啟迪幼兒美術
① 在繪畫活動中怎樣啟發幼兒的想像力和創造力
陳鶴琴先生的活教育原則中認為凡是兒童自己能夠做的,應該讓他自己去做,凡是兒童自己能夠想的,應該讓他自己想.兒童自己去探索、去發現,自己所求來的知識才是真知識,他自己所發現的世界才是真世界.而現在很多人將兒童美術教育簡單的理解為教孩子學畫畫（由不會畫到會畫、由畫不像到畫得像）. 本本主義（抄襲兒童畫教材形象,以簡筆畫為甚,造型刻板、表現平淡,忽略了個性表現,缺少真情實感及想像）、機會主義（你畫我也畫,為獎狀畫、為成為星星畫,那裡熱那裡畫）、機械主義（照抄生活現象,感受、體驗缺少升華、提高,表現往往刻板單薄、缺少想像和藝術誇張手段的運用,就事論事、味同嚼蠟,缺少創意）、改良主義（忽視生活感受、從里核到表皮通通拿來,先找命題、再找資料,生搬硬套、霸蠻組合）,結果培養出的都是一些技能型、模仿型、重復型的小大人,一味地模仿成人的畫或生搬硬套,缺乏創造性,遮掩了想像力,孩子畫得很累,美術活動成了一種照抄的課程,喪失了童趣,喪失了歡樂.心理學研究表明,幼兒往往是通過看、摸、聽、嗅等一些初級認識手段來了解事物,了解世界的.黑格爾在他的《美學》中指出：最傑出的藝術本身就是想像.所以在美術活動中充分發揮孩子的想像力,培養孩子的思維能力,提高其藝術修養,是一件意義重大的工作. 一、在活動中萌發孩子的想像意識 想是動詞,就是動腦筋,頭腦用力去想；象,就是圖象、形象或畫面.想像就是靈視,是主觀靈性的東西,想像的空間具有無限性.想像是不受自然知識、科學定率、傳統觀念、道德習慣、規則制度等的限制,也可以打破現實物象中的真實限制,決不是現實的機械翻版,因此教師不能以像不像來評價孩子的作品.孩子的作品中想像成分的多少很大程度上取決於教師的評價.教師這次以像不像為標准,下次孩子們的畫就都會向像靠攏,喪失了想像力.教師在繪畫活動中,可嘗試提出疑問讓幼兒改變思路肯定幼兒的想像,以避免形成一種僵化、固定不變的思維模式.例如：中班《太陽》繪畫活動中,教師可提出疑問太陽都是紅色的嗎?讓幼兒知道太陽光有七種顏色；用不同的墨鏡看可以看到不同顏色的太陽.當幼兒了解、嘗試了的時候,教師及時的加以肯定,就會發現幼兒選用了不同的顏色畫出了不同的太陽.隨即教師還可以提出疑問：太陽一直是圓圓的臉嗎?孩子們就會對太陽的外型進行裝飾：圓臉、長臉、三角臉、梯形臉、花型臉、長頭發、短頭發、卷頭發------通過教師對幼兒一些提問,幼兒展開了豐富的想像,並畫出了誇張、與眾不同的物象.教師肯定孩子的想像部分,孩子就一定會更加誇張,想像會隨之出現更加擴張.所以在繪畫活動中教師應多提問、多肯定幼兒,引導他們將現實的物象任意誇張、錯位、變形、組合、打亂、改動從而萌發每個孩子的想像意識.幼兒的想像潛力是巨大的,他們天真的童趣,獨特的想法往往給人新的啟迪. 二、讓大自然啟發孩子的想像源泉 陳鶴琴先生認為大自然、大社會是我們的活教材.他主張讓孩子多到大自然中去直接學習,獲取直接的體驗.讓大自然啟發孩子的想像力.因此,教師應常常帶孩子走出活動室,看看美麗的花朵、摸摸大樹、觀察小動物等等,這樣孩子的興趣一下子就會被激活,想像也就隨之迸發.