小學美術的學科素養
Ⅰ 小學新課標中所指的基本的美術素養應當包括
新課標中的美術素養包括以下幾個方面：
一、對美術內容和現象有基本理解二、對創作方法和過程有基本了解三、對美術在社會中的價值和作用有基本了解。基本素養不僅指對基本美術知識和技能的掌握，更重要的是具有基本的藝術態度，這些態度包括如下幾方面：有敏銳的視覺意識；自覺大膽運用美術媒材和方法表達觀念和情感，追求藝術化生存；不斷追求審美品味，又保持自己獨特的審美趣味。從這里來看應選ABD，C項在中學階段學生達不到。
美術學科核心素養是培養學生的正確審美觀，提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力。
美術教育的根本引導點在於培養學生的正確審美觀，提高學生感受美、欣賞美、創造美的能力。新的教學大綱中有「充分發揮美術教學陶冶情感的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生的審美能力。
美術教育，是學習一些關於美術的知識以及技能，以用來在未來教導學生。專業學習內容包含素描，色彩，速寫，油畫，國畫，裝飾畫，陶藝，版畫，書法，裝裱，刻印章，平面設計，立體設計，動畫設計等一系列同美術能扯得上關系的技能，當然，政治，英語，體育等課程也還是要的。
(2)小學美術的學科素養擴展閱讀
正確認識學習美術的意義美術課程是審美教育的主要途徑，學生感知和形象思維能力的發展，能夠促進學生的創造和技術技巧意識的形成，能夠促進學生個性化和全面發展。
學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想像力和動手能力等各方面都有好處。
培養學生學習美術的興趣，「興趣是帶有情緒色彩的認知傾向」。對美的追求是人的天性，我們人人都是美的追求者。尤其是青少年階段，對美的要求比其他階段的人還要高。不管是對穿著、首飾、形象的搭配、就連吃的食物造型都要求有一定的美感。
Ⅲ 如何培養小學生美術素養的意義
如何培養小學生美術素養的意義
美術課程是陶冶學生高尚情操、提高學生審美、增強學生對自然和生活的熱愛、提高學生綜合素質的一門重要課程。美術新課程標准提出:「通過學習美術,豐富學生的視覺、觸覺;發展學生的空間思維和動手能力;激發學生的創造精神以及美術的實踐能力,達到能用美術來表達自己的情感和思想,從而提高學生的審美能力,完善人格。」同時,還在基本理念中提出「使學生形成基本的美術素養」這一內容。那麼,什麼是學生基本的美術素養呢?
美術素養是學生人文素養的重要組成部分。美術素養是指學生將來從事社會生活、從事經濟生產、做出個人決策所必需的對美術科學概念和過程的理解以及一定的探究能力,能較好地理解藝術與社會的相互關系和藝術的本質,以形成科學的態度和正確的價值觀。基本的美術素養包括對美術內容和現象有基本的了解;對美術的創作方法與過程有基本的了解;對美術在社會中的價值和作用有基本了解。它不僅指基本的美術知識與技能的掌握,還應具備基本的藝術態度,包括敏銳的視覺意識,對視覺現象和美術作品能做出積極的反應;能自覺而大膽地運用美術表達自己的觀念和情感,追求藝術化生存;能不斷追求更高的審美品位,並保持自己獨特的審美趣味，使學生形成了基本的美術素養。中學美術教育的根本目的不是單純為了培養美術家，也不是為了單純輸送專職美術人才，而是通過有關的美術教學途徑，培養學生的審美觀念與能力，激發學生的想像力，創造力，在美術教學中陶冶學生的情操，概括講，就是在中學美術教學中培養學生的美術素養。我作為一名中學美術教師，在具體的教學中又是如何培養中學生的美術素養的呢?
