小學美術賞析
欣賞評述課是小學美術教學中的一個重要組成部分，是提高學生美術素養的重要途徑。新課標要求：小學美術以審美教育為核心，繪畫、工藝、欣賞並重，著力培養小學生的審美情趣。繪畫課與手工課是培養審美情趣的基礎，欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程，在欣賞中，使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞，從中升華出各種能力，更讓學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想像能力。最終才能達成培養學生的審美情趣，這一教學目標。
而實際課堂教學中，出現了一種「重繪畫、輕欣賞」的現象。主要原因是教師缺乏對欣賞課的正確認識，認為欣賞就是看看，不重要，從而忽略了對學生進行欣賞的教學研究。改變這種現象，教師首先要轉變觀念，然後了解兒童的美術欣賞心理及欣賞習慣，選擇合適的欣賞教學的組織形式和教學方法。強烈的色彩刺激能激起兒童的欣賞興趣，吸引他們的注意力。藍藍的天，紅紅的花，綠油油的樹木，黃澄澄的果實，鮮明艷麗的顏色常常等使他們感到喜悅，樂於接受，如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在他們的面前，兒童只會對彩色圖片反映強烈。
兒童在欣賞過程中，依據自己的生活經驗、見聞認識及由畫面產生的聯想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優美作品，他們大都能夠接受，並常常用來作自己的範本。
根據這些特點，教師在欣賞教學的不同組織形式中要有不同的側重點。小學美術欣賞教學的組織形式可以分為專題欣賞課、隨堂欣賞課和現場欣賞課三類。
1、專題欣賞課就是圍繞某個欣賞課題進行整堂欣賞，是小學美術欣賞教學主要形式，它指的是整個課時內組織學生專門對某些作品進行欣賞的課業。如小學美術課標教材三年級上冊第20課《迷人的動畫片》就是關於「動畫片、卡通畫」的整堂專題欣賞課，還有《形形色色的世界》等等。
在美術專題欣賞課欣賞中，教師往往讓學生看著作品圖片，便一講到底，造成教師投入，而學生漠然的尷尬場面，可想而知，學習效率很低。我們知道學生的學習活動不是一個被動接受的過程，而是一個主動參與的過程，只有學生主體主動積極參與才能調動學生自身的創造潛能。美術欣賞更是主客體的統一，欣賞活動必須依賴學生主體的直接參與，才能激發學生欣賞的情意、獲得深刻的體驗。教師過多、過細的講解，既不利於學生對作品的真切感受，又不利於學生欣賞能力的養成。為此，可採取的教學策略是：(1)課前給學生充分的時間預習，引導學生收集與欣賞內容相關的資料，讓學生有備而「賞」，縮短學生與欣賞內容的距離，產生欣賞的直接興趣；(2)在出示欣賞作品後，讓學生仔細地「讀畫」幾分鍾，然後再請學生說說對作品初步的感覺；(3)用思考題的形式引導學生觀察畫面，可以從色彩、線條、給人的情緒上去細致地體味；(4)必要時，對於欣賞中出現的一些問題，可以採用小組合作的形式進行欣賞評議，以發揮學生的自主性，並為班級交流欣賞成果作準備。這樣的欣賞則更多地體現了學生自主參與、自主發展。
2、隨堂欣賞課。隨堂欣賞課是指結合教學內容穿插進行的欣賞，也就是在進行繪畫、工藝等教學的同時，插入有關大師或同齡人的作品進行欣賞，幫助學生更好地理解教學內容，提高教學效果。這種欣賞方法在教學過程中運用得很多，比如：我們每一課都安排了范圖及資料，教師指導學生觀看講解，指出作品美在哪裡。又如：為了使學生掌握某種美術技能，出示一些合理范畫，也是隨堂欣賞的教學過程。
