美術學內容
大的類別就是素描色彩速寫，具體的還要結合你的省份，不同的省份考試內容和類別會不同，還有校考不同學校內容也會不同，
2. 學習美術主要學習哪些內容啊
如果你想考美院的話，那就要先學習基本的素描和水粉還有速寫。素描主要有素描靜物和素描頭像，美院要素描半身或全身像；水粉主要有水粉靜物和水粉頭像。這些都是基本功，速寫也是很重要的。如果你要考設計方面的，還要接觸一下平面設計的一些基本構成。 這些應該差不多了，祝你早日考上美院。
求採納
3. 4. 美術教育學的主要研究對象和基本內容是什麼
研究對象：在美術取向的美術教育中，主要是藉助教育的手段和方式，傳授美術知識和技能。 而在教育取向的美術教育中，重點是把握美術知識、技能的傳授與教育學功效之間的關系。如果把握不當，就會出現極端化的傾向，導致教學方向偏離。
基本內容：
1、從年齡上分內容包括學前美術教育、小學美術教育、中學美術教育和大學美術教育。
學前美術教育主要指在幼兒園、托兒所或學前班進行的美術教育。 中學美術教育包括在普通中學、職業中學，以及中等師范學校進行的美術教育。 大學美術教育則包括在專業美術院校進行的美術教育和普通高等院校進行的美術教育。 各類老年書畫學校，則可相應地歸為老年美術教育。
2、從教育場所方面分主要內容為學校美術教育、社會美術教育和家庭美術教育。
學校美術教育是在各級各類學校進行的美術教育。這類美術教育一般有權威性的教學大綱，正式教材，嚴格的教學計劃和一定的考核方法等。
社會美術教育包括青少年宮美術教育，以及通過博物館；美術館、各類短訓班、補習班進行的美術教育。 家庭美術教育指在家庭進行的美術教育，一般由家長或家庭教師擔任指導。
3、從美術教育涵義出發分內容包括美術取向的美術教育和教育取向的美術教育
將美術教育相應地分成以技能傳授為主，以培養專門人才為目的的專業美術教育和以培養學生審美能力與美術素質為目的的普通美術教育。
(3)美術學內容擴展閱讀：
美術取向的美術教育和教育取向的美術教育的差異：
1、培養目標
專業美術教育的目標是各類美術專門人才，並以此滿足社會物質和文化生活的需要。學生能夠以某種專業技能獲取社會職業。而普通美術教育的著眼點是對人的素質的培養，對學生的未來社會角色不具備決定性，僅具有間接和隱性作用。
2、培養對象
專業美術教育的任務主要是培養專業美術人才，所實施的對象是少數經過遴選的有強烈興趣和較強基礎的學生。普通美術教育作為一種素質教育，則基本上是對全體學生實施的。
3、教育內容
專業美術教育的教學內容的專業劃分十分精細，而且深入到美術學科的內部構成中，如中國畫、油畫、版畫、雕塑、工藝等。教學內容的連續性一般都很強，一個具體內容往往連續安排一周乃至數周以上。本專業的學習還按嚴格的科學程序，循序漸進地進行。
普通美術教育對美術只作一般性的了解和嘗試，因此，其教學內容幾乎包容了美術的所有門類。鑒於如此廣泛的教學內容，而且，教學時數還必須受制於學校總體教學計劃和條件，所以，教學的嚴謹性和連續性只能是相對的。
4、教育成果評價
評價專業美術教育培養的人才，直接以其專業知識和技能接受社會的選擇。因此，教學的效果和質量將直接受到社會的檢驗和評價。
社會對普通美術教育的效果的評價就不可能那麼直接。這是因為學生—般不以美術作為職業追求，美術教學也不以技能訓練為主要目的，而學生素質的變化又難以以某種硬指標檢驗，因此，評價往往具有一定的模糊性。
4. 西南大學美術學 專業內容是學什麼
西南大學美術學，本科階段是師范。
西南大學美術學院現設有美術學（免費師范）、回繪畫、雕塑、視覺答傳達設計四個本科專業，均實行學分制培養方案。還招收藝術學理論研究、美術學理論研究、繪畫創作與理論研究、書法創作與理論研究、雕塑創作與理論研究、設計理論與應用研究等專業方向的碩士研究生和藝術碩士、教育碩士等專業學位研究生；藝術美學、古文字學、中國文字與書畫研究等方向博士研究生。
5. 小學美術課內容
美術是一門綜合性科目，一堂好的美術課，應該是既傳授應掌握的美術知識，同時又培養學生一些良好品德，生活習慣。它與許多學科有著密切聯系。
美術課教學與其他學科教學一樣，要以提高學生總體素質為目標，不能單純地認為美術課僅僅是教學生繪畫，教學生依葫蘆畫瓢，具體地說，美術課上，也要教書育人，既要注重基礎知識，基本技巧的訓練，也要培養小學生的創造能力與思維能力。
兒童天生對任何事都有興趣，什麼都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了塗鴉，然後隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，對不同的學生，我們都要用心去感悟，從基礎從學生的根本出發，讓學生們的身心技能都能得到良好的教育和發展，下面我談談我在低年級美術課教學中的幾點做法：