一、從素質教育的高度更新美術教育觀念
所謂素質教育即是指提高思想道德觀念、科學文化、身心健康、勞動技術水平等綜合能力，充分發揮學生的個性，使學生全面發展的基礎教育。從立意上不難看出，素質教育是使學生全面發展的教育，而不是當前某些停止在為應付「統考」「中考」「高考」「考核」層面為目的舊模式基礎上的教育。因而在以往被人們另眼相看的「小三門」之一的美術在中學的學習領域中自然擁有一片純潔的空間。因美術課教師缺乏，一些學校少開甚至不開美術課，或因抓「教學質量」，將美術課時讓與其它課，嚴重影響了中學生的美術素養。因此，中學應在教學中加強美術課。 1、要按照教育部制定的課時目標，以教學大綱為宗旨，確保美術課教學課時。2、配齊美術課老師，對缺乏教師的學校，可聘請文化館、文化專業美術人員擔任，絕不能用種種借口不開設美術課。3、以舉辦美術展的形式提高學生的審美情趣，美術素養，熱愛美術的思想意識，每學期最少舉辦一次美術作品展，以學生的作品為主，使學生從中獲取成就感，可適當加入教師的作品，以起到引領和示範作用。4、舉辦美術培訓特長班，在專業上可分別開設繪畫、雕塑、設計等課程，在這些培訓中還可以分出一些比較細的內容。如雕塑主要分為圓雕和浮雕兩大類。又如中國畫從形式上可以分為寫意和工筆兩種，在題材上又可以分為花鳥，人物、山水三類。但這些不可能要求學生把所有的都學精，而是通過學之後讓學生自選一項重點學習並掌握，通過這種辦法拓寬學生的視野，提高學生的審美情趣，使學生對美術課產生好感，進而提高學生的美術素養。5、組織學生參觀各種美術展覽，讓學生接觸更多更廣泛的美術作品，使其從中獲得收益，以此啟發學生的美術興趣，提高學生的美術素養。
二、在具體教學中注重激發學生的美感
創造必須在豐富想像的基礎上進行，具體到美術課教學中，必須注重激發學生的美感，讓學生展開聯想，產生激情。教師要教給學生學會觀察的方法，從中發現每幅美術作品內容的特點，展開合理的想像，使學生產生繪畫的慾望，同作品中的情景產生共鳴。這樣再讓學生動筆去畫，學生的創造力和情感就會在畫中流露出來。如在教學《美麗的家鄉》一課時，重點介紹到家鄉的花卉，我先讓學生在課前去觀察各種各樣的花，記住花的名稱、顏色、特徵，然後在課堂中，通過看花的投影片、錄像，使學生展開聯想，讓學生說出觀察花後的感受如何。有的同學說：「感到了花鮮艷奪目，美麗可愛。」有的同學說：「感到了花特別多，形態各異，生機勃勃。我都不想離開花了。」還有的同學說：「感到花多而鮮艷，把周圍的環境也裝扮的非常美麗。」我又問:「你們看到這些花時心情怎麼樣？」有的同學說：「心情特別舒暢，白花純凈，紅花鮮艷，美麗耀眼，真是看不夠。」有的同學說：「我的心情特別愉快，看到那麼多美麗的鮮花生機勃勃地開放，我真想把它們摘回家去。」我說：「那可不行，花開在大自然中是為了美化環境，陶冶我們的情操，摘回家去，就欣賞不到它的美麗了。如果我們把它畫下來，貼到牆上，不是既鍛煉了我們的繪畫技能，又保護了大自然嗎？」於是同學們躍躍欲試，產生了強烈的繪畫激情，主動訓練基本技巧。教師的正確引導是學生產生共鳴的有效途徑，恰到好處的引導方法可收到事辦功倍的效果，美術教師更應該抓住每一個能使學生產生激情的有利時機，激發學生的美感，使學生展開聯想，產生激情。
三、注意挖掘學生潛能，培養創新意識
在美術課教學過程中，同樣需要做到因材施教，不能搞一刀切，要求學生用一種模式，要給學生留有自我表現的空間，讓他們展示多彩的聯想，培養學生的創新意識，挖掘學生的潛能，引導學生積極創造。如在講解手工課，設計賀年卡課時，可把知識、技能與學生的創造結合起來進行，先同學生一道欣賞各種購買和自製的賀年卡，同時講解各種賀年卡的製作材料、造型、圖案、色彩、象徵的意義等內容，並給學生講清楚賀年卡的發展歷史，送賀卡的意義等內容，使學生從製作賀卡中感悟到親情、友情的珍貴。重點介紹賀卡的製作方法，並在黑板上繪圖說明，啟發學生在製作賀卡時，應在賀卡的外形、圖案及色彩設置上具有特色，鼓勵學生把自己製作的賀卡送給親朋好友。這就進一步激發了學生的創作慾望，並在製作賀卡的同時培養了學生的耐心、細心和愛心，學生也各顯其能，在各種樣品的啟發下，在互相探討的過程中，在教師的指導下，制出了形態各異、寓意深刻、美侖美奐的各種各樣的賀卡。他們在欣賞自己作品的過程中，在受到教師和同學們的稱贊聲中，得到了心靈上的滿足，感到美得享受。