在欣賞過程中，教師要尊重每個學生的興趣、愛好、個性和人格，以一種平等、博愛、寬容、引導的心態來對待每個學生，使每個學生的身心能夠自由的表現和舒展開來，鼓勵學生從每個不同角度欣賞和感受，教師不輕易批評學生的欣賞不正確，讓每位同學都能輕松地講出自己的感受、觀點，在全班同學激烈的爭論中，讓美內化、升華。如在課標教材二年級上冊《我也是美術大師》一課中，有的學生認為西班牙畫家米羅的畫不好看，什麼都不像，有的學生認為好看。這時，教師不用評論學生的審美水平低或高，對或錯，只要當好中間人，讓學生去爭論。在爭論中逐漸加深對抽象畫的認識，接受大小不等的幾何色塊組成的畫面也是一種美的形式。反之，教師如果認為學生不該對大師的畫質疑，批評學生欣賞水平低下，學生的積極性遭到打擊，容易與教師產生逆反心理。教師再講幾何色塊組合畫面時要注意的地方時，只能是教師一個人的一廂情願了。
3、現場欣賞是一種在課堂教學之外的美術欣賞形式，是指在較長時間內到現場和實地察看所進行的欣賞教學。例如：組織兒童參觀美術作品展覽農村學校的兒童，外出參觀的機會較少，可根據具體情況盡可能提供現場欣賞的機會。比如教學課標教材一年級上冊《發現身邊美麗的景物》這一課時，就可以帶學生到校園里走一圈，欣賞一下校園里各種各樣的樹、花、草，加強他們的直觀認識。學校里就有那麼多美麗的景物，何況大自然中呢？既加深了學生對題目的理解，又有利於之後的繪畫教學另外，在小學美術欣賞課中，教師為了激發學生的興趣、拓展學生的視野，許多時候會增加一些欣賞內容。然後教師往往以自己的愛好選擇作品，忽視了學生的已有認識與欣賞水平及欣賞的心理傾向。因此，在學生欣賞的題材與內容的選擇上應注意要選擇與兒童的生活實際相貼近，要選擇與兒童的認知和欣賞水平相接近的，以接近兒童的最近發展區的，能激發兒童興趣的作品；要選擇的是本身富有兒童情趣的、易於兒童接受與理解的作品。為此，可採取以下策略：(1)課前對收集的欣賞作品進行挑選、歸類，同時可以組織學生一起挑選自己感興趣的內容、題材。(2)可以選擇學生自己創作的優秀作品，作為補充材料。這樣，學生就不會對欣賞作品產生距離感，而是感到很有吸引力，欣賞的興趣也就又提上來了。「興趣是最好的老師」，興趣有了，還怕學不好嗎？
『貳』 如何教小學生欣賞美術
《美術課程標准》指出，欣賞是美術教學的一個重要學習領域，是提高學生美術素養的重要途徑。它是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，逐步形成審美趣味和提高美術欣賞能力的學習領域，欣賞使學生在形象、感受、理解之間來回碰撞，從中升華出各種能力，同時也使學生懂得了很多道理，培養和發展了學生的創造性思維與想像能力。雕塑大師羅丹曾說過：「世上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。」在美術教學中，教師的任務就是讓學生用慧眼去發現美、感受美、創造美，這一點在美術欣賞課教學中顯得尤為重要。因此，我們教師要不斷地豐富教學內容，更新教學手段，採取多種形式搞好美術欣賞教學。
一、充分運用多媒體創造別樣的美術欣賞意境
欣賞本身需要以強烈而直接的視覺感受為基礎，而多媒體具有強大的圖形功能、豐富的色彩和逼真的音響效果，能以多種方式傳播信息，並能提供友好便利的交往方式。通過視覺、聽覺、乃至觸覺等多種方式，多媒體可以將多種感官活動融為一體，可以更好地讓學生感受到美的氛圍，更易讓學生進入創造的情境中去。
如在上二年級《雄偉的塔》這一課時，課前幾分鍾伴隨著優美的音樂，多媒體大屏幕循環滾動播放各種塔的圖片，我和學生一起美美地欣賞圖片，並提出問題。然後，在美妙的音樂聲中，學生帶著問題去欣賞，從而為他們營造了一個快樂、輕松的學習空間，也為下面的新課講解做了鋪墊。在上《會變的線條》這一課時，我用一段線條魔術動畫來導入，深深地吸引了學生的注意力，魔術動畫更為直接形象，聲形並茂，為下面更好地豐富學生的想像力和激發他們的創造能力做了鋪墊。隨著輕松的音樂，小小線條在屏幕上奇妙地變化著，學生時時發出贊嘆聲，這一段線條魔術動畫用多變的線條來展示教學內容，從而激發了學生對生活的熱愛之情，點燃了學生「創新的火花」。
二、引導學生從畫面和情感兩個方面去欣賞和分析美術作品