一、備好學生、備好課
上好一堂課首先一點你對你所要教育的對象要了解，他們是什麼樣的學生，年齡、生理、心理各有什麼特點，有所了解，你才能上好這節課，低年級學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，具體形象思維占優勢，概括水平處於概括事物直觀的具體形象的外部特徵階段，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，在低年級課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。
要備好課，教師要教什麼，在這節美術課上要教學生什麼，要達到什麼樣的目的，教者心中要有底，要培養學生什麼方面的技能，這就要備好課，例如：一年級的《春天的色彩》一課的教學，這堂課主要是培養學生熱愛大自然的情感，然後，讓學生在用手中的畫筆表現出春天美麗的色彩，為了讓學生更好了解春天大自然的美麗，通過讓學生自己觀察，發現春天的美，我就把學生帶到校園的小樹林，花圃旁，讓學生去觀察草、花、樹的色彩，再到公園里了解，藍天、白雲、小河、小路、綠樹等，去找春天的色彩，加深對春天的認識，同時激起繪畫的興趣，調動積極性，再通過對一些優秀作品的欣賞，讓學生體會春天的美。
二、激發興趣，興趣是動力
興趣是最好的老師，快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在低年級課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。
美術這門學科不同於其他學科，因此，在完成教學任務的同時在不影響教學的情況下，不防課前活躍課堂氣氛，如課前小律活動，利用學生優秀作品展，教師講點小故事吸引學生的注意力，再根據課本內容利用多媒體穿插一些音樂，使學生有興趣學習這門課，將聽課視為一種「樂趣」，就會主動去學習這門課。例如：在《辦年貨》這節課的教學中，由於本課重點培養學生的創新思維和動手製作的能力，我在課中就問，你們家過年需要哪些年貨？這下課堂氣氛就活躍起來了，因為低年級小學生就喜歡過年了，說什麼的都有：「新衣服、壓歲錢、好吃的、貼對聯」，結果學生的熱情使我驚奇萬分，在學生的思維充分活躍的情況下，我讓學生們自己用橡皮泥、廢舊物品、水彩筆來製作或畫你喜歡的年貨，學生興趣高漲，積極性很高，不會兒許多有新意的作品就出現在課桌上，不少學生還不停地向同學介紹自己的作品，相互在介紹自己作品的如何如何好，可以看出學生學習的興趣已經達到了高潮。
三、培養情感，調動學生的主動性
一堂小小的美術課，滲透了美術教師對學生的濃濃情意和關愛，美術教師在課上既教書又育人，他們就像偉大的母親一樣。教學活動是一種情感的互動過程，不是機械的教師教,學生學的過程,而是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。
情感也是學生學習的強烈驅動力，它能使人思維積極而活躍，使人執著進取，學生課堂積極情緒調動，有利於學習的積極性，主動性和創造性，有利於開發學生的潛能促進智力的發展。
要主動去學習，前蘇聯教育家巴班斯基指出：只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。
四、培養創造力和想像力
低年級學生在繪畫創作時，開始不知該畫什麼，好似斗大的饅頭無從下口，這時你千萬不要告訴學生什麼東西怎麼畫，而是告訴他們所有的東西都是美的，讓他們盡情的畫，小學階段不需要畫出多好的素描、速寫，而是培養好他們的想像力和創造力。
在美術教學過程是，創作畫對小學生來說是很重要的，它能培養學生的想像創造能力，發展智力開拓思維。
在低年級美術教學中，小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過投影錄像示範畫，出外寫生，還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主動地去表現所想反映的內容，使學生心情抒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時予以表揚，使他們增強創作信心。例如：在《古代城堡》的教學中，主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作城堡，我不僅出示我示範的作品，而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞，活躍學生的思維，拓寬思維讓學生展開想像，然後讓學生完成自己的作品，完成可以放在展台上讓大家觀賞，這樣學生製作認真、積極，作品形式多樣，內容新穎，極富創造性。