實踐證明，只要學生的形象思維能力，想像能力豐富起來了，創制力也就能得到明顯地提高，它不僅陶冶學生的情操，提高學生的美術素養，而且也能促進其它學科的學習。
四、重視學習美術理論知識
美術教育屬於藝術教育，是學校對學生進行藝術教育的主要途徑，而藝術教育的特點是既要學習專業理論知識，又要進行專業技能訓練，而技法課則要學生多次的進行反復訓練，經過多次的探索與嘗試，許多教師在評價一個學生的美術成績時，總是以繪畫水平的高低為主要依據，這就形成了一種「重技能、輕理論」的教育思想，在中學美術教學中長期泛濫，這與當前實際要求是相違背的，因為，社會需要的是具有美術教育、美術技能、審美能力、審美教育、創新精神等全面綜合能力的美術人才，而不是因為畫畫而畫畫的畫匠。同時美術理論還可以幫助中學生廣泛運用到其它學科的學習之中，使中學生的人格逐步健全，知識面更為廣闊，審美能力，邏輯思維能力得到進一步提高。所以中學美術教師還應加強美術知識、藝術概論、美術史等美術鑒賞方法的教育，使中學生達到一定的美術理論，懂得美術的發展歷程和基礎理論，使其對美術的知識由感性到理性，這將對提高中學生的美術素養起到至關重要的作用。
以上四個方面是我在中學美術教學中的一些體會，今後我將不斷研究，努力探索，全面提高學生的美術素養，在美術教學的每個環節都應浸透審美素養的培養，學生良好的行為素養便能逐漸形成。真正使學生德智體美勞五個方面得到全面發展。
時代在發展，情況在變化，老一套的教學方法必須要改變，目前進行的基礎教育課程改革為每一位教師提供了施展才能的平台，我們要做到認真學習課改理論，結合自己的教學實踐進行再創造，把課改理論運用到自己所教的學科中，使中學美術教學煥發青春，有所創新，培養出社會主義建設事業需要的合格人才。
Ⅳ 在核心素養下如何提高小學美術課堂中的圖像
在雙基時代，幾乎所有的小學美術老師已經習慣了「知識與技能」，本身無可厚非，問題出在「知識與技能」未能轉化為素養和能力。「知識與技能」必不可少，但它不等於素養和能力。只有關注如何獲得「知識與技能」和如何運用「知識與技能」，才有可能將其轉化為素養和能力。
美術學科有獨立的特點，所以美術學科的核心素養，主要是以下五個方面，包括：圖像識讀、美術表現、審美態度、創新能力、文化理解。
在五個核心素養中，圖像識讀無疑是五大核心素養中的基礎，只有學生的圖像識讀能力提高了，才能促進學生的其他四個核心素養的提高。
那麼，怎樣在核心素養的背景下，提高小學美術課堂中的圖像識讀能力呢？我從如下方面進行了嘗試。
Ⅳ 小學美術教師應具備哪些素養
一、小學美術教師要具備高尚的德行 對於一名教師來說，必須具備高尚的道德，而這也成為小學美術教師職業道德素質的中心。在課堂中，教師的言行直接影響著學生，只有教師具備良好的德行，學生才會逐漸養成正確的德行。所以，教師在課堂中要以自己的思想道德來影響學生，啟發學生思維，與學生的情感產生共鳴，這樣才能幫助學生養成良好的性格，塑造健全的人格。教師還要具備相應的愛崗敬業精神，這也是教師職業道德的基本條件之一。所以，教師必須提高自己的教學質量，關愛學生，幫助學生實現全面發展。對於美術教師來說，必須具備相應的藝術涵養，高尚的審美品格，同時要積極進行創作，這樣才能更好地影響學生。
二、教師要具備專業的美術知識 對於美術教師來說，必須具備一定的美術基本理論與知識，這樣才能養成高度的審美品位與情趣。同時還要對世界美術史有一個全面的了解，這樣才能更好地開展美術教學活動。尤其是針對小學美術教師，教師不僅要畫好，還要做好課程的設計工作，不斷學習，掌握更深層次的知識，以此來豐富自己的文化內含，這樣才能在開展教學活動的過程中，真正做到有底氣，並幫助學生擴大知識層面，開闊視野。中國美術史在長期的發展過程中，集聚了豐富的文化底蘊，因此，教師只有全面地向學生講述中國美術的發展歷程，才能增強學生對我國傳統文化的認識，並從美術發展歷程的角度出發，掌握好美術的相關知識。 首先，教師要掌握好美術的基本理論知識，對於一名小學美術教師來說，必須掌握好美術史、藝術概論以及色彩學等知識。