攝影學科
這個不太明白，但應該能說個一二三點的吧。原先，光學原理，沒光也沒攝影了。二，美術上的，結構，布局，顏色。三，心理學+色彩心理學。拍出來的東西，不說要表達什麼，起碼得好看吧，這個要考慮。感覺攝影，不是個純粹的學科，或者說它本來就不算什麼學科。涉及的東西太廣了，幾乎到處方方面面。你拍個美女，你要知道女性美吧，拍個小孩，要知道天真爛漫吧，拍個老人要知道和藹慈祥吧，拍個男的，猛男，小清新，憨厚。拍個花花草草，要表達生命力，還是朝氣，還是象徵啥，裸體（這個我不懂哈）藝術表達啥，做好了叫藝術，做不了叫啥，是吧。
我覺得，攝影應該跟藝術、美術放一塊，只是攝影跟畫畫，雕刻那些藝術的過程不一樣，但結果還是一樣的，就是表達作者的情感。窮舉就沒了，因為知識真窮。呵呵，說不定一會真有大神出來能你吹幾口仙氣。那你就長生不老了，嘿嘿
B. 攝影屬於哪個學科
這個問題比較復雜，個人認為目前的攝影和電子、電腦、藝術都有關系。不過根據報考專業來看應該屬於文化藝術類吧
C. 攝影屬於什麼學科
攝影以前屬於繪畫,現在是一門獨立的學科。
D. 攝影專業調查問卷
1. 根據工作體會，你對大學攝影專業課程設置感到滿意嗎？
B.基本滿意
2. 你在大學學習的版攝影理論方面權的知識對你的工作是否有指導作用？幫助大不大？
理論指導作用本人認為不是很大，只能說一半左右的作用吧。
3. 你認為大學教育理論方面的學科應該：
C.改變教學方法和內容。
4. 你認為大學技術方面的學科應該：
D.做些調整。
5. 在工作中，你認為你最需要提高的是：
D.其他：對於真正拍攝時靈活思維的開拓，本人認為現在的攝影教育水平還很落後，不是在於理論，而是在於審美和創造力的發揮。技術是有的，但攝影這門藝術講究的是個人審美取向。
E. 為什麼說攝像是一門綜合性的藝術科學
我覺得攝像是一門綜合性藝術科學一點不為過。需要拍攝者懂得如何利用光學、物理學等科學，又需要懂得美學、歷史學、地理學。如果這都不算綜合性學科的話就有點太不尊重攝像藝術了。
F. 影視攝影與製作專業屬於什麼大類 屬於哪個學科
根據《普通高等學校本科專業目錄（2012年）》，「影視攝影與製作」專業屬於藝術學學科、戲劇與影視學類。
G. 攝影屬於哪一門學科學習攝影將來有發展嗎
如果說你是學攝影專業的 那麼你大學四年肯定要換機器，以及買很多鏡頭(不是更換的問題了，一個鏡頭對你來說不夠用的) 沒跑得。 你要是想在佳能和索尼之間選擇，那肯定選佳能，佳能的鏡頭組更大，機器也多，將來升級空間大。熟悉佳能的EOS系統，對學攝影專業差不多是必須的。 至於買哪台機器，主要從自己的預算出發。 有兩套方案， 一，買一個差不多的機器，買一個狗頭(就是便宜鏡頭) 二，買一個入門機器，買一個中檔偏上的鏡頭 我推薦你第二個方案 買一個最便宜的佳能單反，然後研究一下攝影論壇，買一個評價高的適合自己的鏡頭。 因為機器早晚是要升級的，但是鏡頭是可以通用的！你將來買了更好的機器，鏡頭還可以接著用。 數碼單反的升級特別快，每過一年差別特別大，我買的D80的時候8000買的，現在3000多就可以買。但是我當時買的鏡頭，到現在不僅沒有跌，還小漲了。 而且鏡頭是決定成像的重要因素 佳能的高端鏡頭和低端鏡頭成像不可同日而語。 -- 一開始的鏡頭選擇，估計是以17-50mm這樣的廣角變焦，50mm或者85mm這樣的定焦入手。 接下來你可能需要超廣角和中長焦微距等等。 -- 入門級，准專業級，專業級……這些機器的定位。主要是從機身的性能上 包括快門速度，處理速度，連拍能力，功能，支持，感官元件檔次等等等 但是以入門級單反和專業單反，都裝上同一個鏡頭，在普通的場合拍照的話。 說實話，差別不大。 專業相機的專業，往往體現在非普通場合，比如說體育攝影。就需要特別快的連拍速度和處理速度，在這里入門級和專業機就差別很大了 專業機的感光元件也往往特別好，ISO調到很高也可用。 -- 還有一個問題是，全幅和ASP畫幅的問題，這也是非常重要的。現在的專業級大多是全幅。 但是最便宜的全幅機，配下來可能也要上萬，暫時可以不要考慮 你們接下來一定會學到相關知識的
記得採納啊
H. 什麼說攝影，攝像是一門綜合性的藝術科學
攝影攝像是一門藝術與技術緊密結合的綜合性學科,它的發展總是與科學技術的革新緊密聯系在一起。一、攝像構圖的特點和基本形式攝像構圖的目的是運用生動的藝術形象,表現出作品的主題思想,即把人、景、物等被攝對象,按一定的審美規律安排在電視畫面中,組成一個藝術整體,傳達出某種思想感情。(一)攝像構圖的特點電視是一門綜合性很強的視覺藝術,從畫面效果上看,它與攝影、繪畫一樣具有造型藝術的特點。
I. 攝影藝術是從九十年代開始在學校逐漸成為一種專業學科
攝影藝術是造型藝術的一種。以照相機和感光材料為工具，運用畫面構圖、光線、影調（或色調）等造型手段來表現主題並求得其藝術形象。拍攝者使用照相機反映社會生活和自然現象，表達思想感情。根據藝術創作構思，運用攝影造型技巧，經過暗房製作的工藝程序，製成有藝術感染力的照片。就概念而言，根據中文中心詞後綴的慣例，「攝影藝術」可通俗理解為：攝影的藝術，廣義上包括一切與攝影有關的藝術活動；狹義上特指可以作為一個藝術品種存在的那一部分攝影，是《辭海》所說的「造型藝術的一種」。
攝影藝術是一門較為年輕的藝術門類，它是緊緊伴隨著每個時代高新科技發展而發展著。攝影藝術是一種對現實高度概括；是來源於生活而高於生活的影像工作方式；是一種高貴的雅文化。攝影藝術就是作者的一種表達，正如說話是一種表達、寫作是一種表達一樣。攝影的表達方式多種多樣，可以「風光」、「靜物」、「人像」，也可以「紀實」、「民俗」、「觀念」，表達方式沒有高下之分。
攝影技術的學習不僅僅是學習光圈、焦距、曝光、色溫、反差、感光度、白平衡之類的技術性知識，也不僅僅是學習構圖、造型、色彩、光影等等美學知識，還有學習中外優秀攝影師的作品，看攝影師的畫冊和論著啦，等等。此外，還要學習一些諸如哲學、人類學、社會學、歷史學、藝術史之類似乎與攝影無甚直接關系的學問。
攝影藝術從九十年代開始在學校逐漸成為一種專業學科。
J. 攝影基礎知識在攝影學科中的作用
攝影基礎知識是攝影技術最基本的理論知識,但對於攝影來說,除了理論上光和感光,取景和構圖等話題外,主要還要多練多學多問,因為把握把個瞬間不是因為有了一定的理論知識就能輕松駕馭攝影領域的,還要有一定的硬功夫,比如握穩相機最基本的動作一樣.
總之,攝影基礎就象一個地圖,如果你想走進地圖的每個角落,只要有了這個方位,就不會讓你迷路和失向.