各學科的學科美
醫學美容學的定義，目前尚無一致的認識。在此綜合各方學者見解，大體認為：醫學美容學或稱美容醫學，是一門以人體形式美理論為指導，採取手術或非手術的醫學手段，來直接維護、修復和再塑人體美，以增進人的生命活力美感和提高生命質量為目的的新興醫學交叉學科。醫學美容學是醫學、美學與美容技藝三者相結合的產物，由多種臨床學科與某些非臨床學科相互交織而成，並以應用為特徵的醫學新學科。醫學美容學研究的對象是人的體形美（即人體的形態美）以及維護、修復、再塑其體形美的一切醫學技能和設施的基礎理論。
醫學美容學現階段的基本任務是：運用現有的醫學美學和醫學美容學基礎理論與實踐技術，最大限度地滿足廣大人民群眾的愛美需求，在服務上力求全心全意。在技術上力求精益求精，使我國的醫學美容學深深地植根於民眾之中，建立廣泛的社會基礎，更好地為人體美的再造與升華服務。不斷完善醫學美容學的整體學科體系。醫學美容在我國如燎原之勢，迅猛發展，但它興起的時間短及其學科體系還不夠完善與成熟，主要表現在對其內涵與分支學科尚無完全統一的認識，各分支學科之間的融合與互補尚遠未完成，各分支學科的學術水平及實踐深度與國際先進水平相比還有不同程度的差距。因此，完善其整體學科體系對於新興的醫學美容學而言，是關繫到該學科能否循著健康方向發展與興旺發達的重要任務。為豐富和發展醫學人體美學與醫學心理學的學科內容提供新的資料，現階段對人體形式美的研究尚有許多空白，而醫學心理學則又對無病、無痛的求美者心理的研究尚缺乏深度，醫學美容專業工作者在探索醫學美容技能的同時，還應肩負起研究醫學人體美與美容心理的重任。
Ⅱ 我終於發現了語文學科的美作文
我是一個好學的女孩。
從我上小學起，父母和老師就一直引領我在各種科目中學習，.學習之後，我發現他們有著不同的美.繪畫表現的是線條和色彩之美；自然展示著物與物之間規律之美；音樂又是傳達自然與人的激情之美；而毛筆字則反映漢字結構與毛筆字走勢之美。
步入中高年級，我開始學習作文，開始大量閱讀課外讀物之後，我才發現語文也有一種特殊之美，因為在詩句和篇章之中表達著各種情感。
我想，語文應該是表達熱愛之美。沒有一顆熱愛生活的心，怎麼有「朝辭白帝彩雲間，千里江陵一日還。」的詩句？沒有對祖國的山水、人文風物的熱愛，怎麼會有「日出江花紅勝火，春來江水綠如藍，能不憶江南？」的陶醉？
語文點綴著我們的生活，為更多美好的情感錦上添花。
「海內存知己，天涯若比鄰。友情因詩句而被拉近；「勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。」寂寞因詩句而得到慰藉；「桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。」詩句又因友情而更加甜美……
語文向我展示著它獨有的思想，表達著人們的感情，讓我感受到了作者們所要訴說的內容。並且讓我體會到了作者隨心所欲的寫法。
語文不僅表達著熱愛，裡面也有表述憂愁、郁悶。
東坡遭貶，壯志未現而大唱「大江東去，浪淘尺，千古風流人物。」；稼軒胡虜未滅而嘆「千古江山，英雄無覽仲謀處。」；陳涉苦難深重努呼「王候將相，寧有種呼。」……
我閱讀語文，獲得知識 。讓我認識到了人生中的友情、親情；感受到了祖國江山那無限優美的風景；感慨報效祖國之情。我熱愛語文，因為它用最真實的話語，遺留下了千古文化。
我從閱讀語文中，發現了語文的展現之美。
Ⅲ 李澤厚認為美學是以什麼為中心研究美和藝術的學科
李澤厚認為美學是以人類學本體論為中心研究美和藝術的學科。
《美的歷程》全書共分十章，每一章評述一個重要時期的藝術風神或某一藝術門類的發展。它並不是一部一般意義上的藝術史著作，重點不在於具體藝術作品的細部賞析，而是以人類學本體論的美學觀把審美、藝術與整個歷史進程有機地聯系起來，點面結合，揭示出各種社會因素對於審美和藝術的作用和影響，對中國古典文藝的發展作出了概括性的分析與說明。
Ⅳ 描述各種學科的英語優美句子
數學：Mathematics is a very profound discipline. It is very wonderful, like fog loose layer after uncovering beautiful like fairyland attracts you. （數學是一門很深奧學科。它很奇妙，就像解開層層迷霧之後露出的美麗仙境一樣吸引著你。）
語文：