例如：大班畫《一片森林》的時候,就可以請孩子們到戶外觀察各種各樣的樹木,然後請幼兒自由講述他們看到了一些什麼樣的樹,怎樣的樹干、怎樣的樹葉、怎樣的樹枝通過幼兒的回憶再現觀察的物體,教師還可以通過圖片、幻燈片、錄像等各種各樣的多媒體手段再總結歸納,並與幾何圖形、誇張變形等相聯系,使孩子了解到各式各樣的樹木之間的不同,但又有著共同的規律.利用活動,教師可以鼓勵孩子們按自己的想像創造出一幅關於樹林的作品.結果教師將會發現,孩子們畫出了千奇百怪的樹木,可能有人會說怎麼會有這樣的樹木那又怎樣!不是有一句話是這么說的嘛：不怕做不到只怕想不到!在這基礎上,教師再可以請幼兒在自己畫的這片樹林里進行添畫,孩子們會更加興致勃勃.不光樹可以是我們不常見到的,動態的情景也可以是幼兒通過自己的想像畫出來的.當然動物園里機靈的猴子、威猛的獅子老虎、美麗的孔雀也都是我們的活教材,看到這些可愛的動物,孩子們對它們形象的表現更為主動.在大自然中孩子們主動探索知識、積極參與活動,可見大自然不僅增添了孩子們的知識和經驗,也促進了他們智慧發展,豐富了孩子們的整個精神世界. 法國著名藝術家羅丹也有一句名言：自然總是美的.自然界的景千姿百態、斑駁陸離、紛繁變換、美不勝收.大自然是幼兒繪畫活動的最好課堂,欣賞大自然的景物為幼兒開啟了想像的大門,發現了美、創造了美. 三、調動各種感官培養幼兒的想像力 人的大腦信息百分之八十來源於視覺,看是幼兒認識世界的重要途徑,美術活動中觀察是極其重要的,通過觀察物象、再現物象、添畫、裝飾、想像、塗色,使幼兒的想像力、創造力得到進一步的發展. 讓孩子閉上眼睛聞各種各樣的氣味,邊聞邊想像,刺激孩子的嗅覺系統,然後通過交流,有各種色彩表達自己的感受. 在一個不透明的袋子里放上不同質地的、不同規則的物體,讓孩子摸一摸,刺激他們的觸覺系統,再通過教師的引導進行大膽的描繪. 放一段音樂,讓孩子們仔細傾聽,刺激他們的聽覺系統,讓孩子們用手上的繪畫工具表示聽到音樂後的感受 這些嘗試將取得很好的效果,會充分調動孩子們的好奇心、積極性、探索慾望,培養了他們的想像力. 四、欣賞作品,激發幼兒的想像力 幼兒的繪畫作品是充滿個性化的,其中有許多值得相互學習觀摩的部分,從中可以激發起幼兒另外的想像力、創造潛能,因此教師應有目的的引導幼兒向同伴學習也是十分重要的.具體的做法：及時地介紹幼兒有創意的表現,引導幼兒在學習的基礎上想像創造.在幼兒完成作品後,教師可把幼兒的作品全部拿出來展覽,引導幼兒樂於觀賞,能在別人的作品中尋找、發現優點. 欣賞、觀摩大師的作品也是幼兒繪畫的常用形式,梵谷、米羅、畢加索、莫奈等大師的作品應該常出現在幼兒教室的各個角落,讓幼兒在潛移默化中培養審美能力.當然現在是二十一世紀,飛速發展的上海充滿了機遇,這座現代化的城市有著各種各樣的活動最常見的就為美術展覽,教師可以利用這種機會組織幼兒前往參觀,或者請家長帶領幼兒前往參觀,讓幼兒到藝術的海洋里尋找、發現,幫助他們開闊眼界、豐富知識、激發想像. 愛因斯坦也認為想像力比知識更重要,因為知識是有限的,而想像才概括著世界上的一切,推動著進步,並且是知識進化的源泉.所以說培養孩子的想像力,還應將美術活動同其他學科結合起來,在綜合教育活動中,讓孩子展開想像的翅膀,自由自在、無拘無束的飛翔.
