幼兒美術知識

① 幼兒學習美術的好處

一、學美術的好處
美術是一種高檔次的藝術，它能提高人的修養，陶冶人的情操，可以打開你的眼界，它充實著你的生活，讓你充滿著活力。

美術教育不僅要培養畫家，更重要的是要用此方法來開發學生智力，培養他們的觀察力、想像力、創造力，培養他們對美的感受力和欣賞能力以及審美興趣和態度，同時也培養他們的個性、思想情操和完美的人格。

所以，不是只有對畫畫有興趣的孩子以及將來要從事這一專業的孩子才學，凡是想讓自己的孩子更聰明，將來成為具有審美情趣、高素質的創造型人才，具有完美人格的現代人的家長，都應該讓孩子必修這一課。

好處：

⑴發展學生感知能力

畫畫主要通過視覺和觸覺感受進行，感覺是人發展認識的前提，

兒童的認知能力大多依靠形象思維獲得。因此，發展感官，促進智力發展是畫畫不可替代的優勢。

⑵培養豐富的情感

情感是學習的動力，畫畫有利於學生情感宣洩，使其身心發展得到平衡。同時，美育又能陶冶情操，使學生情感境界得到升華。藝術能使人充實和完美。

⑶培養創造意識

創新意識和能力是未來社會的人應具備的最重要的心理品質，畫畫通過創作來培養獨立思考和解決問題的能力，以及豐富的聯想與想

象力，周密的思考與計劃能力，獨特、流暢與變通能力。

⑷發展思維能力

學生通過觀察進行的視覺思維，是一項人的思維活動，他們通過創造視覺符號表現認識，發展智慧，提高形象思維能力，促進邏輯思維發展。藝術活動可以激發多種感知和思維方式。

⑸促進個性發展

沒有個性就沒有真正的藝術創造。美術創造活動體現個體的自身

價值，培養自尊、自律、合作動機和自我激勵的品質，培養自主意識和主動精神。

⑹提高運用媒材、技術進行實踐活動的能力

畫畫以動手操作為特徵，新的媒介和各種材料、技術不僅容易引起興趣，而且可以培養探索學習的習慣和嘗試解決問題的新的可能和途徑。

⑺培養豐厚的文化修養。

通過欣賞活動開拓文化視野，了解人類豐富的文化遺產和文化發

展，了解藝術與生產、生活的關系，學習分析、綜合和評價的思維技能，提高審美感受力和判斷力。

⑻促進學生全面發展。

全面發展是教育的最終目的。

畫畫是一種綜合性教育，它通過感性與理性，動腦與動手、藝術和科技、智力與非智力因素等方方面面，在促進人的全面和諧發展中起著重要作用。

二、學美術對孩子的重要性
1、繪畫可以；爭化兒童心靈

繪畫是一種復雜的精神活動，是兒童最直接的，最自由的，最便捷的情緒表達方式。他們通過繪畫，可以充分表達自己的內心情感和對外部世界的感受。兒童通過自己的親身體驗以敏銳的觀察力，豐富的想像力，把見到的有趣的事、人物、動物、環境、大自然用手中的畫筆，以不同的繪畫內容，如：漫畫、人物畫、山水畫、靜物、科幻畫等表達自己的內心世界。兒童畫畫兒本身是玩，是游戲、是發泄、是平衡心理，是自我調節、是兒童比較高級的復雜情感動機的展現，通過這些展現。讓孩子們在大自然中感受自然美，在社會中感受人造物美。通過觀察讓孩子獲取豐富的知識和創作靈感，成為牛活的主人，從而使孩子受到情感和藝術的教育，達到培養孩子高尚的情操，完美的人格，健康的生活情趣。如楊輝小朋友畫的兩幅畫。第一幅畫的是一個小朋友在玩電子游戲，牆上的鍾表正指晚上12點，地上扔著書包，書包露出考試卷，卷紙上二批寫個「0」；第二幅畫的是一群小朋友圍坐手握紅纓槍的老爺爺在訓：革命故事的情景。小作者繪畫的表現，揭示了某小朋友不愛學習，迷沉於電子游戲不良習慣，也表達要求小朋友們遠離電子游戲的必要性。通過繪畫要求從自我做起，從身邊的事做起，決心告別不良惡習，弘揚優良革命傳統的良好風氣。一幅畫，往往會讓孩子們在滿意和高興中識別真、善、美或假、惡、丑。孩子們通過畫畫兒，能從中受到啟發和教育，使他們在思想感情上得到凈化，在道德行為上得到規范。從而促進孩子們的身心健康和諧的發展。