隨著社會的不斷進步，在新課改的影響下，美術觀的形成與課程改革的不斷進步，使小學美術教師必須掌握更多的基礎知識，這樣才能幫助學生構建起完整的知識網路。其次，教師要具備一定的鑒賞能力。對於美術鑒賞來說，就是要綜合運用感知與經驗等來對美術作品進行准確的評價，以此來提高美術經驗。通過對美術作品進行鑒賞，可以陶冶學生的精神層次，增強情感體驗。所以，在實際中，教師要掌握准確的美術鑒賞方式，這樣才可以對美術作品做出准確與客觀的評價，同時還要針對其形式與內容等方面進行評價，這樣才能提高美術涵養。再次，對於美術教師來說，還應當掌握好美術的專業技能。所以，在小學美術教學中，教師要具備專業技術水平，如，速寫與色彩等。尤其是在新課改以後，對於小學美術教師的要求也在不斷提高，不僅要具備高度的繪畫能力，還要具備一定的書法與手工等技能，同時還應當具備創造意識與創新能力。最後，教師還要具備專業的美術評論能力。對於美術評論能力來說，就是對美術欣賞的一種深層次延伸，在學生自己直觀感受的基礎上，客觀地對美術作品進行分析與探究。所以，小學美術教師要掌握專業的評論方式，同時還要具備多元化的評論素質，不斷豐富自己的生活閱歷，提高自身的美術觀察能力。
三、教師要具備專業的理論知識 作為一名教育人員來說，美術教師要認識到對學生進行美術教育，並不等同於進行技法教育，因此，教師在開展教學活動的過程中，要堅持做好人文教育，這樣才能幫助學生不斷提高自己，完善自己。所以在實際中，小學美術教師要具備專業的教育學與心理健康教學知識，這樣才能掌握好各個階段學生的心裡特點，在掌握學生實際需求的基礎上採取有針對性的教學方法，提高教學的質量與效率。所以，在日常教學中，小學美術教師要不斷學習教育學與心理學中的相關知識，滿足學生的學習需求。
總之，對於小學美術教學來說，在新課改的影響下，教師要不斷提高自己的專業知識與綜合能力，這樣才能將學生培養成為高素質的人才，同時還要幫助學生提高創新意識與創新能力，這樣才能適應社會的發展。
Ⅵ 如何在小學美術學科中培養人文素養
一、創設人文環境，營造人文氛圍
1、創設美的教室環境，營造學美的藝術氛圍
課堂是學生學習的主陣地，富有創意的教室布置能激發學生的興趣。美術教室應突出「美」字。這種「美」是一種脫俗美、個性的美，讓學生走進教室，彷彿走進了藝術殿堂，可以在教室的牆上張貼一些優秀兒童繪畫作品，在教室的窗檯上或牆上放置一些精美的手工作品，如泥塑、壁掛、面具、臉譜等。通過欣賞一些想像豐富的兒童作品，引發聯想，突破創作思維的狹窄性，牽引想像，大膽表現。還可以貼上一些中、西方大師不同風格的畫，如西方大師畢加索、馬蒂斯、米羅、夏加爾、莫奈等，中國名家齊白石、徐悲鴻、張大千、不同風格的畫，使學生置於良好的創藝術環境中，感受到濃濃的藝術氛圍，激發學美興趣，培養愛美創美意識。
2、建立民主的師生關系，營造輕松的學習氛圍
情緒對於教學活動有著極其重要的影響。心理學研究表明：情緒緊張，則思維受壓抑，情緒低落，心情煩悶，則思路阻塞，難以發揮創造潛能；而良好的心境，則思路開闊敏捷。教師要拋棄師道尊嚴，放下架子，把課堂變成學堂，尊重學生的主體地位，尊重學生的人格．課堂教學講民主，引導學生主動參與，要讓學生主動活潑地動手、動口、動腦，調動起所有的感官，參與到教學的各個環節之中，讓學生保持愉快、輕松的心境。在教學中，教師切忌動輒訓斥學生，而必須對學生和顏悅色，用情緒來感染，對學生所畫的畫，要用鼓勵的目光相迎，以親切的笑臉相待。由於為學生營造了「心靈自由」的空間，他們在輕松、無拘束、少規矩的氛圍中，大膽想像，無拘無束畫自己所想的，並爭先恐後地給老師看，有的還把自己的想法悄悄告訴老師。教師應多一些點頭和微笑，尊重學生個性，學生心有所思，就會自覺運用繪畫語言表現出來。民主的師生關系，才能尊重學生的主體地位，滿足學生的表現慾望，保護學生的創造渴求，敢於發表見解，才能為創造思維的激發和培養打好基礎。
二、依託教材內容，提煉人文素養
1、挖掘教材內容