曹茈紅小學美術課是義務教育小學階段的一門必修的藝術教育課程,是對學生進行美育的重要途徑。對於啟迪智慧,陶冶情操,促進學生的全面發展,具有重要作用。《美術新課程標准》有指出:"使學生在積極的情感體現中提高想像力和創造力"。如何使學生在每一節美術課中表現出大膽的想像、創新,進而達到全面提高學生素質的教育目標,值得我們每一位美術老師去研究與探討。 著名教育家陳鶴琴先生的"活教育"原則中認為"凡是兒童自己能夠做的,應該讓他自己去做,凡是兒童自己能夠想的,應該讓他自己想。兒童自己去探索、去發現,自己所求來的知識才是真知識,他自己所發現的世界才是真世界。"而現在很多人將兒童美術教育簡單的理解為教孩子"學畫畫",即由不會畫到會畫、由畫不像到畫得像。有一則這樣的事例:一位國內重點小學的學生 ,移民到美國,上第一節美術課,教師要求他們畫一顆聖誕樹,這位中國小朋友的畫技讓美國教師和小朋友都很驚嘆,因為他畫得太像了,跟牆上貼的一模一樣。可是當教師要求他自己創作一幅時,這位小朋友卻搞了半天也無從下筆。這位同學的美術水平在國內學校算比較可以。人家評價我們"中國小朋友臨摹能力強,但創造能力差。" 為什麼會出現這種情況?有如下幾個因素。社會因素:人們習慣以"像不像"來評價孩子一幅畫的好壞,而忽略了孩子的身心發展和認知事物的關系。教學問題:許多教師上美術課,因缺乏資料或圖省事只教學生臨摹作品。還有家長過早給兒童買來臨摹的畫冊,局限了學生的思維發展。心理學研究表明,兒童往往是通過看、摸、聽、嗅等認識手段來了解事物,了解世界的。黑格爾在他的《美學》中指出:"最傑出的藝術本身就是想像。"所以在當前美術活動中充分發揮孩子的想像力,培養孩子的思維能力,提高其藝術修養,是一件意義重大的工作。
一、了解兒童,在生活中萌發想像意識 想像是不受自然知識、科學定率、傳統觀念、道德習慣、規則制度等的限制,也可以打破現實物象中的真實限制,決不是現實的機械翻版,因此教師不能以"像不像"來評價孩子的作品。孩子的作品中想像成分的多少很大程度上取決於教師的評價。教師這次以"像不像"為標准,下次孩子們的畫就都會向"像"靠攏,喪失了想像力。教師在繪畫活動中,可嘗試提出疑問讓學生改變思路肯定他們的想像,以避免形成一種僵化、固定不變的思維模式。如畫《游太空》,可以先對學生設問:今天我們要到太空去遨遊,你們准備怎樣上太空呢?請每個學生不要忙著回答,多動動腦筋,然後,將各自的想法畫下來。這時,就會發現有多種多樣情景:有的學生坐太空船;有的乘坐熱氣球;有的插上一對大翅膀飛去;有的用長長的天梯……總之,十個同學有十種獨特的想法,都是屬於他們自己的畫。通過教師對學生的繼續提問:那麼,我們到了太空又看到什麼了?他們展開了豐富的想像,並畫出了誇張、與眾不同的太空物象。教師肯定孩子的想像部分,他們就一定會更加誇張,想像會隨之出現更加擴張。所以在繪畫活動中教師應多提問、多肯定學生 ,引導他們將現實的物象任意誇張、錯位、變形、組合、打亂、改動……從而萌發每個孩子的想像意識。兒童的想像潛力是巨大的,他們天真的童趣,獨特的想法往往給人新的啟迪。
二、利用大自然的活教材,啟發兒童的想像力著名教育家陳鶴琴先生認為"大自然、大社會是我們的活教材。"他主張讓孩子"多到大自然中去直接學習,獲取直接的體驗。"讓大自然啟發孩子的想像力。因此,教師應常常帶學生走出教室,在校園里尋找美麗的花朵、摸摸大樹、觀察小動物等等,這樣兒童的興趣一下子就會被激活,想像也就隨之迸發。例如:學習《鮮花的世界》,就可以請孩子們到戶外搜尋各種各樣的鮮花,然後請他們自由講述看到了一些什麼顏色、怎樣的花、枝葉怎樣等,通過學生的回憶再現觀察的物體,教師還可以通過圖片、實物投影、電腦等各種各樣的多媒體手段再總結歸納,並與幾何圖形、誇張變形等相聯系,使孩子了解到各種各樣的花朵之間的不同,但又有著共同的規律。利用活動,教師可以鼓勵孩子們按自己的想像創作出一幅關於鮮花的作品。