2、習繪畫，提高兒童的觀察能力

我們的繪畫都是通過對事物的觀察而表達出來的，只有通過觀察才會分析比較出物體的區別和差異。通過觀察，才會大量的搜集素材，擴大視野，豐富想像力。培養他們眼、腦、手綜合適用的能力。通過觀察去接觸和了解外部世界。老師和家長，要給孩子們創造一個良好的氣氛，引導孩子樂意觀察。把孩子帶到美好的環境中，讓孩子們接觸大自然和美的事物，運用生動感人的語言啟發孩子去觀察、思考、創造，用美鼓動孩子的活動熱情。在培養孩子的觀察中，要幫助他們提出明確的觀察要求和任務。在觀察過程中要選擇適合孩子年齡特點的觀察對象，只有有趣的命題，才能真正調動孩子觀察的積極性。在培養孩子觀察中，我們要注入一些觀察方法，如何比較觀察，學習追蹤觀察，典型特徵觀察，按順序觀察，幫助孩子掌握觀察的方法，促進其觀察力的提高。要培養孩子觀察的細致性，通過對細小部分的觀察，描繪畫面形象，生動真實。還要培養孩子觀察的持續性和穩定性。進行戶外活動會使孩子開闊眼界，豐富生活，可以培養他們的集中注意力，在復雜的環境中專心作畫。孩子們要按照選定的目標，選擇好位置，靜心坐著觀察，思考作畫，才能對有價值的素材進行聯想創作繪畫。所以要使孩子練習好觀察的基本功。

3、學繪畫，要發揮兒童的創造能力

孩子們在畫畫時，本身就是一種創作，通過對環境事物的觀察，把身邊的所見、所聞與聯想，充分發揮想像能力，以非常興奮的心情、眉飛色舞、神采飛揚、邊畫邊說進入角色，自由發揮、隨心所欲地大膽表現，創造力、想像力、征服力在繪畫中得到具體的體現。孩子在繪畫過程中要培養他們的創造力、想像力，激發創造欲，樹立信心，培養創造的能力，使身心行到健康的發展。要孩子們自主的、快樂的、有個性、有激情、有想像力、創造力的從繪畫中體現出來。孩子的年齡都比較小，對自己的能力不能作出評價，在他自己畫完畫以後，不僅陶醉於自我欣賞之中和贊美肯定之中，更希望得到老師、家長的表揚。這種表揚的迫切希望得到滿足，會使孩子增加自己的愉快感，會進一步激發和調動他們的積極性和潛能。孩子會象被點燃的柴火一樣，越燒越旺，使繪畫的興趣越來越大、越來越主動、靈活，信心十足，其想像力、創造力驚人。孩子們對觀察到的素材要進行整理、加工，整理加工就是「創作」。創作繪畫內容就是各種知識和經驗的重新組合，知識貧乏的孩子是很難進行新穎的創作活動，多培養孩子對周圍事物的興趣，給孩子自由創作，自由表達、自由探索事物的機會。要教會孩子怎樣自己畫畫兒，孩子每天都會看到周圍的世界，如果不加以提醒、引導他們的觀察，他可能視而不見，並不注意觀察物象的形體，色彩等變化。要對孩子進行及時的提醒，引導他的注意力。那麼他在繪畫創作的能力—卜便會提高。所以通過感官豐富孩子的知識是發展孩子繪畫才能的有效方法。便於用胳膊和身體一塊兒來畫，只嬰孩子想畫，不失去信心，就一定會畫好畫，創作出一幅理想的畫，培養孩子的創作能力是必要的。