美術作為人文學科的核心之一，凝聚著濃郁的人文精神。作為美術教師要充分挖掘這些因素，採取有效的人文方法，培養學生的人文素質。如《桌子和椅子的設計》、《想像中的機器人》、《各種各樣的門》等設計課，適當從作品的意境、形式、美感等方面增加難度，不僅僅是對學生技能、技巧的一種鍛煉，同時也培養了他們刻苦鑽研、鍥而不舍的精神，促進學生堅強意志、品質的形成和創新思維的發展：《家鄉的果樹》、《神氣和大公雞》、《各種各樣的樹》、《樹和小鳥》、《昆蟲》等能有效地培養學生對自然和生命的熱愛，對自然資源的愛護珍惜：《想像中的船》、《我心中的少年宮》、《高大的樓房》可培養學生對美好生活的憧憬和嚮往：畫素描時，通過嚴格要求學生養成先觀察好、再動筆，先打好輪廓，再塗色調，最後進行整體調整的習作程度，不僅可以提高作業質量，而且可以培養學生有條有理、嚴謹治學的學風等等。
美術教材處處蘊含著人文精神。教師要認真鑽研教材，充分挖掘人文因素，把每一課時的人文教學目標落實到位，奠定培養基石。
2、增強欣賞教學
欣賞是每堂繪畫課必不可少的一個環節，通過多看多欣賞不同畫種的美術作品，可以學到更多的構圖知識、繪畫用色方法和繪畫技能，有「讀書破萬卷，下筆如有神」的效果。而古今中外的許多優秀藝術作品，作為人類文化成果的一部分，代表藝術實踐的傑出成就，其間容納了豐富的人文教育資源。所以對古今中外的優秀美術作品的欣賞學習，體驗其間種種可言傳或不可言傳的精神內涵，既豐富了生活積累，充實精神世界，也對提高文化素質和審美修養、完善其品性人格促進形成基本的道德、價值原則有著重要意義。因此我充分利用這塊瑰寶，採用人文方法，培養學生的人文素養。可是古今中外的優秀美術作品舉不勝舉，而繪畫課以繪畫為主，欣賞只有短短的幾分鍾，所以我把課前的五分鍾唱歌改為欣賞，讓學生超越時空的界線，在不同歷史時期不同民族不同地域中遨遊，獲得多元化文化，陶治審美情操。如上《近大遠小的透視現象》一課時，我把表現茫茫大漠中宏偉壯觀的金字塔，表現在逶逶延延地盤踞在崇山峻嶺之間巍峨巨龍的萬里長城的圖畫展現在學生面前時，學生都從心底里發出贊嘆人類的古代文明：「我們的祖國真雄偉！」「古代勞動人民真偉大！」這單純的雄渾的任何力量都不能使之動搖的壯闊的美，使學生得到刻骨銘心的感化和體驗，產生審美心裡效應，從而陶冶情趣，凈化心靈。
3、調整教學內容序列
要立足於知識經濟時代，除了有廣闊的視野、博大的知識、專業的技能外，還應具備隨機應變、綜合應用的能力。身為教書育人的我們，應從小培養學生這方面能力。原先特別強調的從低——中——高年級基礎知識和基本技能的教學原則，應有所突破，有序、無序的教與學應有機結合、相補相存。按常規四年級才初步學習體積、空間，面對剛入學的孩子講訴透視和空間，也能使兒童有空間知覺。在實踐中，我通過適當的啟發和直觀引導，全班有三分之二的孩子畫出了三個面以上的物體。又如色彩是三年級所學知識，但我在二年級就開始滲透，根據二年級孩子的水平，我先演示色彩的來源，陽光與色彩的關系，然後通過范畫讓學生識別對比色、同類色、冷調子、暖調子，同時告訴孩子用蠟筆、油粉筆、水彩筆等塗色技巧和三元色相互重疊所產生的效果，結果學生感到很新奇，也很感興趣，課後紛紛嘗試繪畫，而理解過程也不差於成人。如畫《想像中的太陽》一課時，有一位小朋友用藍色太陽代表夏季，當我問他為什麼時，他說老師說過藍色是冷調子，能給人帶來涼意。這足以證明教學內容順序的調整，讓兒童 「放膽畫」——大膽運用所學知識隨意畫各自認為喜歡的人和事。能促使兒童創新意識、綜合應用意識快速形成，並養成敢於大膽表現的習慣。
三、開放教學內容,培養人文素養
語文、數學、自然、音樂、科學等學科本身蘊含人文教育功能，如數學能提升自己認識和改造客觀事件的能力；音樂能給以努力奮斗、克服困難的力量等。挖掘各學科的人文資源，研究和把握學科之間知識技能的遷移和橫向聯系，利用各科感覺的相互溝通，發展兒童的知覺能力，使學生的人文素養得到升華。
1、溝通語文學科，提高文化修養。
