頭飾美術

A. 六年級美術:頭飾和帽子圖片 拜託幫幫忙畫一幅

西安市 噶 噶 哈達噶西安市雜草啊拉幫結伙幾百哈達呀他國

B. 小班美術藏族頭飾(添畫)教案

美術活動：添畫——我的媽媽目標：1、運用不同的線條繪畫表現自己媽媽的五官特徵；2、喜歡與同伴交流描述自己繪畫的媽媽；3、喜歡欣賞媽媽的美。准備：1、不同臉型的輪廓紙、水彩筆、幼兒媽媽的照片；2、活動前，通過游戲「猜猜誰的媽媽？」觀察比較並說出自己的媽媽的長相的特點。過程：1、「你的媽媽漂亮嗎？媽媽什麼地方長得漂亮？」引導幼兒欣賞媽媽的美並了解自己的媽媽和別人的媽媽長得不一樣，能說出自己媽媽的特點。2、教師示範添畫《我的媽媽》：「你的媽媽的臉什麼形狀的？」（選擇不同形狀的輪廓）「媽媽頭發是什麼樣的？」（運用曲直不同的兩種線條表現媽媽的不同的發型）「媽媽的眼睛是大大的？還是小小的？」（運用圓形、線性表現媽媽不同形狀的眼睛）「媽媽的眉毛是怎樣的？」（粗粗的？細細的？彎彎的？平平的？）「媽媽的鼻子什麼樣的？」「媽媽的嘴巴什麼顏色的？笑起來會怎樣？」3、幼兒自己選擇不同輪廓的紙，根據對媽媽的觀察繪畫表現自己媽媽的五官的特點。「現在你們想不想把自己的媽媽畫下來介紹給你的小夥伴？要畫的像自己的媽媽！」①指導能力強的幼兒大膽的表現自己對媽媽的觀察和了解，鼓勵其在進一步觀察的基礎上表現自己媽媽的與別人的媽媽的不同的地方。例如：臉上的痣、有沒有戴眼鏡、頭發長短曲直等。②指導能力弱的幼兒大膽繪畫表現自己的媽媽，能用不同的線條表現人物的五官，會說出自己媽媽的特點。4、將幼兒的作品展示在幼兒的作品欄里，引導幼兒相互介紹自己的媽媽。5、在晚間接待時間，讓幼兒向家長介紹自己畫的媽媽。

C. 中班美術美麗的海灘教案

活動目標：

1、在熟悉故事內容的基礎上認真傾聽音樂，能隨樂句變化表現相應的動作。

2、感受音樂AB段結構特點，根據情境主動參與游戲。

3、在音樂游戲當中養成團結友愛、知錯就改等良好品質。

活動准備：

物質准備：故事大書、音樂、小狗頭飾、「雞籠」一個。

經驗准備：幼兒已聽過原大書《飢餓的狐狸》的故事（未改編）。

D. 了解梅蘭芳

梅蘭芳，名瀾，字畹華，祖籍江蘇泰州，1894年10月22日出生在北京的一個梨園世家。是世界人民熟知的戲曲藝術大師，我國最傑出的京劇表演藝術家。

梅蘭芳先生一生熱愛祖國，熱愛人民，把畢生精力獻給了京劇藝術事業，在半個多世紀的舞台實踐中，他繼承傳統、勇於創新、一絲不苟、精益求精，將我國戲曲藝術的精華集於一身，創作了眾多優美而令人難忘的藝術形象，積累了大量的優秀劇目，發展並提高了京劇旦角的演唱和表演藝術，形成了具有獨特風格、大家風范的表演藝術流派--梅派。他對現代中國戲曲藝術的發展起了承前啟後的作用。在國內外，梅蘭芳先生被譽為偉大的演員和美的化身。因此，以梅蘭芳為代表的中國戲曲表演藝術被認為是當今世界三大主要表演體系之一。

梅蘭芳先生在促進我國與國際間文化交流方面作出了卓越的貢獻。他是我國向海外傳播京劇藝術的先驅。他曾於1919年、1924年和1956年三次訪問日本，1930年訪問美國，1935年和1952年兩次訪問蘇聯進行演出，獲得盛譽，並結識了眾多國際著名的藝術家、戲劇家、歌唱家、舞蹈家、作家和畫家，同他們建立了誠摯的友誼。他的這些活動不僅增進了各國人民對中國文化的了解，也使我國京劇藝術躋入了世界戲劇之林。

中華人民共和國成立後，梅蘭芳先後當選為全國人民代表大會代表，中國人民政治協商會議全國委員會常務委員，中國文學藝術界聯合會副主席、中國戲劇家協會副主席，先後任中國戲曲研究院、中國戲曲學院、中國京劇院院長，1959年7月加入中國共產黨，為祖國的社會主義建設作出了多方面的貢獻。

梅蘭芳先生是中國表演藝術的象徵，是我國人民的驕傲。

E. 日本的服裝的特點

提起日本的傳統服裝，大家都會聯想到那千姿百態、寬松修長、典雅艷麗的日本和服。日本所有傳統習俗，如茶道、花道、書道、祭祀、陶瓷、古詩詞、甚至文字等等，多少都受到古代中國的影響，和服也不例外。