在欣賞美術作品尤其是名家名畫時，教師應從畫面和情感兩個方面去引導學生欣賞和分析美術作品。教師可採用討論法、發現法、探究法、講授法等方法來進行教學，並提出問題，學生小組合作探究，針對教師設置的問題進行賞析和交流探討，從而解決問題，充分發揮學生的主觀能動性，形成民主、輕松、舒暢的學習氣氛，讓學生體會到課堂是自己活動的天地，自己是學習的主人。
在六年級美術欣賞教學中，我讓學生賞析劉文西的國畫作品《黃土情》，結合畫面我用誘導性的語言、啟發式的提問，引導學生帶著問題、有目的地去欣賞、去發現、去思考，由淺入深，逐層深入。我先通過出示該幅作品，創造了一定的教學情境，讓學生在視覺上對作品有了初步的感受。然後，我提出問題：畫家筆下的安塞腰鼓是怎麼樣的呢？學生根據教師有針對性的設問通過小組合作的方式進行賞析和探討。接著，我從這幅畫的構圖、畫中線條的用筆、墨色的變化、線條的粗細等方面去引導學生觀察、思考、討論、交流。教師圍繞畫的一些表現技法、內容、形式等方面來進行問題設置，具有一定的針對性，可以加強學生對美術專業知識特別是對國畫的理解。在互動式的交流中，教師還應傾聽學生的見解，循循善誘，耐心引導。學生在小組合作討論學習中，提升了自身分析問題和解決問題的能力，這樣的設計讓每個學生都有效地參與到了課堂教學中，體現了生態課堂的教學理念。
任何美術作品都不是孤立的，都是在一定的文化環境中創造出來的，畫家在創作繪畫作品時，定會受到所處環境的影響，所創作的作品也一定蘊涵著當時的歷史文化和時代背景等內涵。在美術欣賞教學時，教師不能單講技法，要把作品放在一定的文化環境中去讓學生體驗感受。因此，賞析環節中的情感分析的設計也是非常必要的。如在教學《我喜歡的鳥》這一課時，我讓學生欣賞了齊白石的國畫《和平鴿》。在情感分析設計中，我提出問題：畫家齊白石筆下的鴿子多麼生動啊，你們知道這幅畫的寓意嗎？他為什麼要畫這幅畫？然後，我讓學生通過對這些問題的分析和探討來理解作品的內涵，了解作品產生的時代背景。同時，我還創造了一些教學情境，如作者生活經歷的介紹，來幫助學生獲得更加豐富的情感體驗，更好地理解作品的意境，體會畫家傳達給我們的情感，體會齊白石想要表現的思想內涵。這樣的情感分析設計喚起了學生熱愛和平的情感，達到了藝術審美與道德教育的統一，促進了學生人格的發展。最後，我根據學生的回答進行了總結性的評價，進一步讓學生了解並掌握欣賞繪畫作品是一個怎樣的過程，需要從哪些方面去觀察、思考、討論，從而使學生真正學會了欣賞繪畫作品的方法。
三、欣賞要發揮學生的主體作用並給予恰當的評價
欣賞過程要充分體現以學生為主體、教師為主導的課堂教學原則，教師不能一味地注重欣賞的結果，而是要特別關注學生審美欣賞的過程。欣賞並非是單純的觀賞，它同時也是一個尋找、發現、探索和思考的過程。欣賞環節的設計要關注學生主體的審美情趣的培養，關注學生的審美參與、主體體驗和主體評析，從而真正體現以學生為主體的教學原則。學生在欣賞的過程中掌握了該從哪些方面去欣賞、評價一幅畫的方法，這種由學生自己在相互的交流合作和探討中得出的結論，遠比教師直接告知的更為有效。「一千個讀者就有一千個哈姆雷特」，每個孩子的眼光和角度都是不同的，他們的看法也許是幼稚和片面的，但只要是真切的感受，我們就應該給予尊重和認可。在欣賞過程中，教師要尊重每個學生的興趣、愛好、個性和人格，以一種平等、博愛、寬容、引導的心態來對待每個學生，使每個學生的身心都能夠得到自由的表現和舒展。教師不能輕易批評學生的審美觀點，只有這樣才能讓每位學生都能輕松地講出自己的感受和觀點，從而激發學生的表達慾望。
總之，美術欣賞教學極為重要。欣賞的過程是一個開放的、互動的、愉悅的過程，在教師的引領下，學生用「智慧」收獲著知識。在今後的美術教學中，我將以先進的教學思想為指導，不斷豐富教學內容，更新教學手段，讓學生在欣賞中發現美、感受美、創造美，從而真正達到欣賞教學的目的，並使美術欣賞教學成為潛移默化地提高學生的道德水平、陶冶學生的高尚情操、促進學生智力和身心健康發展的有力手段！
『叄』 怎樣寫小學美術欣賞課教案
初二年級美術教案
外國古代美術作品欣賞
——古文明之旅