.The language is very pure and fresh quietly elegant, like the light open lilies, in all the subjects, which embodies the unique beauty of subjective thought, and let people understand the language of the broad and profound.（語文很清新淡雅，就像那淡淡開放的百合花，在所有的學科中獨樹一幟，既體現著主觀思想之美，又讓人領略語言之博大精深。）
美術與其他學科間的互相滲透和融合．是現代課程改革的發展趨勢。作為美術教師，我們在教學中要能打破美術與各學科之間的壁壘．突破學科的界限，整合學生的知識．把美術與相關的學科（如思品、語文、音樂與信息技術等）有機地結合起來。這樣．不僅有利於激發學生的學習興趣,提高美術課堂教學的效果．還有利於學生綜合思維與綜合研究能力的培養。
一、研究美術新課標，構建美術與其它學科整合教學理念
新的美術課程理念強調每個學生都具有學習美術的能力叢鬧殲，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展，美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展打下基礎。因此，教師要建立全新的教學觀，打破傳統的教學方式，必須給予學生學科學習的吸引力和創造性思維的空間，使學習過程充滿生機活力。
二、採用多種方式進行美術與其它學科的教學整合
實踐證明，美術與其他學科之間有著密切的聯系彎衡。美術活動不僅是一種自我表達、自我娛樂的形式，而且是解決學科之間知識整合的最好方式。反過來其他學科的內容也是藝術創作的豐富源泉，通過藝術與其他學科的整合，常常會帶來意想不到的發現。
1、沖破原有學科界限，打通一些學科間邊緣知識的盲點，實現學科間知識的融合及學生對科際聯系的認識；學生整體性、全面性的美術認知，有利於他們對客觀世界整體認識能力和橫向思維能力的培養；學生綜合應用能力及創新能力的培養，促進學生學習方法的改變。
2、有效地聯結各學科的相同知識點, 提高有效記憶，提高教學效率和減輕學生學業負擔，推進教法的創新。
3、學科間更多地相互配合，增進了解，形成教學合力，美術教師要向綜合型教師的發展。
4、有效地激發學生學習美術的興趣，增強對社會美、文學美、自然美、音樂美的體驗與感悟。
5、挖掘更多的發生在學生身邊的美術題材、開發足夠的整體課程資源。
當然，美術整合教學不是搞大雜燴，而是各學科之間的相互依存、相互溝通、相互融合。它應該是始終以美術教學本身為根基，廣泛地吸收其滲沖他學科教學的有益成分去開辟自己的教學新路，唯其如此，美術教學的路子才會越走越寬。
Ⅵ 美國本科基礎學科都有哪些
美國本科基礎學科：
1、商科：
會計專業：專業會計師是商業管理中重要的人才，會計工作是將財政、經濟的數據進行搜集、處理、總結，並將之作為指導商業管理決策的科學根據。會計學與商業管理都有著多方面的聯系，如成本、稅務、利潤、預算等都是商業管理中重要的一部分。
金融專業：金融專業是一個非常有前景的專業，個人、公司、政府和私人機構越來越依賴專業金融人員進行有效管理。
物流專業：美國大學把物流設立在工程學院和商學院下。
酒店管理專業：美國開設酒店管理專業的學校幾乎都會有自己對口的酒店，為學生提供實習機會。
2、理工及文科類：
申請赴美留學的中國學生應充分考慮自身具體情況和將來發展方向來選擇學習時機和專業，為將來就業打造差異化的競爭力。
機械工程：機械工程是傳統的工程專業，就業市場大，主要培養學生設計、開發、測試和生產各種機械零部件和設備的能力。
電子/電氣工程：電氣工程在美國工程類中是最大的領域，影響著其他工程行業的發展，涉及巨大的研發經費、市場利潤，包括耗資巨大的國防預算，如航空、航天電子產品的生產和研究。名稱由Electrical Engineering縮寫而來，習慣上稱為電氣工程或電機工程，相應的系稱為電機系。
化學工程：化工是化學與工程兩種知識結合的專業，以培養化工工程師為目標。化工在全美工程類專業中需求量排第3位，也是工程類專業中收入最高的專業。
環境工程：主要研究經濟、政策、法律。環境科學與環境健康工程涉及較為廣泛的環境科學問題，研究以物理和生物化學的處理手段改進自然環境。學習科目廣泛，除了物理、生化以外，還有大氣科學、地球科學、環境化學、生態學、水文學、土地和資源分析、計算機遙控采樣等。