4、繪畫可以增加兒童的求知慾望

繪畫是智慧的藝術，創作一幅好的作品，沒有一定的知識是難以估到的，即使有很好的素材，我們的眼晴睜的再大，腦子空空如洗也是白廢，難以燃起智慧的火花，難以找到靈感和創作的表現手法，更別說畫出使人高興，讓人難以忘懷的好作品。知識面越寬，畫出的作品就越有深度。比如我們要畫一幅「探尋宇宙的密秘」，就需要平時積累宇宙太空方面的知識，對宇宙那神奇的奧秘有了一定的了解和探究的精神，才會使你腦海里的「知識內存」越來越大。正因為有了這些積累，才會使你在創造中，在冥思苦想之際，發揮才能，創造出一幅理想的作品。如果你沒有宇宙的知識，你就不可能畫一幅很理想的作品，要想搞好創造，知識積累在繪畫創作中有多麼重要。當孩子們用知識積累真正在繪畫中得到應用時，就能燃起他們繼續求知的慾望。處於偉大知識經濟時代，我們最需要的是創造力。美術被公認為是對兒童創新意識培養具有效的方法之一。繪畫是影響兒童創新意識形成和發展的重要因素，有利於探究適應新時代的繪畫教育方法。使兒童的創新意識得到更加良好的形象和發展。

三、美術對孩子一生的影響
孩子天生就是藝術家，我們要善於去啟迪兒童，畫出內心的故事。

每個人的感受力強度是不同的，感受力越強的人越容易幸福。

相信練一遍就有一遍的效果，基本功是每天都要練的，畫畫要認真對待，才能成長的更快。

多看美圖，借鑒人家是怎麼畫的，取長補短，提高審美力。

你有一桶水，才能給孩子一碗水。

把自己的每一幅畫，都當做自己最美麗的畫。

畫畫就像綉花，不可應付了事，要對自己的每一條線負責。

孩子不同的年齡階段，要讓孩子學習與年齡相符合的課程，尊重孩子的天性發展。

人與人之間也和線條一樣有千絲萬縷的關系，要好好處之。

要對自己畫的每一個線條負責，認真對待將要做的每一件事，也是我們做人的道理。

平滑的表面留不住水滴，唯有故事讓人印象深刻。

越積極、越自信；越自信越積極。

講台既是舞台，自信是自己給自己的。

每個人在成長的過程中，都需要不斷的進步，去成為太陽去照亮別人，做一個可以影響別人的人。

當你糾結或害怕時，推自己一把，把事情做了，你會發現其實沒那麼難。

你全心全意的對待每一條線時，它就會呈現一個最美的姿態給你。

年齡不是問題，努力才是根本，對待工作的態度才是最重要的。

態度決定一幅作品的好壞。

氣場不是天生的，是經過對自己的高要求、高標准後不斷磨練產生的。

人像一個封閉的瓶子，只有把自己砸了重組，你才能變得更強大。

只要不停筆，總有完成美麗作品的那一刻。

任何時候畫畫都要以質量為主，數量其次。

想要做的更好就要比別人付出的更多。

做什麼光看是不行的，只有真正的去畫，畫完之後你就會知道你的畫有多美。

人適當時候需要被刺激，激發潛能。

最強大的力量就是重復。

多和身邊更優秀的人交流，你會有意想不到的收獲。

好作品源於高標准。

能讓人看到產生感情的作品就是好作品。

繪畫對兒童的影響不僅一時，更是一生。

② 3---6歲兒童應掌握哪些美術知識

斯馬特兒童美術中心課程目標：
欣賞名師名畫感受他們的繪畫特點及視覺效果豐富孩子對藝術史的了解，更好的了解不同時代的繪畫風格將其利用在自己的和創作中，清楚的了解自己喜好的風格。熟練運用繪畫技發及技巧。掌握靜物、風景、人物的繪畫要素，感受油畫、水粉的視覺效果。根據生活元素進行具有實用性功能性設計感的裝置構建創作。