本課在教材中的作用：本課在教材中的欣賞課中屬於外國美術作品欣賞的第一課，學生對外國美術方面的知識了解太少，所以難度較大。但本又課是擴大學生知識面的一節課，學生學習起來會有很大的興趣。
課業類型：欣賞課
授 課 人：龍 江
教學目標：
通過學習了解人類古代文明的藝術成就。
通過圖片的欣賞，掌握各地藝術風格的異同。
通過學習和對比，體會我國作為「四大文明古國」之一的自豪與驕傲。
教學重點：掌握各地藝術風格的異同。
措 施：用「旅行」的方法來提高學習興趣。
教學難點：學會欣賞。
措 施：通過系統的圖片資料，讓學生學會用時代背景和地域風格來分析藝術作品。
教學課時：1課時。
教具准備：教材、多媒體設備。
學具准備：教材、多媒體。
教學過程：
I、組織教學：
檢查學生用具准備情況，組織聽講情緒。
II、板書課題（多媒體）：
古文明之旅
III、板書目標（多媒體）：
（略）
IV、導入新課：
師問：大家知不知道我國是「四大文明古國」之一？
生答：知道。
師問：那大家知不知道，「四大文明古國」是哪四個？
生答：中國、印度、埃及、巴比倫。
師：除了「四大文明古國」外，古希臘古羅馬是歐洲文明的發源地也有非常豐富的文明成果。今天我們就到印度、埃及、巴比倫以及古希臘古羅馬去看一看外國古代文明的藝術成果。
（用多媒體展示課程大綱）
古埃及、兩河流域
埃及和兩河流域⒁是人類文明最早的發祥地。早在埃及古王國時期（約公元前2686－前2181年），它在建築和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、獅身人面像和拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像，就是其中的代表作。（用多媒體展示並補充相關圖片）
金字塔是埃及法老（即國王）的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦稱大金字塔。它不僅突出地體現了古埃及無與倫比的建築技術，而且具有很強的藝術表現力。它以巨大而又極其單純的幾何形體，給人以高大而又無比穩定的感覺，充分體現了統治者的權勢與神聖。
與胡福金字塔相鄰近的獅身人面像，高約20米，長約57米，高達6米的頭部據說是法老哈夫拉的容貌。建造這尊巨像的目的，是為了護衛哈夫拉金字塔前祭殿的大門。在古埃及人的心目中，獅子是力量的象徵。所以，獅身人面像實際上也是神聖不可侵犯的法老權力的象徵。（用多媒體展示並補充相關圖片）
出於和建造金字塔、獅身人面像同樣的目的，古埃及統治者十分重視自己雕像的製作。他們常將自己的雕像放置在自己墓室里。拉荷特普及其妻諾夫爾特公主像通體著色，人物形象安詳、莊重，公主的形象尤其生動、優美。用寶石嵌成的人的眼珠，使雕像顯得更加栩栩如生。（用多媒體展示）
與埃及文明幾乎同時期的兩河流域文明，在美術方面也有重要的成就。公元前七世紀的著名浮雕《受傷的母獅》，十分引人注目。身中數箭的母獅，滿身鮮血淋漓，身子的後半部已癱倒在地，但它健壯的前爪仍在掙扎著想從地上站立起來。那昂頭怒吼的神態，極其悲壯。像這樣極其真實而富有生氣的藝術形象，在那一時期的美術作品中是不多見的。（用多媒體展示並補充相關圖片）
印度
印度是世界文明古國之一。世界三大宗教之一的佛教便產生在公元前六世紀的印度。從孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世紀）這近千年的歷史中，佛教美術得到了很大發展，且對亞洲其他各國佛教美術產生了重要的影響。現存的等身大的佛立像，是笈多王朝時期佛像雕刻的代表作。佛像的姿態肅穆慈祥，袈裟緊貼身體，衣褶清晰，線條流暢，頭後有精緻華麗的光環，表現了一種庄嚴靜穆之美。（用多媒體展示並補充相關圖片）