和服的歷史大約有1千多年了。真正有文字記載，將中國服飾引進日本，是從奈良時代開始的。奈良時代正值中國盛唐時期，日本派出大批學者、僧侶到中國學習。這些遣唐使者把唐代文化藝術、律令制度都帶回了日本。「衣服令」就是奈良時代模仿唐代制定的制度之一。

「衣服令」規定了禮服、朝服和制服。奈良時代服裝色彩較簡單。到了平安時代，由於受到當時國風影響，衣服色彩開始多樣化，衣袖也向寬大方向發展。

當時古代婦女在進宮或節日時會穿一種叫「十二單」的服裝，它分為唐衣、單衣、表著等，共十二層。鐮倉時代，貴族的奢華結束後，為了便於作戰，服裝恢復了素樸，寬袖又變回了窄袖。進入室町時代的特徽，是在衣服上印上家紋，古代日本按姓氏每家都有家紋，便服設計開始禮服化。

桃山時代，人們一始講究不同場所穿著不同服式，於是出現了參加婚宴、茶會時穿的「訪問裝」(從左肩、左袖到襟、裙成一幅圖案)和參加各種慶典、成人節、宴會、相親時穿的「留袖裝」。

江戶時代是日本服裝史上最繁盛的時期，那時的和服變得接近現代，現今所看到的和服大都是沿續了江戶時代服裝特式。到了明治時代，現在意義上的和服就定型了。

在日本，出席茶道，花道，觀看文藝演出，參加各種祭典儀式，慶祝傳統節日，人們還是要穿上漂亮的和服去參加，增添了不少氣氛。

在日本，每年有「女孩節」和「男孩節」，日本的母親們都要給孩子們穿上和服，為他們祝福。

在日本，過傳統的「七五三」節的時候，孩子們穿上新和服，由父母帶領參拜神社。

在日本，過「成人節」的時候，年滿20歲的姑娘都要打扮一下，穿上未婚女子專用的「振袖」(振り袖ふりそで)和服，歡歡喜喜地去參加慶典，以示成人。

日本的婚禮，新娘要穿象徵神聖、純潔的「白無垢」(白無垢しろむく)和服。平時，家庭婦女，下班歸來的男人，全都喜歡浴後著和服，這種和服叫「浴衣和服」。

日本的繪畫、戲劇、舞蹈、雕塑等藝術和服有密切聯系。比如說日本俗版畫——浮世繪中的美人畫，離不開和服。再比如在戲劇中的舞蹈演員用長袖表達感情，有時演員背向觀眾，目的是讓觀眾欣賞身著和服的服飾美。

日本的和服，在穿法上比較復雜，講究。以婦女為例，穿和服時，最裡面是貼身襯裙，其次是貼身汗衫，再其次是長襯衫，最後才是和服。然後繫上「細帶」與「兜包」。穿和服時，下面多赤足或穿布襪，出門時穿草履或木履。日本婦女著和服時，要梳上相應的頭飾。

日本服裝史鼎盛時期－江戶時代

日本幾乎所有傳統習俗，如茶道、花道、書道、祭祀、陶瓷、織錦、古詩、古詞、甚至文字等等，多少都受到古代中國的影響，和服也不例外。

綜觀日本上古時代的粗布服裝，窄袖斜襟與古代中國穿著十分相似。但是，真正有文字記載，將中國服飾引進日本，並將之制度化，應該是從奈良時代開始。

奈良時代正值中國盛唐時期，日本派出大批學者、僧侶到中國學習。這些遣唐使者把唐代文化藝術、律令制度都帶回了日本。「衣服令」就是奈良時代模仿唐代制定的制度之一。「衣服令」規定了禮服、朝服和制服，朝服包括冠帽按官職等級區分。制服是無官職的公務人員服裝，按行業分類。奈良時代服裝色彩較簡單。

到了平安時代(九世紀以後)，由於受到當時國風影響，衣服色彩開始多樣化，衣袖也向寬大方向發展。鐮倉時代，元朝統一中國，恐怕受元的影響，元朝曾連續十次浸犯曰本，為了便於戰斗，服裝又回復素樸，寬袖又變回窄袖。

在衣服上印上家紋，古代日本按姓氏每家都有家紋，估計家紋數目超過二萬種(本網站稍後將專題介紹家紋)，便服設計開始禮服化，是進入室町時代的特徵。桃山時代(十六世紀中葉)，人們開始講究不同場所穿著不同服式，於是出現了參加婚宴、茶會時穿的「訪問裝」和參加各種慶典、成人節、宴會、相親時穿的「留袖裝」。

江戶時代是日本服裝史上最繁盛時期，現今所看到的和服大都是延續了江戶時代服裝特式。

F. 關於《搗練圖》的幾個問題

1、工筆重彩
2、「練」是一種絲織品，剛剛織成時較硬，必須用水煮過，漂白，再用杵搗，再熨平，才能柔軟潔白
搗練就是加工練的過程
3、此圖描繪了唐代城市婦女在搗練、絡線、熨平、縫制勞動操作時的情景。

G. 大航海時代ol 星彩藍寶石發飾要投資多少才能看見

有這個人歷史上張飛共有兩女,都嫁與後主劉禪其中一女更被立為皇後,如果沒猜錯.這就是歷史上的星彩