美術作品的畫
1，從一般意義上來說欣賞作品首先要關注他的內容和背景，知道它要表現的東西是什麼這很關鍵啊，只有先弄清楚作品的內涵才能去談審美和欣賞。
2，其次是欣賞的手段，從宏觀和微觀上，從時間和空間上，從過去和現在，從實到虛，從此作品到聯想到其他的作品或者其他的事物，我們都要一一的找出來。
② 美術作品欣賞兒童畫
孩子的來畫不能以「像不像，直不直源，符不符合現實...」來作為好壞的標准，有的人會說車子都飛天上了，或哪有你畫的這種小鳥啊，人家小鳥不長你畫的這樣，或你畫的人不像人...等等。切記這些話千萬不能對孩子說，此時孩子多麼想得到家長的肯定，心裡很脆弱，不能打擊，要多多鼓勵，車子飛在天上了那是孩子天馬行空的想像，表明他的內心充滿了童趣和幻想，孩子的世界就是這樣，這時應啟發孩子的想像力，不該打擊。童趣就體現在這里。
③ 美術作品圖畫
美術作品展很多，你隨便在網路上查詢就能找到。
④ 簡單美術作品大全素描怎麼畫
先畫石膏靜物，畫得好了。以後可以連一些生活中的單體靜物，接下來是石膏人像，然後是真人像。
素描，廣義上的素描，涵指一切單色的繪畫，起源於西洋造型能力的培養。狹義上的素描，專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。
素描簡而言之就是單色畫。卻又不盡然，畢竟素描涵蓋與牽連的東西太多，解決的問題也太多，素描過程是同一時間要考慮許多問題的綜合思維活動。當今美術院校各專業都把它作為基礎課，雖然各專業的側重點不同，油畫重體積、調子，國畫重線條，版畫、設計重結構等；但素描的共性是差不多的。同時，素描作為獨立的藝術種類，自有其獨特的藝術價值，當然，專門的素描藝術家並不多，大都是兼職者，如諸位大師們，他廖寥幾筆的創作草稿就已經價值不菲，你根本不用分是基礎性強的速寫還是獨立的藝術品。這些即便看似寥寥幾筆的素描作品，其後面的功力也非常了得，有時隨便一條起伏彎曲的線條，體現的卻是藝術家對形體、結構、特徵、節奏、韻味、藝術史的深刻理解與掌握。
⑤ 美術作品繪畫
你要哪種類型的？水彩，馬克筆，彩鉛，油畫？
⑥ 求一幅美術作品!(學生畫的)
http://bs.jl.gov.cn/cmsweb/webportal/W1979/A12625.html
http://www2.upweb.net/peradmin/htmlfile/chenguobbb2003/20031215405856739.jpg
看看吧
⑦ 如何欣賞一幅繪畫作品
1、我們要了解哪些時期的畫是注重透視關系，而哪些時期的是不那麼注重的。例如古典主義時期的畫特別注重透視，那麼你欣賞畫的時候，就應該把這一點考慮進去。在那些不注重透視關系的風格裡面，你就不應該用透視來判斷畫的好壞。
⑧ 美術作品畫的是什麼
畫的就是畫 區別只在於你認為它是什麼 或者你想把它當做什麼
⑨ 世界美術作品賞析
一、莫奈《印象·日出》。
這幅名畫是莫奈於1872年在勒阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點還畫了一張《日落》， 在送往首屆印象派畫展時， 兩幅畫都沒有標題。一名新聞記者諷刺莫奈的畫是「對美與真實的否定， 只能給人一種印象」。莫奈於是就給這幅畫起了個題目——《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫， 整個畫面籠罩在稀薄的灰色調中， 筆觸畫得非常隨意、零亂， 展示了一種霧氣交融的景象。
日出時， 海上霧氣迷朦， 水中反射著天空和太陽的顏色。岸上景色隱隱約約， 模模糊糊看不清， 給人一種瞬間的感受。當時有個批評家，在文章中借用莫奈《印象。日出》一畫的標題，譏諷這個畫展的畫家是「印象派」。「印象派」最基本的一個特點，是由於他們吸收了當時一些科學家對於色彩的研究成果，通過自己的寫生實踐，發現了過去長期不被人們注意的一些色彩現象，從而在繪畫的色彩上引起了一個重大革新。
⑩ 美術作品畫什麼好
最好的兩個選材就是：風景。人物！
風景這種東西。有偏差也沒關系。因為自然界萬物都是各種各樣。樹和景色長成什麼樣子都是可以的沒有太大的對美術功底的要求！！而且風景畫出來賞心悅目。會博取人的好感！
人物更是討巧。。如果人物畫好了。更能顯示你的功底。但要求你對比例有一定的掌握技巧！這樣你畫出的人物會讓人覺得有寫實感。而且人物讓人看起來有親切感！畫人物的臉要求比較高。身體走向動態也比較高。。所以你要量力而行！
還有網上有很多圖片適合你選擇。你可以按他的筆觸來畫。省去了創作的時間！
記住光線的明暗是一切的基礎！希望你要掌握好！
祝你成功！