電影專業：藝術類院校偏重於專才培養，和業界聯系較緊，有良好的藝術氛圍;而綜合類院校注重通才培養，可以跨學科選課，有較好的學術氛圍。美國電影類專業屬於藝術類專業，影視專業的設置根據開設院校的不同大致分為兩個方向：一類是藝術類院校的影視專業，一類是綜合性大學的電影學院。
藝術設計專業：目前中國和美國都還沒有統一官方的藝術分類標准，整個美國的課程依託於美國強大的工業力量，赴美國留學學習藝術設計專業。
Ⅶ 美國大學的基礎學科
我是美國的留學生,我覺得還是在國內打好基礎，你確定到出國的話 可以高三的回時候再去參加一答些toefl和sat培訓。大一大二不分科，在國內打好基礎出去學習方便也有優勢，特別是理科，其實有些東西我覺得比高中學的東西還難~高中國際班只是英語方面相對來說吃香點，但是其他方面就很不行了。（我認識的就是讀的那個~）
Ⅷ 如何基於學科本位，挖掘地理學科中的潛在美，對學生進行美育教育
1.首先要努力發掘地理學科中的美育素材，如科學美、自然美、人文美。
2.教學過程中調用多種手段來豐富活躍課堂，提高學生的審美情趣。在課堂教學中，我們要充分調動各種手段，來潛移默化地進行美育教育，例如靈活的運用地圖、景觀圖、模型、板圖板畫、多媒體課件等直觀手段，就有助於提高學生的感知水平，培養學生的想像能力。
3、課外活動中的美育滲透地理教學工作包括課內和課外兩個方面。豐富多彩的地理課外活動是最生動直觀的美育。通過課外活動進行美育其形式是多種多樣的。教師可指導學生閱讀地理書刊, 製作地理教具、模型, 進行鄉土地理調查, 舉辦地理牆報、地理講座, 觀看地理知識的電影電視等。
Ⅸ 日常生活中的美和美學學科的美的不同
《美學原理》美學界對於18世紀德國理性主義哲學家,美學家鮑姆嘉頓的尊稱.他最早提出建立獨立的美學學科的設想.1750年他的學術專著《美學》一書出版,標志著一門嶄新的學科--美學最終誕生了,鮑姆嘉頓因此被尊崇為"美學之父".
鮑姆嘉頓用「埃斯特惕卡」（Aestetica）來命名「美學「這一學科,其本文是「感性學」的意思.
與美學聯系密切的學科：
哲學（美學和哲學的關系最為密切,生與養）、文藝學（藝術是美學研究的重要對象）、心理學（美學研究所涉及的美感問題是美學的基本理論問題之一,而研究美感,離不開心理學的研究）、倫理學（在審美活動中,審美判斷往往會與倫理判斷緊密交織在一起,並對審美主體的美感的形成產生重要的影響）等.
美學與哲學之間的區別：
哲學研究的是整個客觀世界以及人類的主觀世界的最普遍的規律,而美學則研究人類審美活動的特殊規律.因此,二者是整體與局部、一般與特殊的關系.
美學與文藝學有怎樣的關系?
答：它們的關系密切,因為：①藝術是美學和文藝學研究的共同對象.②許多美學著作同時也是藝術理論著作.③美學和文藝學研究的問題往往一致.
美學（名解）：
美學是以人與現實的審美關系為主要研究對象,研究人與現實的審美關系、美、美感、藝術的基本規律的一門人文學科.
西方美學的發展過程
1） 古希臘美學,代表人物：柏拉圖、亞里士多德,西方美學的開端；
2） 18世紀,理性美學主義、經驗主義美學,鮑姆嘉登出版《美學》
3） 19世紀前期,德國古典主義美學,代表人物：康德、黑格爾、席勒,代表了西方美學的黃金期
4）美學研究的轉向： 從19世紀中葉開始,西方美學邁出了從古典形態向現代形態重大轉折的步伐,以德國美學家費希納為代表的實驗美學、以立普斯等人為代表的「移情說」美學、以法國丹納為代表的藝術社會學都提出一種所謂「由下而上」的重視科學實驗、實證主義的研究方法,用以取代傳統的「由上而下「的形而上的哲學思辨方法.相應的是美學研究的內容也由主要研究「美」轉向研究「美感」（審美經驗）.
「由下而上」：形而下,由具體的研究上升到抽象理論研究的方法.
「由上而下」：形而上,由抽象理論研究演繹到具體現象的研究方法.
另有代表：車爾尼雪夫,認為美是生活
5） 20世紀初,心理學美學,弗洛伊德
6） 20世紀,語言論美學,從語言角度、符號的角度探討美學
審美意識與美學思想的區別：[/b][/u]
答：審美意識不是美學思想,因為美學思想所具有的兩個基本特點審美意識都不具備.這兩個基本特點分別是：（一）應當能夠藉助語言文字的形式進行傳播,也就是說,美學思想具有語言文字的形式存在於典籍文獻之中,並得以傳諸後代.（二）美學思想具有理論的形態,不在像審美意識那樣可以是一些感性直觀的認識,而是遠為深刻的能夠揭示審美現象某些內在本質的理性認識,美學思想具有明確的理論觀點和概念范疇.
中國當代美學家對於美學研究對象的四種不同觀點及其理由、合理性、局限性.[/b][/u]
Ⅰ．美學研究對象應當是美比及美的規律.