五、多元評價，使學生更好發展
在小學美術課堂，你可千萬不要吝嗇你的贊美，因為你的贊美，你的一句話，可塑造一個畫家，一個天才。贊美我們可以用語言，也可以用一個眼神，一個小小的動作來表示，給學生鼓勵，不僅限於物質的，精神上的肯定和獎賞也是有力的。
在評價學生的美術作品時，要講究方式，隨著教學觀念的不斷更新和課程改革的實施，教師的評價也要進行改革，評價要及時，雖然不吝嗇，但也勿濫，否則效果適得其反。
首先，評價要多方面，教師要信每一位學生都有閃光點與過人之處，教師要積極善於發現每個學生每個作品中的閃光點，加以肯定，鼓勵、激發學生的學習興趣。其次，評價語言要豐富，由於學生有豐富的想像力，在評價學生作品時要做好合適評價，小學生經過努力畫出來的作品都想得到老師的表揚，因此教師評價要合理，切記使用打擊學生積極性的語言，教師要肯定作品優點，加強信心，然後以商量的語氣徵求學生意見，不好的地方應該怎樣去改正，將會更好更完美。因為每幅作品各有不同，各有長處，所以老師評價語言要有機智性，隨機性，使用有激勵性的語言，比如：：「如果塗上底色，你的畫會更好」、「如果物體畫大一點，那這幅畫就更漂亮了」、「顏色鮮艷一點會更好」、「繼續努力，老師知道你行」、這樣的話有助學生增強信心，相信自己，學好這門課。
另外，美術與音樂，美術與人文景觀也有著密切的聯系，可見上好一堂美術課有多重要。
美術課雖不像數學、語文、外語那麼讓人重視，但只要美術教師用心去關愛，用心去感悟，小學美術課的課堂教學千變萬化，教法靈活多樣，只有教師全身心投入到教學過程中，做教師樂教，學生樂學，用心去耕耘，去繪畫，仍然會有自己一片湛藍的天空，也一定會為培養出一大批合格人才
6. 美術學學的是什麼內容枯燥嗎
美術學，
我個人認為是所有美術類專業裡面學習的東西最廣泛的，本人就是這個專業畢業的，幾乎所有與美術有關的東西我們都學了，公共課就不說了，每個專業都一樣，就是英語、思修之類的。
專業課可謂豐富多彩，分實踐課和理論課，理論課主要有《中外美術史》、《藝術概論》等，實踐課就多了素描、色彩、速寫、還是要開的，這些是專業基礎課，但是難度比高考前大得多，除了靜物和頭像還有半身像、全身像、風景、人體。當然色彩又分為水粉、水彩、油畫（不一定全都開），而且基本每年要外出寫生一次。
學校應該會根據本專業的培養目標和本校師資力量配置，在其中穿插一些別的課程，比如設計方面的裝飾畫、藝術字、平面構成、立體構成、色彩構成、招貼設計、標志設計、包裝設計等，國畫方面的寫意山水、寫意花鳥、工筆花鳥、寫意人物、工筆人物、書法篆刻，版畫方面的木版畫或者絲網版畫，工藝美術方面的泥塑、陶藝等等。
最後還有畢業論文和畢業創作！
這些應該就差不多了，不能再多了，要不然四年時間誰能受得了。
7. 請問美術學學哪些內容
本專業為美術史論、美術教育領域培養教學和科研，美術評論和編輯、藝術管理和博物館等方面的高級專門人才，學生畢業後能從事美術教育、美術研究、文博藝術管理、新聞出版等方面的工作。
編輯本段
培養要求
本專業教學以馬克思主義史學與文藝學原理作為指導思想，學生主要學習美術史論、美術教育等方面的基本理論、基礎知識和專業技能，以及與之相關的文史哲知識，培養學生史與論相結合，理論與實踐相結合的良好學風。
編輯本段
知識技能
畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：
1．全面理解和掌握美術學的專業基本理論和基本知識；
2．運用辯證唯物主義和歷史唯物主義的基本方法去闡述美術發展的規律；
3．具有較好的藝術鑒賞能力、邏輯思辨能力、綜合分析研究能力、理論表達能力；
4．了解和關注美術學的理論動向及前沿課題
5．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法、具有-定的科學研究能力和實際工作能力。
編輯本段：課程設置：
主幹學科：藝術學、教育學
主要課程：中外美術史、美術概論、中外畫論概要、古文字學與古代漢語、美術考古學基礎、書畫鑒定概論、美術與攝影基礎。
主要實踐性教學環節：包括繪畫寫生、攝影與暗房操作、內代美術遺跡考察及博物館專業實習。