課程設置：
對主題進行想像與分享；對名畫進行欣賞、觀察；對繪畫物體進行觀察；根據主題進行創作；對名畫進行感想表達對；夥伴及自己的作品進行欣賞、點評 。

課程包含：
版畫、拼貼、素描、裝置、空間、手工、裝飾、硬筆、工筆、石膏、考級、升學、輔導

③ 少兒美術到底是要教些什麼內容

少兒美術到底是要教的內容包括：
一、引導少兒觀察繪畫
我國著名科學家李四光說過：「觀察是獲得知識的一個首要步驟。」 帶他們到大自然、大社會中去發現、去觀察、去繪畫。
二、培養少兒的想像繪畫
少兒想像繪畫，是在他們觀察繪畫發展的基礎上形成的一種繪畫形式，「意願畫」就是其中的一種。「意願畫」顧名思義，就是根據少兒自己的意願作畫，即自己想自己畫，把自己想要表達的內容都在紙上表達出來。
三 、發展少兒的創造繪畫
「創造」是由觀察與想像加深而來，對於孩子，他們基本上是由老師引導啟發來進行繪畫的。繪畫是人們表達感情，交流思想的一種藝術活動，幼兒從小就有喜好繪畫的天性。我國教育家陳鶴琴先生曾說：「凡屬人種都有圖畫之貢獻，凡屬少兒都有繪畫之興趣，繪畫是口語的先導，表達美感之良器。」並指出繪畫「可以表達少兒的美感，可以發展幼兒的思想，增進少兒的知識，還可以練習少兒的目力和手力。」繪畫對發展少兒智力、豐富少兒知識、培養少兒積極觀察、大膽表現生活、養成良好習慣有著十分重要的作用。

④ 兒童美術教師需要怎樣的知識結構

兒童美術教師上課注意事項：
1、當孩子繪畫時，不停嘴地在一旁評論；
2.追究每個細節是否合乎現實，並要求立即更正；
3.當孩子要求繪畫用具時，總是不厭其煩地強調筆和紙的價格，不要浪費；
4.不斷提醒孩子注意手和環境的清潔，使孩子不能注意力集中或因為害怕批評而放棄繪畫；
5.當孩子把作品送給父母觀賞時，不願痛快地進行表揚，總要重復「不要驕傲」之類的話；
6.要求孩子達到尚無能力達到的繪畫技巧；
7.不恰當地總是同其他孩子進行比較「你看人家×××比你畫得更好」，以為可以刺激孩子的上進心；
8.過早地把孩子送去學畫成人畫，束縛其自有的豐富想像力；
9.因為畫技尚不成熟而對孩子當面諷刺挖苦；未經同意擅自處理孩子喜愛的作品；如果你不幸選擇了「是」，那麼你在對待孩子繪畫方面真的應該「補課」了。
10.未經同意擅自處理孩子喜愛的作品；如果你不幸選擇了「是」，那麼你在對待孩子繪畫方面真的應該「補課」了。
兒童美術老師應該給家長的10個建議:
1.以表揚為主，不加任何附加條件。對獨具個人創作特點的尤其多加鼓勵。以建議的口吻提出改進意見。目的：增強自信心，承認和接受自己與他人的不同之處。
2.在家中開辟一面牆專門懸掛孩子的作品，或開辟一個角落供其創作。目的：使孩子感受自己在家庭中的位置。
3.每逢家中親戚朋友過生日鼓勵孩子作畫相送，以此讓孩子表達感激之心。目的：以孩子自己用心創作的作品代替用錢購買的禮物。
4.為孩子提供不同規格的紙張和多種繪畫材料。在使用大塊油彩時可用成人舊衣物作為工作服使用。活動完畢讓孩子學會自己收拾打掃。目的：讓孩子盡情工作，避免不愉快爭吵。
5.當孩子解釋自己的畫時注意傾聽，遇有不解的地方及時提問。目的：表示對孩子的尊重。
6.當孩子因敘述能力有限無法講清自我感受或現實情景時請他畫下來，以利於孩子再次歸納思考，並組織想要表達的語言。目的：同時是一次口語復述的聯系。7.如孩子情緒過於緊張激動，傷心郁悶，成人可以用畫畫的方式與孩子對話，起到發泄疏通的作用。目的：讓孩子在平和的氣氛中恢復平衡。
8.在孩子作畫時可以放些輕音樂，有益於孩子發揮想像力。目的：讓孩子享受藝術的創作過程。
9.帶孩子參加成人聚會或與孩子無關的活動時攜帶繪畫用具。目的：以防孩子感到枯燥乏味。10.挑選孩子的作品進行收藏，標上日期，題目以及孩子特有的解釋。目的：記錄孩子精神成長的財富。