高爾基說：「熱愛書吧——這是知識的泉源！只有知識才是有用的，只有它才能夠使我們在精神上成為堅強忠誠和有理智的人，成為能夠真正愛人類、尊重人類勞動、衷心地欣賞人類那不間斷的偉大勞動產生的美好果實的人。」在美術教學中，經常給學生讀一些膾炙人口的詩歌、散文、童話、來豐富學生的想像力。讓學生會讀、會背、把優美的詩句融化在自己的大腦中，有朝一日和自己創作的畫結合起來，創作靈感便一呼而出，所產生的藝術形象就非常感人，思想得到進一步升華。如在美術課上講了丹麥童話家安徒生寫的《賣火柴的小女孩》後，畫《想像中的太陽》一課時，一位同學把童話故事與太陽相結合創作了《把溫暖送給賣火柴的小女孩》，畫面上太陽姑娘甩著小辮子，手裡拿著小太陽和太陽餅，送給由白雲托到天空中賣火柴的小女孩，這幅畫充分表達了一個小學生對童話中賣火柴小女孩的同情和要為他獻愛心的美好願望。後來又朗讀了著名小詩人劉倩倩寫的《你別問我這是為什麼？》。這首對小女孩充滿同情和愛心的詩句，使小學生受感動，在他們中間產生極大的影響，也躍躍欲試為自己畫的畫寫兒歌。有一位小學生在畫《海底世界》時作了一首小詩：
藍藍的海洋，
神秘的海底，
我願變成美人魚，
永遠生活在那裡。
除此，我還鼓勵引導學生畫日記畫，成語畫。
2、溝通科學學科，培養熱愛科學、崇尚科學的精神
熱愛科學是現代人文精神的重要標志之一。現代社會是科學技術高度發展的社會，科學技術已經滲透到社會生活的各個領域，人在現代化社會中生存發展，沒有一定的科學素質是萬萬不行的。因此我充分挖掘美術與科學互通的內容在讓學生了解一定科學知識和科技發展趨勢的基礎上，通過《手套設計》、《想像中的機器人》、《太空旅行》、《桌子、椅子設計》、《想像中的船》等設計活動，培養學生熱愛科學、崇尚科學的精神。
如教學六年級《想像中的機器人》一課時，我先讓學生通過各種渠道去了解目前機器人製造的狀況，掌握有關圖書資料（目的了解科學，探索科學），開課時先欣賞國際機器人博覽會中一個個設計精美的機器人，並聽這些機器人對自己獨特之處的介紹（課件製作），然後讓學生自由組成幾個集團公司展開討論；你認為現代人需要何種機器人？再傳授設計方法，最後小組合作創作。通過對目前機器人製造狀況的了解，再從大量的動、植物自然景觀，到飛機、汽車等人造物體，甚至許多卡通形象，給學生以無限的想像空間，從而一個個既具有一定科學原理，又別具匠心的作品躍然紙上。
3、溝通自然和現實生活，培養熱愛生活、自然的情感，提高審美能力。
我國著名教育家陳鶴琴先生早就提倡「大自然，大社會是我們的活教材，」「美在生活中，美在自然里」的活教育思想，我國地域廣闊，山河秀美，民俗民間和傳統文化藝術廣博多彩，根據教學計劃目的的利用一個塊時間，帶領學生探尋名山大川，或走訪人文景點，引導學生仔細觀察，捕捉自然中美的情趣，識別什麼是真、善、美，什麼是假、惡、丑，引導他們用心盡情體會，用筆盡情描繪。這不僅僅訓練了學生對所學知識的靈活應用，更主要的是學生獲得自然界「美」的啟迪，用真實的情感去體驗生活自然的美感，陶冶情操，學慣用真情去表達和創造美的樂趣，同時可引發學生愛家鄉、家祖國的思想及對人類偉大藝術成就的贊嘆之情。
如在教學第二冊《昆蟲》一課時，我利用課外活動時間組織學生到校外尋找觀察昆蟲。結果課堂效果非同凡想，小學生不但了解了各種昆蟲的形狀、顏色，畫時得心應手，而且還爭先恐後地把自己在觀察中的心得體會講給大家聽，有的學生說：「小蜜蜂非常勤勞，在花叢中飛來飛去，不知疲倦地採集花粉，為我們人類釀造出最甜的蜜來。」又有的說：「在昆蟲世界裡，有益蟲，也有害蟲，像蒼蠅、蚊子，它們是傷害我們身體健康的害蟲，小蜜蜂是我們人類的好朋友。」這一美一丑的對比，強化學生對事物感情認識，使學生更加熱愛生活中美的事物。在畫第二課《象想中的昆蟲》一課時，這位小學生還把小蜜蜂想像成可愛的小姑娘，他們穿著花衣裳在花叢中飛來飛去，採集花粉。從欣賞生活中蜜蜂採花粉的情景，到學生聯想到把昆蟲擬人化的過程，是對美好生活的再創造，他們所創造的作品來自生活而高於生活，這不正是他們熱愛生活，熱愛大自然，敢於創造美好未來的體顯嗎？
四、注重教學技巧，發展人文養養
1、啟發誘導，自主探究。
人的本質是主體、能動的，學生是認識、實踐、發展的主體，學生健康成長的關鍵在於自身的積極性。當前市場經濟的條件為人們發展自主意識、獨立意識、創造意識提供了社會條件，也為個人的全面發展、自由發展提供了廣闊的空間。小學教育要培養的是將來能適應社會的人。因此，「促進自主」，是提高學生素質的重要「自變數」之一。在教學中我們要把抓住各種有利時機、誘發學生自主探究的動機作為美術教師的根本責任。可通過課堂表演、音樂播放、創設情境、提出問題和讓學生主動尋求答案等形式，誘發學生自主探究。比如在教學《美麗的花邊》時，引導學生欣賞花邊、動手將單獨紋樣排列組合成多種花邊後得出：「將單獨紋樣按二方連續的規律排列組合成花邊。」然後啟發誘導：「將單獨紋樣排列組合成花邊，還有哪些方法？」讓學生再次利用課前用紙板剪制的單獨紋樣進行排列組合，讓學生去自主發現，積極探究新花邊圖案的構成知識。學生動腦動手探尋出的花邊排列樣式與教材中相比更為豐富，極大地開闊了學生的思維空間。