印度莫卧兒王朝時期（公元1526-1858年），由阿拉伯國家傳入的伊斯蘭教十分流行，各地興建了許多清真寺（21）和其它伊斯蘭教風格的建築，被稱為「印度的珍珠」的泰姬陵就是其中最著名的代表。這是莫卧兒王朝全盛時期的皇帝沙賈汗為紀念他早亡的愛妻泰姬·瑪哈爾所建造的陵墓，由來自波斯、土耳其、法國、義大利等國傑出的工匠共同設計建造。1632年破土，1648年建成。陵墓全部用潔白如玉的大理石建成，象徵泰姬的美貌和愛情的純潔。陵墓的藝術形象既有肅穆的紀念性，又具有開朗的親切感。各部分之間比例勻稱，既講究對比，又十分統一和諧，是一件精美無比的建築物。（用多媒體展示並補充相關圖片）
『肆』 如何賞析小學生的美術作品
昨天在五（6）上《畫人像》這一課，同學們都在專心畫畫的時候，突然聽見了一陣笑聲，怎麼回事？我趕緊走了過去看個究竟，原來他們是看了聶碩琪和武晉宇的畫才發出的笑聲。因為學生是第一次畫人物速寫，難免不會使用線條，不會把握五官之間的比例，更不能把人的五官畫很像。同學的笑聲讓他倆有點難為情，他們走到我跟前悄悄的說：「老師，我們畫的是不是真的很差嗎，其實我們挺喜歡畫畫的」，我看看他們說：「我覺得很好啊！不信讓同學們猜一猜你畫的是誰？」「是王文儀」其他同學大聲答道。我接著說：「一眼就能讓別人認出，這說明你抓住了王文義的特徵，畫的很像，第一次就能畫成這樣已經很成功了。」
這讓我想了自己剛來實小的時候，因為之前沒有接觸過小學生，總是不會欣賞他們的作品，覺得他們畫的不夠好，畫面組織或單調或混亂，塗色更是毫無美感。其實小學時期的孩子，從生理到心理，尚處在不成熟階段。如：手部肌肉、腕骨，發育很不完善，在拿筆畫畫時，就會出現一種本能的「自由」，畫出的畫就會不成比例、不流暢。所以，我們在評價孩子的作品時，不能用評價成人畫的標准去評價，應該站在孩子的立場上，用「童眼」去看、去欣賞。說白了，就是和孩子來談他的畫，讓他覺得你懂他的「語言」，讓孩子更信任你、尊敬你，並且還加強了孩子的語言表達能力。自己不僅要會欣賞學生作品，學生和家長也應該學會欣賞孩子的作品，否定他們的作品會使他們失去信心，不敢大膽去去畫，甚至對美術失去興趣。那如何去欣賞小學生的美術作品呢？進過兩年的教學實踐和書籍的幫忙，我認為：
一、進行有意義的談畫
孩子畫畫並不是為了臨摹真實的世界，而是為了表達自己的感覺，所以，讓孩子自由自在地畫，快樂而純真地表現，遠比要求孩子創作來得有意義。
最好的談畫時機，是孩子剛畫完，主動給你看的時候，這時創作意念仍清晰，興致正高昂時。你可面露微笑，放下手邊正在進行的事，傾聽他訴說畫中的內容。你可先肯定孩子的創作歷程，並從中思索適合和他談什麼，再將找尋孩子畫中具體象形的眼光，轉移到構成特色及造型的三要素--線條、形狀和色彩。
以開放式的問話和孩子交談，除了可分享畫中內容，還可進一步擴大及延伸孩子的創作空間，對孩子抽象思考能力的養成及解決問題的能力都大有幫助。（欣賞兒童畫藝術）
二、談畫，參與孩子的繪畫歷程
其實若能學會欣賞孩子的畫，除了可以促進彼此之間的關系外，更重要的是，在談畫的過程中，孩子可以說自己的所畫所作，有助其提升繪畫的美感和表現自我畫風的特質，亦能在正確、有效的回答中，讓孩子了解畫中的造形特色，和別人對他畫作的感應。學會欣賞孩子的美術作品，肯定孩子的想法，這不但可以激發孩子對繪畫的興趣，也可以加強他的語言表達能力、創造力和自信心，使你走進孩子的心裡。
所以，當看到孩子的美術作品時，即使不懂美術作品也要給孩子鼓勵和肯定。
『伍』 怎樣上好小學美術欣賞評述課
給4點建議：
1、觀察。通過觀察，我們應讓學生先明確作品內容，即這件作品包括哪些形象，是動物、植物、還是人物？先從整體上對作品有個把握。觀察並不是一味的欣賞，有的時候可以讓學生進行動動手，或臨摹作品，或進行創作。俗話說「眼高才能手高。」只有讓學生親自在觀察中嘗試美術的創作，才能更好地了解作品中的人有優點和美的因素，從中獲得美的體驗。在這個過程中教師再稍加引導，學生即可容易掌握。
2、分析。所謂的「挑戰」大多是從分析開始進行，是鑒賞美術的關鍵步驟。這里的分析不同於以往的形、色、構圖等方面的直接分析，而採用改變作品原貌，如可以將畫面分解，改變原有位置，分析原作品構圖的合理性，或者改變大小、色彩等方面的因素進行比較分析。通過對作品的分析過程的體驗，運用談話、提問、討論等方法得出結論，並結合教師在多媒體的教學，學生對作品會產生更濃厚的興趣，效果會更好,課堂會更生動有趣。