其理由在於：① 有助於劃清美學與各門藝術理論的界限 ② 人類審美活動並不限於藝術,以美為對象不會排斥藝術,但如美學僅僅以藝術為對象,則會排斥自然美和社會美 ③從方法論上看,生活美是藝術美的源泉,深入研究生活美有助更好理解藝術美.
其合理性在於：能把美學與藝術理論的界限明確劃分,把現實生活和自然界的審美現象也納入美學的研究范圍之中,強調了藝術美的現實基礎等.
其局限性在於：①美學僅以美、美的規律為對象,而對於崇高、滑稽甚至丑不予研究,把它們排斥在外,有畫地為牢之嫌,重蹈了自己所批評的僅僅把藝術作為美學研究對象的覆轍.②在現實美與藝術美之間只是強調現實美的重要性往往會導致片面性,必定會使美學研究缺乏深層的支持而流於膚淺,難以更深刻地揭示人類審美活動的最普遍的規律.
Ⅱ．美學研究對象是藝術.美學即藝術哲學.
其理由在於① 以往美學史上,大多數美學家都把藝術作為美學研究的主要對象. ② 藝術在質、量和社會作用方面都遠遠超過了實際生活中的美. ③ 從方法論上看,理解了高級的藝術美有助於理解低級的生活美.
其合理性在於：①高度重視藝術在美學研究中的重要地位,肯定了藝術美是比現實美更為高級的美的形態.②在方法論上肯定了研究高級形態的藝術美對於理解較為低級的現實美所具有的方法論意義.
其局限性在於：①把美學研究的對象僅僅圈定在藝術的框框內,無疑是畫地為牢,把廣泛存在的其他形態的美,如自然美、社會美拒之門外,必定會嚴重影響美學研究的深度和廣度.②對於藝術的片面強調會模糊了美學與藝術理論的界限,還可能把美學的哲學思考性質排除掉,從而使美學僅僅停留在一般藝術理論的水準上,使美學研究失去了應有的思想深度.
Ⅲ．美學研究對象是美感經驗,美學應以美感經驗為中心去研究美和藝術.這種觀點試圖從美感經驗出發綜合前面兩種觀點.
從表面上看,這種觀點似乎比較全面,它將審美活動過程中的各個方面都包含在美學研究的對象之中：審美主體（美感經驗是審美主體的經驗）、審美客體（美和藝術）、審美主體與審美客體之間的關系（美感經驗的產生正是建立在這一關系之上的）.
然而這種觀點還是存在著毛病.盡管從美學史上看的確有不少美學家是從美感經驗出發研究美學的,（例如近現代西方美學中的許多心理學美學流派,從實驗美學、「移情說」美學一起到最近的人本主義心理學美學無不都是從這一方向去研究美學的,）然而,以美感經驗經驗為中心去研究美學很容易忽視對客觀存在的美和藝術進行科學的研究,從美感經驗出發也無法根本解決美和藝術的本質問題,因為美學畢竟離不開哲學思考,單純的心理學研究在面對許多美學的基本問題時往往會束手無策,即使勉強試圖解決如美的本質、藝術的本質之類的問題,也難免力不從心,在理論上漏洞百出.同時,對美學進行心理學研究常用的內省描述法或實驗歸納法都有明顯的局限性：前者流於主觀隨意,後者則易犯形而上學的錯誤.
Ⅳ．美學研究對象是人對現實的審美關系.
其理由在於：① 審美活動是審美主體在客觀現實基礎上的自由創造.② 審美關系是審美主體與審美對象之間建立的一種關系.這種關系既以感性的客觀世界為中介,又能充分地展示人的本質力量.
其合理性在於：緊緊抓住審美活動與人類實踐的聯系,並以此為基礎審視美學研究的對象問題,看到了美學研究的對象問題所具有歷史性特點和人類實踐的基礎.
其局限性在於：雖然美學研究的哲學基礎很重要,但是它並不能取代美學其他方面的問題的研究,因而把美學研究僅僅局限在這方面是不夠的,同時也會忽視美學研究對象所具有的特殊性質.
美學研究的具體方法（了解
答：①特點：具有鮮明的歷史性.不同時代美學研究的主要方法不完全相同；某一具體研究方法的產生和流行具有歷史階段性.
②原則：唯物論與辯證法統一,歷史與邏輯統一,理論與實踐的統一.
③西方美學及其研究方法的發展：古希臘時代·折中主義美學－古典美學·形而上的哲學思辨：英國經驗派、德國理性派－19世紀中葉以後現代美學·形而下的心理學研究方法：費希納實驗美學、立普斯移情說、丹納藝術社會學.
美與美感有何關系?[/u][/b]
答：美是從各種各樣美的東西中總結出來的普遍規律,體現了美的事物的本質.