2、集體創作，促進協作。
現代社會是一個競爭激烈的社會，同時也需要人們進行廣泛的多方面的合作，所以培養學生正確的合作觀是人文教育的重要內容之一。集體創作完全打破了傳統教學的模式，這時師生之間，同學之間會形成一種新型的關系，在這種民主和諧的氣氛之中，兒童的個性會得到充分地發揮，創造性會得到激發，當作品完成之後，他們會因創作的成功而增加集體的榮譽感。而且對學生良好性格的形成，集體觀念的建立，合作態度的培養等有著積極的意義，現代社會需要培養具有廣泛合作態度的下一代。
如在教學《太空旅行》一課時，我通過「聽」音樂，創設一種輕松的氣氛，把個人創作與集體創作結合起來，培養團結協作的精神。利用以太空為背景的大掛圖，要求學生每人畫出一架自己乘坐的與眾不同、新穎的太空飛船或飛碟；然後剪下，粘貼到大張太空背景圖中，讓學生在這一特定的情境中，愉悅地把知識技能轉化為創造的動力；最後要求學生們為集體創作的作品命名，學生們爭先恐後地舉手，有的說叫「熱鬧的太空」，有的說叫「各種各樣的飛船」這樣，通過個人創作與集體創作相結合的方法，寓教於樂，真正使學生成為了學習的主體，達到了發展智力，培養創造力的目的，同時也增強了團隊協作的精神。
3、分層指導，展示個性
學生的個體差異是客觀存在的，每個孩子都有其獨特的個性與特長，每一個孩子都潛藏著許多「閃光點」。為此，在實際教學中，要注意個體差異，分層對待，因材施教，促使每個學生在適合自己的學習環境中求得最佳的發展。具體操作時應做到：1、對每一位學生都要認真細致地調查了解，對其個體差異做到心中有數，然後對他們提出不同的學習要求；2、根據教學大綱、教材內容和學生實際，實施分層教學，讓不同層次的學生都有表現自我並獲得成功喜悅的機會，讓後進生「吃得了」，中等生「吃得飽」，優等生「吃得好」；3、加強個別輔導，彌補課堂教學的不足。
五、改革教學評價，提升人文素養
1、教師摒棄功利色彩，合理評價
兒童美術教育的價值在與素質教育而不是專業，因此兒童畫創作不要用成人的創作規律去要求學生，什麼主題、構思、表現手段、繪畫語言等，不要過多的講解，使學生感到高不可攀，產生一種懼怕感，要鼓勵學生大膽去畫，甚至是隨意的塗鴉，也不要輕易批評指責，這對畫好與畫壞並不重要，讓學生克服「不會畫」的畏難情緒，讓他們在輕松愉快的心態下有勇氣和信心去完成作業，大膽表現自己的想法情感，從而培養自信心、自我表現能力。在教學二年級《想像中的太陽》一課時，我先給學生講了一個童話故事，然後讓他們根據故事自由發揮，畫出故事情節及添加適當背景，交上來的作業中有一幅畫引起我的注意，這幅畫畫面用筆稚拙、隨意、有點粗糙，也無「技巧」可言，更無任何背景，但他畫了四個太陽——分別為綠、藍、紅、黃的太陽，用筆大膽，色彩豐富，這引起了我的興趣，我請小畫者自己上講台來給大家講解他的答案令我驚詫，四個太陽分別代表四季的陽光：綠太陽是春天的太陽，綠色陽光催的大地吐綠萬物復甦，藍太陽代表夏季，因為老師說過藍色是冷色調，能給人帶來涼意，而黃色當然是收獲的金黃的秋天，最後他希望冬天的太陽是紅彤彤的，照得大家曖洋洋。我除了給他的造新思維給以大大贊揚，給他的畫打上的高分之外，還鼓勵其它同學向他學習這種敢於自我表現的精神。這位同學充滿成功感，自豪感，從此酷愛畫畫。在2001年全國少兒書畫比賽中，她畫的《筷子樹》獲銅獎。
2、學生參與評價，培養管理、交往、合作的能力。
如果說教師的表揚與鼓勵是學習過程的一種及時評價，那麼，學生參與評比記錄則是對學習過程更具體、更細致的評價。我在美術課上常採取小組合作、對手互評和自我評價等形式，由選定的組長記錄每次評論結果。每個學生都有一本小檔案，評比的內容包括基本知識、技能方面的，如對同學作業的技巧、想像方面的看法等，也包括當今學習態度等方面的，如：是否按時上課，課堂紀律，完成作業的態度，愛護公物方面，保持室內整潔，文明禮貌等。這樣的評價能培養學生善於管理、交往、合作的能力，以適應當今這個充滿挑戰的時代。引導使用不同繪畫材料，採用不同的教學手段，培養個性。