3、解釋。教師要給學生充分的時間和空間，要讓學生所認為的分析階段中對原有作品的改變好或不好的地方，都要充分的闡述理由，要多鼓勵學生發表不同的意見。通過分析階段的比較，學生會加深對各種概念的理解，同時逐步掌握分析的方法，而解釋階段通過闡述理由與辨說，既可以鞏固相關的知識，又可加深對作品的理解。
4、評價。「有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。」對同一審美對象，不同的學生，不同的心境，不同的經歷、學識和情感個性，就會有不同的審美意味和不同的理解。教師要把握好自己的角色，注意引導和鼓勵，不要為學生代勞。評價這種「挑戰」不僅培養學生鑒賞能力，還要讓他們敢於說真話，勇於探索，不怕挫折，富於創造性，增強他們的自信心及解決問題能力。美術課堂的教學設計要給學生充分的自由，讓他們去發現屬於自己的真理與智慧，真理與智慧永遠是蘊藏於知識的背後，教師要帶領學生去發現、去挖掘探索，才是最理想的活動，教師要在教學中勇於實踐，總結更有效、更實有的教學方法，使美術教學之路愈來愈寬暢。
祝你成功！
『陸』 淺談在小學美術欣賞課中如何培養學生的審美素質
【正文快照】：新課標明確指出:「小學美術課是義務教育小學階段的一門必修的藝術教育課程,是對學生進行美育的重要途徑。它對於貫徹德、智、體、美、勞全面發展的教育方針,提高全民族的素質,培養有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義公民具有重要作用。」美是客現存在的,而且無處不在
『柒』 怎樣在小學美術教學中培養學生欣賞能力
在文學藝術中、大自然生態環境中、社會生活領域中，我們都可以無窮無盡地享受到美。那麼健康的、高尚的審美能力和鑒賞能力我們就必須從小開始培養起，美術教育以培養提高學生的審美能力和審美意識為根本目的。《全國學校藝術教育總體規劃》指出：「中小學藝術教育應通過教師的藝術教學工作和學生的藝術實踐活動，陶冶學生高尚的道德情操，使他們樹立馬克思主義的審美觀念和健康的審美情趣；學習和掌握一定的藝術基礎和基本技能；增強愛國主義感情和民族自尊心、自信心，促進品德和智力等方面的全面發展。」審美能力像推理能力和道德觀念一樣，是需要喚起、引導和培養的。 根據這個新課標要求，在美術課的審美能力培養教學中，我們應注重從以下幾方面著手：
一、讓小學生走進大自然和生活，欣賞美 藝術上的美都來源於生活，大自然是一位偉大的藝術家，如：冬天白皚皚的一片、秋風中的紅葉、夏季里碧海黃沙、冬去春來，春暖花開，花紅草綠、萬紫千紅、……自然界絢麗多彩的景象和事物，多不勝數，我們應該帶領著學生去欣賞這自然界中千姿百態的美，引導學生去觀察和體驗，讓學生置於美好的自然環境中，這將對學生的審美能力培養起到潛移默化的作用。其次，我們還可以引導學生去欣賞生活中的美，如：龍騰虎躍的噴泉、色彩斑斕的霓虹燈與形態各異的民族服飾，這些色彩和線條能直接給予學生美的感受。引領學生參觀當地的美術館、博物館或是文化遺產，如宗教建築、園林、民居、城區等古香古色或是現代城市的建築。這樣的方式會讓學生對他們比較熟悉的生存環境產生濃厚的審美興趣，取得一些意想不到的效果。創造一個更為廣闊的文化情境教會學生如何欣賞，這讓學生產生美好的情感，增長審美的意識。二、讓小學生走進美術作品，欣賞美 美術作品是一種最直觀、最值得鑒賞的藝術品，它是人們對於美好景象的「再創造」， 它依賴於人類的想像能力，是一種創造性的思維活動作品。我們可以引領學生去感受和認識美術作品，幫助他們結合自己的思維活動，如觀察、判斷和想像，並以此來感悟美術作品。促使學生完善了自己的道德品格，形成正確的審美觀、世界觀和人生觀。它在開發學生心智、潛能等方面都有重要意義。經常讓小學生進行美術欣賞無疑會提高他們的審美能力。