美感是人們對美的感受、體驗、關照、欣賞的評價,以及由此而在內心生活中引起的滿足感、愉快感、幸福感,外物的形式契合了內心的結構所產生的和諧感,暫時擺脫了束縛後精神上所得到的自由感.是人類精神生活中所獲得的最高享受.
二者都是人類社會產物,相互依存.
但兩者又有區別：美是客觀存在的,具有客觀性.
美感是主體對美的感受和評價具有主觀性的特徵.美感離不開美,但美感的范圍要比美更廣闊、更豐富、更復雜.如果說美是火,那麼美感就是火所發出的光,光來源於火,卻不等於火,它的范圍要比火更為豐富、更為廣闊.
直覺與知覺的不同：[/u][/b]
①直覺主要是一種感性活動.知覺則具有一種整合作用,體現了感性和理性的統一.直覺雖然經歷了心靈的綜合作用,但它所感受的主要是一種分散的、個別的印象.知覺則把這些印象加以區分和概括,形成完形的整體.
②直覺排斥概念,完全專注於對象的外觀形象,知覺則開始有了概念的活動,把一定的概念賦予事物的感性形象,體現了感性與理性的統一.
直覺的基本規律：[/u][/b]
答：①直覺的獲得雖然得之在瞬間,但卻與平日體驗和修養的積累息息相關.不同人生經歷的人,常常會有不同的直覺.
②直覺本身是在不斷地深化和完善的.直覺雖然表現為不假思索,但在藝術活動中可以通過不斷的努力而深入完善.
③直覺不是固定不變的,直覺在不斷地轉換和流動,這是直覺具有持久魅力的重要原因.
因此,直覺作為美感的心理功能之一,它的活動受著心理活動規律的制約.
試述美感中理解的特徵.[/u][/b]
答：①美感作為具有社會性意義的精神活動,不僅要有感覺、情感和想像,而且還包含著理解.
②審美活動中的理解,有助於了解和熟悉所感受到的外界的符號和信息,有助於領悟審美對象中的深層文化意蘊.
③美感中的理解不是抽象的理性邏輯思維,而是理化為情,情又融於理,與情感交融在一起,參與對對象的感性體驗.
審美欣賞的特點：[/u][/b]
答：①它是一種精神上的,充滿了感情色彩的心理活動；②它不是固定不變的物理事實；③它是精神上的再創造,具有強烈的個性色彩,因而主觀的差異性極大.
審美欣賞包括兩個層次的心理特徵：[/u][/b]一是表層的,屬於表現形式,是審美主體直接面對對象時所產生的特殊的心理活動；二是深層次的,屬於內在的心理結構.是當審美活動深入進行時在欣賞者的內心中所產生的一些復雜關系和矛盾.
審美欣賞活動中的注意的集中性與日常生活和科學研究的集中有何區別?
[/u][/b]答：首先,在日常生活和科學研究中,人們要保持注意的高度集中與頭腦的高度清醒.可是在審美欣賞的時候,我們把注意力集中起來,主要不是要清醒地認識審美的對象,而是要把我們的思想感情,把我們的整個心靈灌注到對象中去,與對象相契合,從而達到「神與物游」的境界.
其次,日常生活和科學研究中的注意集中,是有意識的,帶有強制性的.由於帶有強制性,所以這種注意力的集中,不僅是勉強的,而且並不都是愉快的.但是,審美欣賞時的注意集中,卻與前者完全不同,我們面對審美的對象,不期然而然地振奮起全部身心的力量,投入到美的形象當中.
最後,審美欣賞時注意的集中,還有一個特點,那就是它所追求的,不是抽象的理解,而是形象的觀照.
審美人生觀的主要內容是什麼?
[/u][/b]答:主要內容:1 ,人生的意識.人是有意識的存在物,人在進一步延續自己的生存的同時,還創造著和欣賞著,人的生活應當是一種有意識的自由的類的生活.2 ,人生的反思與反悔.人在立足與自己的生存和生活的同時,還應該以藝術家的精神氣度對人生有所反思和反悔.立足與人生應當美化和高尚化的觀點,站在生活的外面對生活進行反思和反悔,從而創造出更為理想的,帶有普遍性的生活,也就是有意味的生活.3 ,人生的價值.美是人生最高價值之一,美的價值的實現,就顯現為在整個人生過程中人對自身本質力量的不斷發揮,提高和豐富.
喜劇性產生的原因：（喜劇產生笑的原因的學說有哪些?）
]答：主要有四種說法：
1."突然榮耀說"或"鄙夷說"
這是英國經驗主義學者霍布斯有《人類本性》中對於喜劇性產生的原因的解釋.他認為喜劇性的效果——笑的產生,是因為發現別人或自己過去的弱點,突然感到自己現時的某種優越時而產生的一種突然榮耀感.這種說法有一定的道理,但不能涵蓋一切喜劇性.