Ⅶ 如何將核心素養貫徹到小學美術教育
一、讓學生的感官敏銳起來 達芬奇認為視覺是人的心靈與外界溝通的要道，是最准確的感官。而美術教 育是以培養和訓練人的視覺感受能力和形象表現能力為重要內容的。 無論是對客 觀物象的感知， 還是對客觀物象的再現以及對藝術形象的創造，都離不開視覺觀 察這一基本的方法。 重視對學生視覺感受能力的培養，引導學生用正確的方法觀 察事物，養成學習生活中用心觀察事物的習慣，對於學生學好美術或其它學科。 發展智力、培養能力，將來從事各種工作和研究，都有極為重要的意義。
二、讓學生的作品情感起來 美術教育的任務就在於促進學生審美情感的產生，完善其人格，鍛煉其審美 的感受和表達能力。 強調情感因素是美術教學具有活力的重要因素。從某種程度 上說，情感是美術教育的核心——美術教育即是情感教育。長期以來，成人評價 學生的美術作業多以畫得像不像、美不美為標准，甚至在學生的心目中也是認為 只有畫的像現實中的物體才是好的，其實，美術作業不需要畫得和真實很相像， 只要學生把自己的情感傾注於畫面中，就是成功的作品，學生就能創作出自己真 正想畫的畫。 在教學中， 我就有針對性地尋找一些有創意的大師作品，去引導他們理解和 認識美術作品並非是分毫不差地描繪真實。
三是個性品質發展的基礎。 小學時期是兒童的個性傾向開始顯露的時期，小學教育應當尊重、發現、維護， 並培養兒童的個性，使他們養成良好的個性品質。
四是身體發展的基礎。小學是 兒童身體迅速成長的時期， 應當使兒童養成鍛煉身體的良好習慣，掌握鍛煉的基 本技能、技巧，培養健康的體育精神，以保證兒童的健康發展。
Ⅷ 淺談在小學美術教學中如何提高學生的核心素養
作為美術學科中四大學習領域之一的「欣賞評述「學習領域，在美術課程中佔有一定的內比重，甚至容在」造型表現「」綜合探索「」設計應用「學習領域里也有較多的美術作品、自然現象需要師生共同賞析。可見，在美術教學中欣賞內容多，涉及面廣。在學習的過程中更有利於學生 「核心素養」的培養。但是據不完全調查以及實踐中發現大部分教師在欣賞評述教學中往往以美術家的介紹、以「文學性」的解釋、以作品的社會影響等講述代替美術作品本身的欣賞，忽視對具體的美術作品語言、風格、審美價值、文化背景的賞析，同時課堂中基本以教師講述為主，學生很少參與講述，師生互動少，甚至有的教師只要達成知識與技能的傳授、或情感的渲染就認為自己達到了教學目標。忽略了學生的能力培養。往往學生欣賞過後對自然美或美術作品的感受、理解是淺顯的，或者學生學到的是死知識，沒能將其轉化為解決真實問題的能力與必備品格。其實，隨著時代的發展，科技的進步，信息化時代的到來，即使是小學生他們的信息量與知識儲備是不容小覷的，因此，教師應該把握當下學生的特點，結合美術學科「核心素養」的指引，在欣賞評述教學中既要強調知識和技能，還要兼顧考慮人的綜合素養的教學顯得刻不容緩
Ⅸ 如何在美術課培養學生的核心素養
一、在美術教育過程中，盡可能地保護學生的自尊心
1、利用美術的學科特性，與學生從心底里坦誠地溝通情感，尊重學生不同的情感表達。
2、結合美術科特點，發揮其特殊優勢，發展學生的智力，尊重學生之間存在的個性差異。
二、通過美術教育，樹立學生的自信心
1、在教學中以表揚、鼓勵為主，及時肯定學生的成績。
2、教學的內容多選擇孩子們熟悉或喜歡的，特別要注意形式和方法應適合孩子們各階段的智力發展和能力表現，避免孩子覺得太難，沒有信心。
3、舉辦各種類型的展覽，讓學生們互相交流、評論作品，大膽發表自己的觀點。
三、通過美術教育，訓練孩子的自控能力
1、從實際出發，培養孩子在做事時始終保持興趣和耐心，逐步增強自控能力。
2、從理想出發，樹立孩子們心目中的榜樣，學會排除困難，持之以恆，使自控能力得到充分的發揮。
綜上所述，把健康心理發展的教育有機的結合到具體學科中去，不僅能有效地提高該學科的教育效果，更重要的是全面提高學生素質，其深遠意義往往是遠遠超越該學科自身價值。我要強調的一個基本觀點是：教書的目的本來就是育人。