民間美術的特點

『壹』 民間美術的特徵、分類

分類：
一、年畫：是中國畫的一種。始於古代的「門神畫」清光緒年間，正式稱為年畫，是中國特有的一種繪畫體裁，也是中國農村老百姓喜聞樂見的藝術形式。主要產地有天津楊柳青、蘇州桃花塢和山東濰坊等，上海有「月份牌」年畫，其他還有四川、福建、山西、河北以至浙江等地。舊年畫因畫幅大小和加工多少而有不同稱謂。
傳統年畫以木刻水印為主，追求拙樸的風格與熱鬧的氣氛，因而畫的線條單純、色彩鮮明。內容有花鳥、胖孩、金雞、春牛、神話傳說與歷史故事等，表達人們祈望豐收的心情和對幸福生活的憧憬，具有濃郁的民族特色與鄉土氣息。
中國著名的三大「年畫之鄉」是：蘇州桃花塢，天津楊柳青，山東濰坊。這些地方所生產的年畫深受城鄉人民喜愛。
二、刺綉：古稱針綉，是用綉針引綵線，按設計的花紋在紡織品上刺綉運針，以綉跡構成花紋圖案的一種工藝。古代稱「黹」、「針黹」。因刺綉多為婦女所作，故又名"女紅"。刺綉是中國古老的手工技藝之一，代表是蘇綉、粵綉、湘綉、蜀綉，號稱「四大名綉」。此外尚有顧綉，京綉、甌綉、魯綉、閩綉、汴綉、漢綉、麻綉和苗綉等，都各具風格，沿傳迄今，歷久不衰。刺綉的針法有：齊針、套針、扎針、長短針、打子針、平金、戳沙等幾十種，豐富多彩，各有特色。綉品的用途包括：生活服裝，歌舞或戲曲服飾，檯布、枕套、靠墊等生活日用品及屏風、壁掛等陳設品。民代刺綉種最著名的是顧綉。
三、風箏：為中國人發明，相傳墨翟以木頭製成木鳥，研製三年而成,是人類最早的風箏起源，後來其學生魯班用竹子，改進墨翟的風箏材質，更而演進成為今日多線風箏。
風箏源於春秋時代，至今已2000餘年。相傳「墨子為木鳶，三年而成，飛一日而敗。」到南北朝，風箏開始成為傳遞信息的工具,從隋唐開始的。由於造紙業的發達，民間開始用紙來裱糊風箏。到了宋代，放風箏成為人們喜愛的戶外活動。
在傳統的中國風箏中，隨處可見這種吉祥寓意之處：「福壽雙全」、「龍鳳呈祥」、「百蝶鬧春」、「鯉魚跳龍門」、「麻姑獻壽」、「百鳥朝鳳」、「連年有魚」、「四季平安」等這些風箏無一不表現著人們對美好生活的嚮往和憧憬。
吉祥圖案運用人物、走獸、花鳥、器物等形象和一些吉祥文字，以民間諺語、吉語及神話故事為題材，通過借喻、比擬、雙關、象徵及諧音等表現手法，構成「一句吉語一圖案」的美術形式，賦予求吉呈祥、消災免難之意，寄託人們對幸福、長壽、喜慶等願望。它因物喻義、物吉圖案，將情景物融為一體，因而主題鮮明突出，構思巧妙，趣味盎然，富有獨特的格調和濃烈的民族色彩。例如一對鳳鳥迎著太陽比翼飛翔的圖案，稱為「雙鳳朝陽」，它以豐富的寓意、變化多姿的圖案，體現了人們健康向上的進取精神和對美好幸福的追求。
中國吉祥圖案內容豐富，大體有「求福」、「長壽」、「喜慶」、「吉祥」等類型，其中以求福類圖案為多。 中國風箏目前以山東省濰坊最有名。
四、剪紙：剪紙，又叫刻紙，窗花或剪畫。區別在創作時，有的用剪子，有的用刻刀，雖然工具有別，但創作出來的藝術作品基本相同，人們統稱為剪紙。中國最普及的民間傳統裝飾藝術之一，有著悠久的歷史。因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣，樣式千姿百態，形象普遍生動而受歡迎。全國各地都能見到剪紙，甚至形成了不同地方風格流派。剪紙不僅表現了群眾的審美愛好，並含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一。其造型特點尤其值得研究。民間剪紙作為中國本源哲學的體現，在表現形式上有著全面、美化、吉祥的特徵，同時民間剪紙用自己特定的表現語言，傳達出傳統文化的內涵和本質。
五、傳統編織工藝品：編織工藝歷史悠久，它的起源早於陶器。陶器製造最初是在編制的或木製的容器上塗上粘土使之能夠耐火而產生的。後來人們發現這編織物燒毀毀了，而粘土模型卻保存下來成了陶器，這說明人類是先有編織工藝，而後才掌握制陶工藝。新石器時代就有各種竹編器物，如簍、籃、箅、簸箕等，而且編織技巧已相當成熟。到戰國的竹器，漢代的彩篋。製作就相當精美了。到唐代，閩、粵一帶的藤器，北方滄州的柳箱，薄州的麥桿扇就已是著名的土特產品了。
中國編織工藝具有就地取材、價廉物美、廣泛的群眾性以及濃厚的民間特色與地方風格等特點。其中安徽舒城的舒席、湖南益陽的水竹涼席是著名的傳統產品。另外，浙江東陽與嵊縣的竹編．寧波的紡席、麻編網袋，山東煙台的草編，四川新繁的棕編，廣東的藤編、葵編，湖北嘉魚的柳編等，也是聞名的出口商品。
藏族、蒙族、維吾爾族等的毛、麻編織工藝有著悠久的歷史,它以品種繁多、形式獨特、色彩艷麗、民族風格濃厚、地域特色鮮明而聞名遐邇。它是琳琅滿目的藏族民間工藝美術中的一朵奇葩。
六、中國傳統玩具：從古代流傳下來的手工製作玩具，俗稱「耍貨」。它們與民俗關系密切，具有一定的傳承歷史。傳統玩具的生產採取了一家一戶的作坊式加工方法，成為代代相傳的地方和家族手藝，其材料大多採用天然的泥、木、竹、石、布、面、金屬、皮毛等等。傳統玩具的題材是中國傳統文化的一部分，表現的是民眾的信仰、習俗和戲曲、傳說、民間文學等內容。它的造型、色彩和結構隨意、主觀，具有原始文化和鄉土藝術的特點，反映了中國的傳統審美觀念。中國傳統玩具在漫長的歷史歲月中，形成了豐富多彩的品類和地方風格，並一直伴隨著人們的成長。時至今日，雖然許多玩具已改頭換面，但個中的涵義及先人的智慧卻仍長存其中。
特徵：
1．真善美的審美特性