2."乖訛說"或"預期失望說"
"乖訛說"最初流行在德國的,一般是指打破現有的秩序或規律,讓人的緊張的期望突然消失.康德認為可笑的東西,是荒謬的、不倫不類的、乖訛的,常常出乎人的預料之外,讓人們緊張的心理期待突然轉化為虛無的感情.斯賓塞曾在此基礎上,將乖訛分為"上升的乖訛"和"下降的乖訛".這種說法確實有一定道理.但用乖訛囊括一切喜劇性也是不恰當的,而有些乖訛卻是讓人悲痛的.
3．"生命的機械化"
法國學者柏格森認為生命是一個不斷創造的過程,而喜劇產生的原因,在於動作、姿態、形體的機械化.如小丑、木偶等.但這只能解釋某類喜劇性產生的原因,不能囊括所有喜劇產生的原因.有些笨拙、麻木呆滯的社會現象讓人感到悲涼.而有些並不機械化的機靈,也是人們所嘲笑的對象. 4."心理能量消耗的節省說"
這是由弗洛依德提出的.他認為人的本能慾望受到壓抑,沉潛在無意識之中,喜劇性則具有一種釋放性的作用,欣賞者通過對喜劇性欣賞發泄人的本能慾望,使它們浮動在意識之中,得到虛擬的滿足.這種滿足的方式通常是通過巧智（如諧音帶來的情趣）、想像、幽默等.但巧智等方式,其實並不是心理能量消耗的節省.所以這種解釋依然是以偏概全.
[b][u]（二十）簡要說明崇高的本質及意義?
[/u][/b]答：崇高是人的本質力量經由對象的震撼和壓抑而獲得的顯現.其形式和內容超過了主體的感受力和想像力,面對它,主體的本質力量受到遏制,但主體以整個人類文化的精神教養和理想與對象搏鬥,使自己的本質力量舒展,從而感到自己的提高和勝利.因此,崇高既是客觀世界存在的宏大現象,又是人的本質力量的自我顯現,二者缺一不可.
崇高是美的一種基本形態,盡管它和優美給人的心理感受不同,但都給人以審美的愉悅：從美的實際現象看,優美和崇高的事物都激發我們愉悅的情感；從審美需要看,人們對優美和崇高都需要；從藝術角度看,藝術家的創作和欣賞者的接受,崇高和優美都大存在,都滿足人們對審美的要求.
歷來的美學家都強調人的精神力量在崇高感中的作用.對崇高的欣賞,有助於顯示人的本質力量的卓越與高超,有助於挽救時代的頹風.
[b][u]（二十一）優美和崇高是美的兩種互補共存的美的基本形態.[/u][/b]
答：優美和崇高有著明顯的不同,崇高的對象常常是巨大雄偉、氣勢磅礴的,而優美的對象則常常表現出形體小巧、秀麗和柔和的特徵.崇高的東西往往通過令人驚心動魄的途徑,使得我們的好奇心得到滿足,因而引起愉悅感.優美的東西使人們直接輕松愉快地領略到它所引起的愉悅感.不過優美與崇高是美的兩種互補共存的基本形態,這是因為：
（1）從優美與崇高的共同點上看：崇高的對象與優美的對象都讓我們心曠神怡.
（2）從一般人的審美需要看：人們既需要崇高的對象,也需要優美的對象.剛柔相濟是人的生命原有的節奏.
（3）從藝術家的創作實際看：藝術家創作作品時,在主導風格一致的基礎上,也體現出剛柔相濟的特徵.寫"蜀道之難,難於上青天"的李白,也寫"床前明月光"；寫"凄凄慘慘戚戚"的李清照,也寫"生當作人傑,死亦為鬼雄".
（4）從優美和崇高的共同對立面--丑看：優美和崇高的反面都是丑,都可能性丑襯美,丑本身並不包含在優美和崇高之中.
[b][u]（二十二）丑的基本要素
[/u][/b]答：（1）丑是一種否定性的價值,它使人厭惡、鄙棄,反感.（2）丑的事物是違背自身發展規律的,有礙人生的.（3）其外在組合形式往往是凌亂的,不能怡人的.這三者構成了丑的基本要素.
[b][u]（二十三）美醜與善惡的聯系與區別：（含丑與惡的區別）
[/u][/b]答：美醜都具備自然和社會屬性,善與惡則純粹屬於倫理學的范疇,帶有鮮明的歷史性和階級性.善惡與美醜既有聯系又有區別.善惡,通過概念去揭示對象的性質,如熱情、冷酷等.美醜則在內容和形式統一的基礎上,注重形式,要以形象來提示對象的本質.如人物的性格通過表情、動作、語言來顯示.這是兩組概念的根本差異.
丑與道德的惡雖然有著密切的聯系,但又有著明顯的不同：首先,惡顯示為形象才丑；其次,丑是惡表現的一個側面,主要指人物形象上的表現；再次,長相的丑與惡沒有必然聯系；第四,在階級社會中,不同階級可能對丑有一致的評價,而對惡卻可能有截然相反的標准.如資產階級的人不為己,天誅地滅.