但小學生由於生活閱歷、審美經驗、知識修養的不足，往往對美術作品的理解比較困難。在這個過程中教師應始終是引導者。我們要選擇符合小學生情感的、小學生最感興趣的藝術品。而當中最能刺激小學生欣賞欲的是一幅作品的色彩。因此，讓學生最先接觸美術作品時可以挑選色彩明亮的，如神秘多彩的《星空》、燃燒的《吶喊》、《向日葵》的明亮等。教師除了講給學生色彩構圖等知識，更要讓學生深刻理解作品反映的情感。由於小學生的閱歷經驗不足，教師還應選擇一些學生容易接受的作品。如徐悲鴻的《馬》、齊白石的《蝦》等。這些作品會增加學生對美術欣賞的興趣。通過大量有美術欣賞活動，由淺入深、循序漸進地擴大了學生的欣賞面，堅持下去也就增強了學生的審美鑒賞能力。三、讓小學生走進美術評論讓小學生走近美術評論是指讓學生對美術作品認真地進行理性分析後，作出自己的判斷。這種判斷完全體現出個體審美觀。小學生學會了美術評論會增加對美的感受力和鑒賞力。在欣賞一幅美術作品時，讓小學生觀察畫面中不同粗細的線條、不同風格的筆法、不同感覺的色彩、不同質感的物體，研究它們會給作品帶來怎樣的效果。這樣很容易把學習技能技巧的層面提高到審美文化的層面上來，增強了小學生對美好事物的感受和對美好生活的追求，能夠體會到作品的深刻內涵和精湛的技藝。美術評論可以幫助小學生對事物和藝術作品作出正確的審美判斷。教師選擇一幅優秀、健康的藝術作品，它總是集中反映了生活中美好事物和藝術家正確的審美觀念，能起著積極的審美教育作用。小學生面對—幅幅優秀的美術作品時，才能逐步地嘗試去理解和體會作品中人物的高尚品質和作品內容所要表達的思想感情；也才能讓小學生學會分清它們的本質，從而提高自身的鑒別水平，增強他們熱愛真、善、美和憎恨假、丑、惡的感情判斷能力。這種教育正是美術評論活力的特徵，也是我們美術教育的目的之一。總言之：小學生審美能力的培養，在小學美術教育的范疇中起著相當重要的作用，而培養的方法和形式也是多樣的，絕不能把審美教育簡單地理解為是加強美術教育中的美術欣賞課，而是把審美教育寓於傳授美術基礎知識和技能當中，在技能訓練的同時，培養學生具有一定的審美能力和美術文化修養。其目標就是要把學生引向自然、走進生活，促使其知、情、意、行等方面都得到全面地發展。
『捌』 如何上好小學美術課中的欣賞教學
在小學美術教學大綱中明確規定：小學美術是以審美教育為核心,著力培養小學生的審美情趣.特別是美術欣賞教育在提高學生的審美水平上,是最重要的一環.可小學美術欣賞課往往會由於教師一個人的自唱自彈或者乏味的幻燈片展示,而使學生對藝術作品缺乏真正的了解,他們對作品的理解只能浮於表面,其原因在於學生沒有主動、積極地參與到欣賞活動中來.在美術教學中,提高欣賞教學的地位,欣賞正是把平時所學的審美能力進行內化、升華的必須課程,在欣賞中,使學生在形象、感受、理解之中來回碰撞,從中升華出各種能力,更讓學生懂得了很多道理,培養和發展了學生的創造性思維與想像能力.最終才能達成培養學生的審美情趣,這一教學目標.
如今美術欣賞課在新教材中所佔的比例明顯比在舊教材中多一些.配套課件中的欣賞部分所展示的作品,數量多,質量好,有很高的代表性.可見欣賞的重要性已經為人們共識.小學階段的美術課程,並不屬於專業訓練,但要求學生具有基本的相關修養.簡而言之,於讀書,開卷有益.與美術,多賞為好.無論是美術欣賞課,還是日常課程中的欣賞環節,都是對課堂美術教育有著重要作用和意義的.如何在欣賞教學中實施素質教育,培養學生的審美素質,讓學生主動參與,真正達到欣賞教學之目的?可從以下幾方面入手：
一． 充分認識兒童現有知識,展示種類恰當完整.
在欣賞教學中,總會遇到這樣一些問題,有的作品非常出色甚至是名家作品,而學生還是會說出自己認為的缺點來.這在有些時候是獨到的,而更多時候很明顯是受學生見聞有限的影響.且,直觀感受與語言表述具有不同等性①.很多時候,受學生表述能力發展的限制,兒童所說出的觀感並不能准確的代表所有的主觀感受.兩個學生同樣評價一幅畫說,「很漂亮」.而實際上他們認為的漂亮也許大相徑庭.只是他們難以將這分別有的洞天表述出來.