⑤ 學前兒童美術欣賞活動中幼兒需掌握的基本知識和技能有哪些

8、學前兒童美術教學原則是什麼?
9、命題畫的三個基本條件是什麼?
10、兒童需要掌握的繪畫基本技能有哪幾個方面?
11、幼兒園美術教育評價主要針對哪些方面?應關注.

⑥ 幼兒美術的評價標準是什麼

一、要看兒童畫的稚氣

現實生活在孩子們的心中留下了很多美的形象，形成了他們獨特的體驗和感受。他們獲得的是成人所不能體驗的生活情趣。兒童畫總是強烈地透著一股浪漫天真的稚氣，所以評價兒童畫不能以成人的框框和要求去對待，只要理解兒童，懷著一顆童心，才能正確評價兒童畫。

二、是否較好地表現了作品的美感效果

兒童畫出的線條、色彩、形象等繪畫構成因素有著自己的特點。對於繪畫的效果也有著自己的審美態度。不同的兒童畫，畫面的形式語言是否統一，是否表現獨特的視覺效果。可以通過繪畫表現出來的審美規律來看看不同作品的差。比如：色彩的構成、韻律、范畫，有礙兒童獨立觀察和思考，有礙兒童自己的繪畫語言的發展。作品的表現應該是與兒童的年齡相適應的，和諧成長有利於兒童繪畫水平的提高和發展。

兒童的繪畫水平的提高也不止是繪畫技巧的提高。其他方面的整體能力沒有提高，技巧的學習也是會受到限制，特別是創作水平是難以提高的。從兒童繪畫中可以體察到兒童的洞察力、想像力、概括能力、歸納能力、分析能力等等能力的強弱。兒童繪畫的發展就是自身的整體發展。

三、看兒童畫是否表現出兒童情趣

繪畫對兒童有強烈的吸引力，當學生填寫興趣愛好的時候，很多都填寫畫畫，兒童畫自古以來，就引起了哲學家、教育家、心理學家的濃厚興趣和重視，兒童畫不管在成人眼裡看來多麼滑稽可笑，不合邏輯，但這是兒童心靈的真實寫照。兒童畫作品要單純、稚拙，充滿感情，表現出濃厚有趣的生活氣息和兒童天性，大膽無顧忌，與成人畫截然不同。

兒童繪畫讓我們發現另一個美妙的世界。我們應該始終以欣賞的目光注視著孩子，用積極的態度激勵孩子。正確欣賞、評價兒童繪畫，對孩子繪畫的發展將會有很大的幫助。

兒童畫雖然屬於美術的范疇，但它是一種由兒童創造的特殊的繪畫形式，與成人美術有著極大的區別。許多成人並不了解其中的差異，把握不準「兒童畫的評價標准、標高」等。

四、作品是否有明確的主題或情節

很多的兒童畫表現的內容是有一定的主題和情節的。兒童在作畫的時候身心很投入，不斷地去描繪自己的內心世界，繪畫成為兒童心靈的一面鏡子。這樣的繪畫作品在製作過程中能使兒童在心理、情感、智力等多方面得到鍛煉。有主題或情節，就需要有較強的想像力，形象思維能力和對生活的感受力，是有較高的創作水平的一種表現。