[b][u]（二十四）判斷分析：作為獨立美學范疇的「丑」是自古以來就存在的.[/u][/b]
答：錯誤.丑,雖然自古就有,但在很長歷史中它是作為「美」的對立面或陪襯而存在,作為獨立美學范疇的丑,主要是近代精神的產物,其主要原因在於：①近代自然科學的發達,一方面打破了上帝創世的神話,另一方面打破了理性萬能的看法.從而使人認識到自己本質的丑的一面,還丑以真實的面貌.②19 世紀和 20 世紀這個英雄輩出的世紀也是人們開始懷疑英雄,懷疑美和崇高的世紀,從而形成了對丑的崇拜.③ 20 世紀後,工業化帶來了各種畸形和矛盾.社會物質的高度發達與人類精神的個人化、孤獨化,為丑提供了現實土壤.當然,丑在近代以來成為獨立的美學范疇,並不意味著今天的美學應該宣揚丑,認為今天是丑的時代,而是說這樣的時代氛圍使長期處於依附地位的丑在美學中取得了它應有的獨立地位.
[b][u]（二十五）波蘭現象學美學家羅曼��英伽登分藝術品為四個層次：
[/u][/b]答：語音層、語義層、圖式層、客體層.教材認為,藝術品是以審美意象為中心,傳達審美經驗為目的的多層次開放系統.
[b][u]（二十六）結合蘇軾的《水調歌頭》（明月幾時有）談談意象的虛擬性問題.
[/u][/b]答：意象的虛擬性是一種非現實性.意象一經物態化和物化,便成為藝術意象,也就同時進入了非現實的層次.意象可以根據主題需要編造和虛構,有時甚至可以違背現實的常情常理.它甚至可以表現現實中不可能有的東西；即使表現現實世界中已有的或可能的東西,也採取一種非現實的形態.
但這種非現實性並非是任意的,其中體現了藝術家的主觀情懷.如"明月幾時有,把酒問青天".青天是客觀存在,本無人一樣的性情,但作者通過富有情調的審美的思維方式,把青天擬人化,人可以與它交流,並且以人的情懷去揣度它.認為天上也與人間一樣是有宮殿的,並設想那裡的瓊樓玉宇"高處不勝寒",在那裡起舞娛樂,一定沒有人間這樣歡樂、有趣,那裡一定是非常孤寂的.在人間這個世界裡,雖然有悲歡離合,但自古以來難以周全,不應該有什麼遺憾.作者借對虛構的青天的景緻描寫與揣度,表達自己對人生的體驗.
[b][u]（二十七）藝術的存在方式：
[/u][/b]答：從藝術的本質特徵角度來看,藝術只能存於藝術品的意象世界中.意象是藝術品提供給我們的最基本的東西,是體現藝術本質的場所.
經從藝術起源角度來看,藝術只能存在於人的審美心理活動和審美經驗中,藝術意象是一種精神存在,一種心理活動的過程和成果.是主體在藝術創造和欣賞時所生成的一種綜合的意識形態.一方面,意象與藝術創作主體的審美心理活動和審美驚嘆有本質聯系；另一方面,意象又與藝術接受主體的審美心理活動和審美經驗有本質聯系.
從藝術發展角度來看,藝術存在於從藝術創造到藝術品、再到藝術接受的動態流程中.
總之,藝術存在於從藝術創造到藝術品、再到藝術接受這樣一個由三個環節組成的動態流程之中,缺一不可,相比說來,藝術創造是三個環節中第一個,也是首要的一環.因為沒有藝術家的創造就不可能有藝術品.
[b][u]（二十八）藝術品的重要性：
[/u][/b]答：藝術家在表達自己心象的過程中,藝術形式符號的組織,乃是形成意象的不可分割的重要因素.沒有傳達,意象創造就不能真正完成.藝術家如果不把意象表達出來,即物態化和物化為藝術品,就無法達到交流、傳播的目的,也就無法在人類社會和文化的歷史中構築成藝術現實即藝術的整體存在.
[b][u] (二十九)美育與藝術教育的區別和聯系
[/u][/b]答：美育通過審美的方式感化人,藝術是實施美育的主要方式,而審美也是藝術教育的基本功能.
但兩者又是有著區別的,美育不僅僅通過藝術進行,而且也通過自然和社會等方式進行.藝術教育也不僅僅是為著審美教育,而且還為著培養專門的藝術人才,如音樂家、畫家、舞蹈家、戲劇家等.