結果教師將會發現,孩子們畫出了各種各樣的鮮花。在這基礎上,教師再可以請學生在自己畫的作品進行添畫,孩子們會更加興致勃勃。不光鮮花是我們常見到的,動態的情景也可以是兒童通過自己的想像畫出來的。當然動物世界裡各種不同的動物也都是我們的活教材,看到可愛的動物,孩子們對它們形象的表現更為主動。在大自然中孩子們主動探索知識、積極參與活動,可見大自然不僅增添了孩子們的知識和經驗,也促進了他們智慧發展,豐富了孩子們的整個精神世界。 自然界的景象千姿百態、美不勝收。大自然是兒童繪畫活動的最好課堂,欣賞大自然的景物為學生開啟了想像的大門,發現了美、創造了美。
三、調動各種感官培養兒童的想像力 教師可以組織形式各異的活動,充分調動學生的各種感官系統。人的大腦信息百分之八十來源於視覺,"看"是學生認識世界的重要途徑。 美術活動中觀察是極其重要的,通過觀察物象、再現物象、添畫、裝飾、塗色,使學生的想像力、創造力得到進一步的發展。讓孩子閉上眼睛聞各種各樣的氣味,邊聞邊想像,刺激孩子的嗅覺系統,然後通過交流,有各種色彩表達自己的感受。讓孩子親身摸一摸不同質地、不同規則的物體,刺激他們的觸覺系統,再通過教師的引導進行大膽的描繪。放一段音樂,讓孩子們仔細傾聽,刺激他們的聽覺系統,讓孩子們用手上的繪畫工具表示聽到音樂後的感受等,這些嘗試將取得很好的效果,會充分調動學生的好奇心、積極性、探索慾望,培養了他們的想像力。
四、欣賞作品,激發幼兒的想像力兒童的繪畫作品是充滿個性化的,其中有許多值得相互學習觀摩的部分,從中可以激發起他們另外的想像力、創造潛能,因此教師應有目的地引導學生向同伴學習也是十分重要的。通過欣賞國內、外兒童有創意的表現,引導他們在學習的基礎上想像創造;在學生完成作品後,教師可把他們的作品全部拿出來展覽,引導學生樂於觀賞,能在別人的作品中尋找、發現優點;欣賞、觀摩大師的作品也是兒童繪畫的常用形式,梵谷、米羅、畢加索、莫奈等大師的作品是在潛移默化中培養學生的審美能力。
通過不同渠道讓學生在藝術的海洋里尋找、發現,幫助他們開闊眼界、激發想像。 愛因斯坦也認為"想像力比知識更重要,因為知識是有限的,而想像才概括著世界上的一切,推動著進步,並且是知識進化的源泉。"所以說培養孩子的想像力,還應將美術活動同其他學科結合起來,在綜合教育活動中,讓兒童展開想像的翅膀,自由自在、無拘無束的飛翔。
③ 啟迪兒童創意美術怎麼樣
您好，啟迪兒童創意美術還是很不錯的啊，
啟迪兒童創意美術主張悉心體會孩子的內心世界,
走入孩子的世界,去發現每個寶貝獨有的天分,
認真記錄成長過程中的點點滴滴,先做觀察者,再做引導者。
望採納，謝謝
④ 國家教委在普通高中開設美術鑒賞課，對每個學生有何啟迪
為全面貫徹教育方針，開闊高中學生的文化藝術視野，提高藝術修養，陶冶情操，使之確立正確的審美觀念，促進其全面發展，
請採納
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⑤ 清華美院學生說現在北京美術培訓也就一個清美啟迪比較行，可信嗎
你怕是不知道現在清美啟迪有多猛，很多學生考上了清華央美，做的越來越大，現在不去等人家做的再大一下，要求就更高，現在文化課480，以後得500以上了
⑥ 蕪湖頂峰和啟迪美術學校哪個好
啟迪畫室好些，頂峰人太多，比較亂，教的方法比較死，都是臨摹為主，我幾個同學在頂峰考的都不怎麼樣。我就是10月才從杭州去蕪湖啟迪的，感覺還不錯，都後悔去遲了點。啟迪、頂峰都是一次性的交費，頂峰的費用高一些，大概在13000多，兩家基本差不多吧，費用應該不是很大的問題，我覺得關鍵是教學質量。
⑦ 啟迪兒童繪畫的中國兒童美術教育專家--楊景芝教授介紹