「民間美術通常把現實生活中的生活需求和生命需要作為自己的審美理想，以自身的功利意願和要求作為審美判斷和審美選擇的標准，將征服客觀世界、改造世界和嚮往美好生活的願望和理想訴諸審美形式。」民間美術中的許多藝術形象和形式正是現代藝術家夢寐以求的目標。更為重要的是民間美術包含著精英藝術家創立的評判藝術標準的真、善、美，且達到至高無上的統一。「最原始的往往是最現代的，最幼稚的往往也是最成熟的。」《國語·楚語》中石：「大美也者，上下，內外，大小，遠近皆無害焉，故曰美。」可知美即是無害，這不僅體現勞動人民美好的心願，也是民間美術的「美」的另一種含義。民間創作的盡美意識是非常鮮明強烈的。對於『美』的深層內涵，創作者自身不一定有思維的自覺，因為它是天然自在，不容反省的，這就是美與善在本體意識中未經分裂的原始統一。通過長久的文化積淀和民族審美心理調試，真善美自然而然地統一在民間美術之中。民間美術對於至善的追求誕生於人們對生命生存的渴求與對祥和世界的殷切嚮往之中。這是其力量的源泉。以人為本，以善為價位取向，決定了它不是對客觀世界牽強附會的描述，沒有自以為是的說教，沒有無比晦澀的觀念。民間社會所有的祝願，所有的期盼，所有的幸福都寄託在其中。「真」與「善」為民間美術的「美」提供了保證。民間藝人與民間社會「對美的要求並非是刻意的，對於『美』的深層內涵，創作者自身不一定有思維的自覺，因為它是天然自在，不容反省的，這就是『美』與『善，在本體意識中未經分裂的原始統一。」他們通過直覺把握了美的意味。在求善中抵達了真，真與善的統一中浮現了美，而美又啟示真，存儲了善，真與善統一在富有情味和憧憬的和諧心境之中。