[b][u]（三十）判斷分析：現實生活中的悲劇不能成為審美對象.[/u][/b]
答：錯誤.作為美學范疇的悲劇不等於生活悲劇,但這並不排除現實生活中的悲劇成為審美對象,給人帶來美學意義上的悲劇感的可能性.對於現實生活中的現象,往往含有不同的價值取向,人們往往也可以對它們採取倫理或審美等不同角度的把握,對那些體現了悲劇本質的生活現象,人們是可以採取審美態度的.只要現實生活中的對象本身的感性生命雖遭受摧殘與毀滅而在精神上具有不朽的意義,展示了正義精神與現實之間的矛盾沖突,體現出悲壯激越的情調,便同樣可以進入審美領域,成為審美對象.完全反對生活中悲劇可以成為審美對象的說法,把悲劇的本質停留在了悲劇性的現象,沒有深入體驗現象之下的沖突本身是否具有悲劇性.
[b][u]（三十一）判斷分析：美感是性本能的升華
[/u][/b]答：（1）「美感是性本能的說法」這種說法有對也有錯.
（ 2）對在它指明了美感與動物性選擇具有一定的關系.
（ 3）錯在它沒有看到人類的美感來源於動物性本能卻超越於動物性本能.
[b][u]（三十二）具體分析在現代社會發展中藝術是如何向非藝術領域滲透的.[/u][/b]
答：①當代審美文化的發展,已廣泛地輻射到物質技術領域,物質產品除保持實用價值外,其審美價值了越來越大.
②當代工藝品的范圍日益擴大,工藝愈加精細,建築藝術化傾向越來越明顯,許多物質產品兼具藝術品的功能.
③藝術向非藝術領域的滲入,使許多物質產品同時也有了藝術的品格,人類的物質和精神生活同時因得到升華而更具有情趣.
[b][u]（三十三）簡述美感與美的關系
[/u][/b]答：美是從各種各樣美的東西中總結出來的普遍規律,體現了美的事物的本質.
美感是人們對美的感受、體驗、關照、欣賞的評價,以及由此而在內心生活中所引起的滿足感、愉快感和幸福感.外部的形式契合了內心的結構所產生的和諧感,暫時擺脫了物質的束縛後精神上所得到的自由感.這是人類精神生活中所獲得的最高享受,也是人類心靈所達到的最高境界.
美和美感是相互聯系的.一方面,它們是相互聯系的人類生活過程,都是人類社會實踐的產物,相互依存.另一方面,它們又是不同的.
①美是客觀存在的,具有客觀性.而美感是主體對美的感受和評價,所以具有主觀性.
②如果美是火,美感就是火的光芒,光源於火卻不等於火,它的范圍要比火更為豐富廣闊.美感離不開美,但比美的范圍更廣闊、更豐富、更復雜.
Ⅹ 美國統計學專業都學哪些學科
統計學研究方向基礎方麵包括：樣本設計、數據挖掘、隨機過程、建立統計模型、模型的選擇、時間序列、非參數統計方法、蒙特卡羅法、生存分析、空間統計、貝葉斯推論、各種經典的統計模型的學習、各種概率論理論等等。
統計學研究方向應用方麵包括：生物統計、環境統計、金融統計、經濟統計、遺傳統計、農業統計等等。這些是統計在其他領域的應用而形成的研究分支。其中生物統計的發展非常快，現在很多學校都專門設立了獨立的生物統計系。
從美國的開設統計學專業的學校來看，統計學大致可以分為兩類，一類是偏向於理論研究的，另一類是偏向於實際應用的。前者主要包括統計系或者數學系下統計學，後者包含的方面就非常的廣泛了，包括目前非常熱門的生物統計，還有經濟統計、以及社會統計學等。每個方向未來的發展也是不同的。
統計學屬於申請美國留學的申請人熱衷申請的熱門專業，統計學是應用數學的一個分支，所以這勢必要求申請人數學背景要過應。美國統計學的下設分支領域主要涵蓋四個方面，生物統計、金融統計、應用統計，以及數理統計，下面分別為大家詳細介紹一下。
應用統計、該專業主要研究統計學的一般理論和方法在社會、自然、經濟、工程等各個領域的應用,它是統計學和其他學科之間形成的交叉學科。畢業生可從事數學研究、統計學研究、運籌學研究、計算機編程、數據分析、會計、證券分析等多種職業。
數理統計、該專業應用概率論的分析結果更深入地研究統計資料,通過對某些現象發生頻率的觀察來揭示其內在規律,並通過構建數學模型來做出相應的判斷和預測。該專業的畢業生在政府部門、金融機構和計算機公司等單位同樣擁有廣闊的就業前景。
雖然統計學從屬於數學類，但是從美國大學的設置來看，統計已經慢慢從數學系中獨立出來，成為單獨的統計系。現在越來越多的學校成立統計系就是最好的證明。在科學技術飛速發展的今天，統計學廣泛吸收和融合其他學科的新理論，不斷開發應用新技術和新方法，深化和豐富了統計學傳統領域的理論與方法，並拓展了新的領域。