楊景芝，女，滿族。1940年9月出生，天津市人。1960年畢業於北京藝術師范學院美術系油畫專業，修業五年，師從衛天霖先生、吳冠中先生。從事藝術教育工作42年以來，潛心中國美術基礎教育研究，把世界先進教育思想與中國實際相結合，在實踐中總結出一套具有中國特色的美術教育理論和方法。主張重視開發兒童自身的潛在能力，注重發展創造思維能力，把美術做為素質教育重要手段。竭力提倡通過直覺進行美育，在推動兒童寫生和創作教學中起了先導作用。 ① 承擔國家教育科學「九五」規劃重點項目《學校藝術教育實踐研究》，並出版著作《美術教育與人的發展》，2000年獲北京市政府頒發的《北京市第六屆哲學社會科學優秀成果》二等獎。 ② 主編《九年義務教育國家教委審定教材小學美術課本》，1991年人民美術出版社出版。獲國家出版署頒發《教材編寫出版發行》一等獎。 ③ 主編《九年義務教育全日制小學美術錄像教材》，1994年中國電子音像出版社出版。 ④ 主編幼兒美術教材《小朋友大畫室》，2002年廣州出版社出版。 ⑤ 參編《九年義務教育國家教委審定教材中學美術課本》，1993年人民美術出版社出版。 ⑥ 出版著作《中國當代兒童繪畫解析與教程》，1997年獲國家教委頒發《1996年全國師范院校基礎教育改革實驗研究項目優秀成果》三等獎。 ⑦ 其它作品還有：《兒童繪畫與智力啟蒙》、《兒童畫速寫》、《基礎素描教學》、《童心·童畫》、《兒童采風速寫集》、《北京中小學生獲獎優秀美術作品精選》等10多部。此外，還發表了大量文章。 ⑧ 在中央電視台、北京電視台、北京廣播電台舉辦講座，在全國各省、市為師范院校、中學、小學、幼兒園師生及家長舉辦講座和學術報告50多場次。
⑧ 如何引導兒童美術創作
一、觀察欣賞法
觀察欣賞法是教師指導幼兒有目的地感知事物外形特徵、獲得美的體驗的方法，是觀察和欣賞的結合。觀察指有目的、有計劃地感知事物，欣賞則是在感知時對對象產生情感呼應，這樣觀察就帶有了欣賞性質。觀察和欣賞是發展幼兒美術能力和培養美感的重要方法。
二、線索啟迪法
線索啟迪法是教師提供某種刺激，激活幼兒的思維，喚醒他們沉睡的經驗，進入美術創造的思考過程的方法。
運用線索啟迪法的關鍵是製造一個懸念，也就是造成知與不知，明了與不明了之間的矛盾，誘發幼兒想看、想知的好奇心，讓他們去發現、思考，將原有的經驗引申、改造，塑造出豐富多彩的美術形象。
在運用線索啟迪法時，教師提供的線索要與幼兒已有經驗有適度的相似性或關聯，而這種相似性與關聯又要能被幼兒感知到，這樣，創造的靈感便被激活從而進入良好的創造狀態。
三、直觀顯示法
直觀顯示法在幼兒園美術指導方法中佔有極大的比重。在美術活動時，常會遇到一些幼兒，他們不知如何將自己感知用美術的方式表現出來，此時，教師就需要通過直觀顯示法給幼兒以啟迪。常用的直觀顯示法有兩類，一類是動作活動演示，也稱示範；另一類是範例演示。示範是教師以自己的動作向幼兒演示如何畫或做，幼兒通過看和摹仿，掌握美術創造的各種技能。
四、語言分析法
教師用語言進行分析講解，使幼兒深入清晰地了解事物的特徵，進行完整的構思。語言在幼兒對事物的感知、保持和再現上具有很大的作用。幼兒所創造形象的完整、深入和生動程度與教師的言語提示有密切的關系。
五、游戲練習法
幼兒園美術活動中的大量時間是幼兒的練習，也就是畫和做，這是幼兒將頭腦中的藝術構思用美術的方式表現出來的實際操作過程。根據創造成分的多少，練習可以分為技能練習、模仿練習和創造練習三種。
⑨ 美術培訓北京這邊現在處於領先地位的是不是清美啟迪
倒是不是太清楚，
可以跟其他機構比較下，從師資力量
規模，口碑，學員數版量等等方面來看權看
美術是指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，一般包括繪畫、雕塑、設計、建築等，現代有些學者把書法、攝影等也歸納入美術。
⑩ 泉州市啟迪美術高級中學和陝西省啟迪中學有關系嗎
泉州市的啟迪美術高級中學
和陝西省咸陽市的啟迪中學
是同一個教育集團旗下的
兩個姊妹花學校，當然是有
一定的聯系，不過它們的聯
系僅僅只是同一個大老闆
的關系，其它的方面，比如
業務上丶人事上都是各自獨
立的，沒有聯系。