2.清新、質朴的原發性

從民間美術的存在形態來看，具有與現實生活重合的性質，張道一稱其為「原發性」。民間美術的創作者大多是處在社會底層的勞動人民，他們的生活實踐和對生活的感受，決定了民間美術一直保持著中華民族原始藝術的基本品質。稚拙、自然質朴是民間美術的一般特徵，帶有較強的原發性。民間美術的原發性不僅在於民間美術的生產是自發的，更重要的是它顯示了廣大民眾對生活的直接需要，而不是一種純粹的藝術審美創造活動。民間藝人在創作民間美術時，既不炫耀技巧，也不矯揉造作，憑著自己的智慧和生產技能進行創作，帶有很大成分的生活原型特點，它遠比其它藝術更貼近現實生活。在內容上，它往往貼近於生產和日常生活情景；在形式上，一般不做過多的雕琢、修飾，保持著清新、質朴的原發性。在現代社會，雖然由於科學技術的發展，尤其是社會工業化生產的進程，使得不少民間美術被人為淘汰，然而民間美術的原發性特點仍然存在。因此，愈是具有廣泛群體性的民間美術門類，就愈能反映中國本原文化內涵與藝術形態。

3.充滿濃郁鄉土色彩的地域性

民間美術以其獨特的造型語言和藝術形式反映著各民族人民的情感生活和生活追求，蘊含著各民族社會生活、歷史文化、風俗習慣、宗教信仰和美學觀念等方面的豐富內涵。不同的民族，不同的地域都會產生其特有的藝術文化，這種區域性的藝術文化傳統在塑造著區域民族的文化性格的同時，又影響、制約著人們的生活習尚，構成了民間藝術形式的豐富多彩。如陝北剪紙，東北皮影，河南朱仙鎮年畫，西藏唐卡等。通過不同形式的民間美術，人們可以探究到不同民族、不同地區的民族文化和民俗禮儀。在內容上，它往往貼近於生產和日常生活，任憑感情的自然流露，用直觀的藝術語言來表達自己的感情;在形式上，一般不做過多的修飾，保持著清新質朴的隨意性，具有一種超越時空的藝術魅力和審美價值。鄉情、鄉音、鄉土培養著一方人，又影響著一方人，民間美術是對民間勞動和生活的歌頌。

『貳』 民間美術的藝術語言有何特徵

1、造型的完美性

中國人最原始的審美意識，可以說是起源於對「羊大」（美對形象豐碩、羊毛濃厚、象徵旺盛的生命力的膘肥體壯的羊的姿態的感受。

色彩的完整：「以色扶形」民間美術裝飾紋樣的重要手法民間美術作品均具有和諧的色彩和完美的視覺效果如明清兩代官府前胸與後背的方形裝飾，多由刺綉、縛絲所為，極為精美色彩和諧，富麗又莊重。

2、表達的裝飾性

（1）在自然和生命的理解上加上自身的希望和理想。

（2）裝飾造型的審美原則：對立與統一對稱與均衡虛形與實形重復與多樣節奏與韻律

（3）裝飾性體現的是作者主觀的需要和客觀構圖的需要。如秦漢瓦當和銅鏡紋樣均以單獨紋樣適合於圓形，如青龍瓦當龍身呈S形，足、爪、尾填充於空白處，舒展自然。

3、圖形的誇張性

以二維空間中的輪廓造型為特徵，抓住典型動態，誇大對象特徵，選擇適當角度作誇張概括。

4、紋樣的抽象性
抽象處理是人們對自然物象觀察歸納的結果，有的以純幾何形式展現出藝術的主題。

5、色彩的絢麗性

民間美術設色與中國傳統哲學觀念、宗教觀念、道德觀念以及風俗習慣交融互滲，多以表達吉利祥瑞為主。臉譜色彩對比強烈，濃艷炫目，善用鮮艷的大紅、桃紅、黃、藍、綠、紫、黑等，有時還以金銀點綴，突出活潑濃艷的特色。

