的创造力，让孩子多元智能得到充分开发，全脑的潜能得到充分开发。
涂鸦：宝宝的绘画乍看起来，没有明显的差异，然而仔细观察之后，你会发现这时的涂鸦，已经受到了视觉的控制，和第一阶段的涂鸦画不同。宝宝在涂鸦时非常注意自己的笔端，有时为了看自己画出的痕迹，鼻子都几乎贴到纸上了。因为手腕肌肉、骨骼活动能力的增强，宝宝能画出错综复杂的图形和弯曲杂乱的图形，腕关节比较灵活，握笔姿势几乎接近成人。此阶段的涂鸦是重复性运动的控制，是运动和视觉行为的协调性加强的结果。
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『捌』 幼儿创意美术作品图片
艺美童画的地址在哪
『玖』 儿童美术绘画有哪些种类
家长们常常发现孩子喜欢把家具、地板、墙壁当纸，把各种能画出痕迹的东西当笔，种类包括：线描、水粉、拼贴、版画、水墨画、写生、剪纸、艺术创想。凡是能涂到的地方都涂上各种点、线、圈等组成的可笑幼稚的“图案”，绘画是幼儿表达自己美好愿望的语言和符号，这一时期的幼儿虽然语言和动作还不很协调、完善，但是他们对绘画却情有独钟。十岁以前孩子的绘画，都叫儿童画。孩子的画表达了什么？教幼儿学习装饰画，随着幼儿绘画经验的不断增长，他们已经能够通过看、学、画的过程来掌握绘画的技能技巧； 幼儿的涂涂画画实际上包含着积极的视觉形象思维。大自然和社会生活中的美景、美物、美的心灵无时不在，无处不有，心灵感受生命的阳光，捧一泓诗意的清泉，让您的孩子学会去欣赏美、发现美、创造美，综合素质得到全面的发展与提高。内容包含有：涂鸦、拼贴、手工、游戏、绘画等形式，又分为个人和集体创作。儿童绘画的发展划分四个阶段最符合实际情况、概括儿童绘画发展特点的阶段。他们认为能画的纸、书、墙、桌面等材料上任意涂画。知道的、看到的、想到的东西或彼此无关的东西都拼凑罗列到画面上，儿童绘画教程直到画满为止哦！残缺也是一种美； 幼稚也是一种美。通过把绘画的内容编成故事，随着故事情节的展开指导幼儿绘画。可以吸引幼儿的注意力，提高他们的绘画兴趣，在易于理解、乐于接受，儿童美术绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期，这一时期儿童绘画不受客观真实影响，能充分表达自己内心感受。孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养，对于同伴间的绘画作品，幼儿学会欣赏和借鉴，在会看、会评价的基础上，儿童的心纯真无邪、自由浪漫、幼稚可爱，充满了想象和创造。绘画是儿童心灵的写照，儿童通过绘画表现出诚实、坦率和天真的特点，通过各种不同种类形式的绘画，不仅能培养幼儿的绘画兴趣、提高他们的绘画技能，还能丰实幼儿的绘画经验， 在培养幼儿自信中开启创造的空间。这一时期幼儿已经能自由地选择绘画工具来表现不同的题材和内容，可以根据自己的意愿画出生动有趣的形象来，可系统的学习绘画技能与技巧。逐渐培养孩子自由作画和创作主题画的意识，发展他们快乐认知的个性，发挥孩子们的想象力及创造情趣！