五、看看是否有豐富的想像力

繪畫學習是兒童素質培養的一種有效的手段，可以有效地促進兒童的智力發育。其中，想像力的培養又是兒童繪畫學習中的主要方面，是創造型人才必備的能力。在繪畫過程中兒童可以通過這種活動鍛煉和發揮自己的想像力。對於兒童學習繪畫過程中的習作也應該用欣賞的眼光來看待，看看是否完成了學習的要求，否大膽地嘗試，是否有求異、求新的好習慣。發現好的地方給予積極的評價，好的部分也應說得具體；不足部分應建議孩子重新觀察、思考和嘗試，而不應籠統地給予消極的批評。

六、作品表現與兒童年齡是否相符

在眾多兒童繪畫作品中，不同年齡的兒童，繪畫表現也不同。並不是很小的孩子能畫出成人所畫的形象就是水平高。因為繪畫水平的高低標准並不完全是看誰臨摹得像。兒童一味臨摹成人的准強加於兒童畫上，違反了兒童畫自身的特點，不利於兒童畫教育的發展。 成人評價兒童畫的錯誤標准基本上有以下幾種：

1．以「像不像」來評價兒童畫。

人們贊揚一幅畫時，常常用「畫得真像！」「簡直和真的一樣」之類的話，以為是對畫作者的最高褒獎。許多人在看到兒童繪畫時同樣以「像不像」來評價，畫得比較「像」的自然是好的，不太「像」的自然是不好的了。其實，用像」與「不像」來評價一件作品的好壞是片面的，無法全面、深入地詮釋作品的含義，如西方的「立體主義」「達達派」的作品，顯然無法用「像不像」來評價。

2．以「合理不合理」評價兒童畫。

「合理不合理」是指兒童畫中的事物是否符合客觀現實和客觀規律。兒童由於自身知識、經驗不足，認識水平不高，他們描繪的事物往往與客觀現實並不相符。他們會把人的頭畫得很大，手卻畫得很小；上山的人的身體垂直於山的坡面；人在太空與外星人游戲；在森林裡與動物們聯歡……如果要找一找兒童畫中不合理的地方，幾乎是俯拾即是。於是大人們「熱心」地為兒童尋找畫中的錯誤，用自己的知識、經驗深入淺出地解釋什麼是合理的、什麼是不合理的，直到兒童的畫符合自己的意願。

3．片面以「拙」來評價兒童畫。

兒童畫中的「拙」是在無意中產生的，是因為兒童的生理、心理還沒有發育成熟時無意識的行為，或者受自身技能的限制，還不能如實再現客觀事物的緣故，並非是其有意追求的結果。隨著年齡的增長，這「拙」的味道也將慢慢消失。而藝術家的「拙」是歷經數十年的追求和艱苦練習才達到的境界，是大巧若拙，兩者有著本質的區別。如果因此欣賞兒童畫，其實不得要領，就算你給小孩評了個金獎，可能連他自己也莫名其妙。這樣的評價，仍舊脫不了技法的框框。

目前，美術教育流派眾多，兒童畫評價也是眾說紛紜，莫衷一是。不管怎樣評價兒童畫，首先應該明確評價的目的，明確兒童美術教育的目標，現代教育應該培養適應未來社會、改造未來社會的人才。美育本著育人的原則，才能從更高的層次上俯視兒童畫的教育，才能正確對待蹣跚學步的兒童美術教育。

兒童學畫不是一定要將其培養成大畫家、大師、對於大多數學畫的孩子來說，其成為專業畫家的可能性非常小，但學畫對於開發孩子智力的意義要遠遠大於學畫本身。科學資料表明，兒童早期繪畫教育可將孩子的智商提高30%，兒童學畫重在培養審美情趣，陶冶情操，美化人格，塑造一個具有創造性思維，創造性品格適應社會發展的高素質人才。兒童畫教育不是培養專業畫家的教育，而是全面開發孩子想像力、創造力、觀察力、記憶力、注意力、表達力的教育。重在啟迪智慧，而非傳授技能。