『叄』 中國民間美術的特點是什麼

特徵 民間美術是構成各民族美術傳統的重要組成
部分，是一切美術形式的源泉。遠在距今6000年前新石
器時代的彩陶藝術就閃耀著民間藝術的光輝，中國在魏
晉以前的美術創作者主要是工匠，戰國秦漢之際的石雕、
陶俑及畫像磚石，雖為統治階級生前或死後享用，但在
造型及藝術風格上都帶有朴質活潑的鮮明民間特色，魏
晉以迄近代,士大夫貴族成為畫壇的重要組成部分,但在
版畫、年畫、雕塑、壁畫及各種工藝創作中，民間匠師
仍占絕對優勢，至於在廣大城鄉群眾中流行的剪紙、刺
綉、印染、服裝縫制等直接裝飾人民生活的工藝美術創
作，更有著極為廣泛的社會基礎。他們世代相沿，在延
續繼承中不斷豐富和創新，創造了富有民族和鄉土特色
的優美藝術形式。但由於過去的階級偏見使民間美術的
成就常常被貶低或忽視；又由於勞動人民在經濟、政治
及文化上遭受重壓，以致他們在藝術上的智慧才能，也
不免受到壓抑而未能充分發揮出來。
民間美術的作者是人民群眾和民間匠師，其中絕大
多數是在勞動生產的業余時間製作的，或作為副業生產，
又主要為自己使用、欣賞，因此表現了他們的心理、願
望、信仰和道德觀念。民間美術和民俗活動有極為密切
的關系，是伴隨民俗活動而發展的。在民間的節日慶典、
婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動中，民間美術創
作也最為活躍。如中國春節前後用年畫、剪紙、春聯裝
飾環境,為孩子趕制服裝,社火花會的戲具，慶賀元宵節
的花燈紙扎；端午節懸掛的天師符，鍾馗像、五毒服裝
飾件及龍舟綵船；中元節的荷花燈、中秋節的月餅花模、
泥塑兔兒爺；結婚用的嫁衣、喜花、喜帳；祝賀幼兒百
天和生日用的虎頭帽、虎頭鞋、長命鎖、長命衣。少數
民族民俗節日中的歌舞集會中的服飾布置也用豐富的美
術品點綴。藏族供神的酥油花，傣族潑水節男女互贈的
花荷包等。民間美術分布於全國各地區，由於中國地域
廣闊，民族眾多，在地理條件、風俗、感情、氣質等互
有差異，又在民間美術中形成了豐富的品類和多採的風
格，這些美術品有的供生活使用(如燈具、食器、傢具)，
有的用於裝飾和美化環境(如年畫、窗花)，具有實用價
值和審美價值統一的特點；民間美術的製作材料大都是
普通的木、布、紙、竹、泥土，然而製作技巧高超、構
思奇巧、很少自然主義的模擬物象，而是善於大膽想像
和誇張表現強烈的感情，又常用於人們熟悉的寓意諧音
的手法通過優美的形象表達他們對美好生活的憧憬，具
有積極樂觀的態度，藝術上剛健清新活潑淳樸，帶有鮮
明的浪漫主義色彩。
分類 民間美術品種極為豐富，既有供玩賞用的造
型藝術，又有衣食住行中以實用為主的工藝品，又與民
俗、宗教及其他民間文藝存在密切關系，形成多種分類
法：①繪畫。包括版畫、年畫、建築彩畫、壁畫、漆畫、
燈籠畫、扇面畫等。②雕塑。包括彩塑（寺觀彩塑、小
型泥人）、建築石雕、金屬鑄雕、 木雕、磚刻、麵塑、
琉璃建築飾件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布
玩具、竹製玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具及綜合材
料所制玩具等。④染織刺綉。包括蠟染、印花布、土布、
織錦、刺綉、 挑花、補花等。⑤服飾。包括民族服裝、
兒童服裝、嫁衣、綉花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。
⑥傢具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、 木器、竹器、
漆器、銅器及革製品、車馬具等帶有裝飾及藝術價值者
等。⑦戲具。包括木偶、皮影、面具、花會造型等。⑧
剪紙。包括窗花、禮花、刺綉、刺綉花樣、掛箋等。⑨
紙扎燈彩。包括各種花燈、各種紙扎。⑩編織。包括草
編、竹編、柳條編、秫秸編、麥稈編、 棕編、紙編等。
□食品。面花面點造型、糕點模、糖果造型等。
中國民間美術研究狀況 民間美術的收集和研究是
繼承發揚民間美術遺產的重要環節。中國在長期的封建
社會中，由於統治階級對民間美術的偏見，不能得到應
有的重視，僅在一些民俗著作中有點滴記載。辛亥革命
以後，特別是五四運動以來，隨著對民俗學研究的重視，
對民間文藝也開展了徵集工作，魯迅先生充分肯定民間
花紙及小說插圖的價值,並親自從事年畫的搜集,北京大
學風俗調查會也專題搜集調查實物。其後鄭振鐸、鍾敬
文、張光宇等人在搜集研究上也各有建樹，1937年在浙
江杭州還舉辦了民間圖畫展覽會，一些雜志刊物亦陸續
有文章問世。40年代以後，在延安等革命根據地美術工
作者對皮影、年畫、洋片、泥玩具的調查、搜集和革新，
使民間美術的研究引進現代革命美術創作之中。1949年
以後，對民間美術的研究得到充分重視，鑒於不少品類
已處於藝絕人亡的危境，因而文化機構組織專人搜集搶
救，特別對年畫、剪紙方面的搜集研究更為活躍，曾先
後有《中國年畫發展史略》（阿英，1954）、《中國年
畫史》（薄松年，1985）、《華東民間年畫》（陳煙橋，
1955）、《楊柳青木版年畫資料集》（王樹村，1959）、
《桃花塢木版年畫》（劉汝醴、羅叔子，1961）、《山
東民間年畫》(謝昌一，1978)、《中國美術全集·民間
年畫卷》(王樹村主編，1985)等重要論著陸續問世。包
括不同地區風格的剪紙藝術集的編輯出版數量更多，民
間剪紙藝術家王老賞、張永壽、王子淦等人的剪紙都編
成專冊。江蘇出版社編印的《民間美術》和中國民間工
藝學會編印的《中國民間工藝》還發表了大量文章和資
料。為了推動民間美術的研究，民間美術博物館正在籌
備，各地方性的民俗美術陳列館紛紛建立，各地方群眾
藝術館也把搜集保護民間美術作為重點工作，民間美術
的專題展覽多次在國外舉行受到各國藝術界的重視和贊
揚。中國工藝美術學會、中國年畫研究會、中國剪紙學
會等機構的成立和隊伍的擴大，寓示民間美術的研究整
理已進入一個嶄新的階段。
（薄松年）
參考資料：http://www.xwfls.com/_siteId/65/pageId/133/columnId/869/articleId/634/DisplayInfo.aspy