這就要求教師充分的認識兒童的現有知識和現有技能水平.這並不難,雖然現代科技日新月異,而大部分學生的大部分知識還是從老師這里得去的,提供足夠寬松的環境與足夠充分的欣賞知識,會很快看到他們獨特的理解.了解他們的表現手段,他們的表現內容,與他們的認識特點.在這個基礎上注意觀察,了解他們能夠知道的,他們願意以什麼樣的方式來理解,他們還理解不了的等等.
從而,指導教師選擇在欣賞課上所展示的作品,展示作品的方式,提問引導的方式等等教學方法的設計能夠,恰當的,完整地體現出學生們的審美趣味,藉以達到發展學生視野,提高學生的欣賞興趣的目的.
二、 要貼近學生實際 教案實用好用
在實際的教學工作中,教師發現學生對所欣賞的作品提不起勁看,就是認真的同學,也沒有了欣賞的激情,對教學目標的達成,大打折扣.另外,學生一直以為,欣賞的作品是大畫家畫的,我們沒有這樣的水平,對范作有距離感.
找到了在欣賞教學中學生的動態、想法,我們就可以對症葯了.如在教學《漫畫欣賞》一課中,本來課本中的范畫就少,學生早就看過幾遍了,沒有新鮮感,更何況,書本中的范畫兒童味不足,時代感也不強,在備課中,教師可以補充一些充滿童趣的,具有強烈時代感的漫畫,利用多媒體展示給學生欣賞,使學生感到很有吸引力、新鮮感,學生欣賞的興趣就又提上來了,記得有人說過,興趣是最好的老師,既然興趣有了,還怕學不好嗎?
怎樣才能拉近欣賞作品與學生的距離感呢?在欣賞作品中,可以有意選一些上一屆學生的作品,作為欣賞對象.這樣,學生在欣賞時,就會有這樣的想法：這是上一屆同學作品,只要我們認真學,一定能超過他們.促進學生在欣賞中自信心的形成.如：在三年級《紙版畫欣賞》一課中,特意選了幾張套色紙版畫,給學生欣賞,並且講明這是上一屆同學的作品,起先,在欣賞時,學生們發出了感嘆：比書本上的都好,最後,學生會想：上一屆同學都做得這么好,相信我能做得更好,下課時,再問學生：你們製作的紙版畫能超過他們嗎?學生能毫不猶豫地回答：「能」.
因此,根據學生實際,選擇好欣賞對象可以說是一堂欣賞課成敗的關鍵.
三、提出問題解決問題.
一堂好的欣賞課有時就像一個優秀的故事,在開頭設下懸念,然後在過程中將問題一一解決.在美術欣賞課中,我們也要通過分析、交流、解決問題的過程來一步步完成對作品的欣賞和認知,最終達到對於美的理解和感知的目的.在「我也是藝術大師」一課中,我特意准備了一幅畢加索的「和平鴿」,不用老師解釋學生都知道這幅畫的名稱,但沒人知道它的來歷,我就提問：為什麼要用白鴿來象徵和平?它出現的時代背景是什麼?它表達了畫家當時一種什麼樣的心情?結果大家對此都很感興趣,經過小組討論,大家踴躍發表意見：有的說鴿子的白色代表純潔,象徵和平；有的說畫家一定是個愛好和平的人；有的說此畫出現以前可能剛打完仗（此畫是在二戰結束後產生的）.最後由我補充：這是畢加索在50年代為在巴黎召開的保衛世界和平大會創作版畫,以鴿子為題材,被人們稱為「和平鴿」.
畢加索還是一位雕塑家,有豐富的想像力和創造力,他的探索精神,給西方20世紀現代藝術以很大的推動.在整個一堂美術課上,學生發言積極,思維敏捷,而且個個神情專注.由此可見,提問是上好美術欣賞課的一種有益嘗試,能引導學生對問題探個究竟,增強對課程的注意力,會給課堂帶來意想不到的效果.
四、要讓興趣吸引學生主動參與 學習有滋有味
愛因斯坦說：「對於一切來說,只有熱愛才是最好的老師」.對於美術,尤為重要,只有學生有了濃厚的興趣,才能使美術教學更順利地完成,提高教學質量.小學生比較單純、真誠,能隨感而發地表達自己的情感,並且想像力與創造力特別豐富,對畫畫非常喜歡.這些因素,正是培養學生欣賞興趣的好時機.