⑦ 幼兒的美術知識和技能包括哪些

你說的是學前的么 4——7歲階段孩子教學技能么，其實那個年齡段的主要是溝通

⑧ 少兒美術到底是要教些什麼內容

很廣泛的問題，可以分為兩個方面來說，趣味性和專業性，而這兩種在很多的時候是對立的。我們從兩個方面來說。
先說趣味性
一：從學生見到你的那一刻開始，你不能表現得太嚴肅，不要給孩子太大的壓力，最好和孩子打成一片，但又不是威嚴，太放縱會沒有威信，太嚴肅會令孩子怕你，遠離你。
二：課上互動要多，傳統教學是老師在上面講，學生在下面聽。而新式教學，老師只需要做引導，讓學生來做主導，他們自由討論，自由想像，甚至學生上台講也不是不可以。
三：言語要生趣，但是不能太過於油，否則以後沒有孩子會聽你的話。
四：注意孩子的安全，把孩子弄丟掉，會是一件非常非常嚴重，嚴重到你負擔不起的事情。
五：手工課、親子課之類的必不可少
六：我很不想寫這點，但是還是寫了再來，你必須和家長搞好關系！！！！！
再說專業性：
一：你必須要有一個教學架構系統。很明確的知道孩子在幾歲需要教給他什麼知識，在這個年齡段需要注意什麼，並且嚴格的執行這個系統，不為家長的要求而動。
二：你必須要有一個教學計劃，或者說是大綱。即在本學期結束孩子的作品需要達到什麼程度，達到這個程度需要哪些知識來進行支撐，然後把這些知識點有關聯性的從易到難排列，然後將這些知識點分布到你本學期的課程上面去，再根據知識點和課程進行研發課程。
三：專業的點評必不可少，孩子的作品完成後，花點時間拍下來，然後寫上評語，發到你的朋友圈裡面去，家長看到一定會轉發。
四：自身素養修行，多看看一些專業書籍，站在巨人的肩膀上總比自己摸石頭過河好，別人搭好的橋為嘛不用呢？
五：必須要有耐心和愛心，如果沒有，建議你不要去做這一行，會誤人子弟。
做好一個少兒美術老師當然不只只我說的這么簡單，需要做的事情還有很多很多。
純手工打字，望採納

⑨ 幼兒初入門繪畫知識

可以分為以下幾個步驟來進行學習：

一、簡單線的練習：橫線、豎線、虛線、鋸齒線、半圓線、小波浪線、大波浪線、電話線、螺旋線（蝸牛線）。

二、裝飾線的練習（每條線畫兩條，一節課可先畫四條線，以後逐步鞏固練習）。圓圈、點、S線、五角星、愛心、波板糖（個人設計，類似於黑板報的裝飾線）。

三、圖形的練習：豎長方形、橫長方形、半圓形、圓形、三角形、梯形、橢圓形等其他圖形（圓形講究方法，上下左右四個點，先畫左上右三個點呈半圓形，再畫左下右三個點呈半圓形，由於繪畫時用到最多的就是圓形，多帶孩子練習畫圓）。

四、熟悉色彩：36個顏色油畫棒，可每節課先帶孩子認識6個色，第二節課認識6個色再加上上節課的6個色 鞏固練習，依次類推。

顏色認識可根據平時生活中的事物進行提醒。（例如朱紅色，可以形容這個色姓朱，就跟某個小朋友的姓氏一樣。鈷藍色，可做敲鼓的動作提醒。學習顏色時，不要讓幼兒改變油畫棒的位置，方便幼兒確定顏色位置。

五、練習塗色：厚塗法的練習、薄塗法的練習、漸變色的練習、混合色的練習（塗色講究由上至下或由左至右，橫著塗時一直橫著塗，豎著時一直豎著塗，薄塗法時能明顯感覺到塗法的重要性）。

六、范畫的准備：色彩鮮艷、主體大、畫面由簡單到難。