『肆』 為什麼說民間美術是活態文化傳統，活態文化有哪些特徵

活態來文化特徵是必須依託人本源身而存在，通過語言、動作和特定的空間來傳播和延續，它與人的活動息息相關，是靠人傳承下來的，如果從事民間藝術和技藝的傳承人日益減少，活態文化就很有可能就此失傳，因此「人」這個載體非常重要。活態文化的保護，首先應該是傳承人的保護。活態文化是傳承的文化、傳人的文化，代代相傳、口傳心授是其獨特的傳播延續方式。大成國學院研究美術具備了活態文化需要人來傳承的特徵。

『伍』 中國民間工藝品的特點

中國民間工藝品的特點：

①和諧性。中國傳統藝術思想重視人與物、用與美、文與質、形與神、心與手、材與藝等因素相互間的關系，主張「和」與「宜」。對「和」、「宜」之理想境界的追求，使中國工藝美術呈現出高度的和諧性；外觀的物質形態與內涵的精神意蘊和諧統一，實用性與審美性的和諧統一，感性的關系與理性的規范的和諧統一，材質工技與意匠營構的和諧統一。

②象徵性。中國工藝思想歷來重視造物在倫理道德上的感化作用。它強調物用的感官愉快與審美的情感滿足的聯系，而且同時要求這種聯系符合倫理道德規范。受制於強烈的倫理意識，中國傳統工藝造物通常含有特定的寓意，往往藉助造型、體量、尺度、色彩或紋飾來象徵性地喻示倫理道德觀念。這種象徵性的追求常常使宮廷或文人工藝美術淪為純粹的倫理道德觀念的展示，造成矯飾之態或物用功效的損害。相比之下，更多以生產者自身的功利意願為象徵內涵的民間工藝美術則顯得剛健朴質，充滿活力。

③靈動性。中國工藝思想主張心物的統一,要求「得心應手」，「質則人身，文象陰陽」，使主體人的生命性靈在造物上獲得充分的體現。中國傳統工藝造物一直在造型和裝飾上保持著 S形的結構範式。這種結構範式富有生命的韻律和循環不息的運動感，使中國工藝造物在規范嚴整中又顯變化活躍、疏朗空靈。

④天趣性。中國工藝思想重視工藝材料的自然品質，主張「理材」、「因材施藝」，要求「相物而賦形，范質而施采」。中國傳統工藝美術在造型或裝飾上總是尊重材料的規定性，充分利用或顯露材料的天生麗質。這種卓越的意匠使中國工藝造物具有自然天真，恬淡優雅的趣味和情致。

⑤工巧性。對工藝加工技術的講求和重視是中國工藝美術的一貫傳統。豐富的造物實踐使工匠注意到工巧所產生的審美效應，並有意識地在兩種不同的趣味指向上追求工巧的審美理想境界：去刻意雕琢之跡的渾然天成之工巧性，和盡情微窮奇絕之雕鏤畫繢的工巧性。

『陸』 簡述民間美術的概念、特徵及其分類

民間美術與當地生活方式緊密聯系，因地制宜地利用當地物力資源，並穩定地在此區域流傳，因而有鮮明的鄉土文化的特徵，又被人們稱為「鄉土藝術」。
民間美術是藝術與生活的零距離接觸點，以最原始、最樸素的方式從生活中誕生，在實踐中完善，而形成獨特的美術形式。人類最初的一切活動都是為了生存，因而民間美術的主流多帶有實用性。在實用的基礎上逐漸發展了審美，使之既能滿足實用的物質需求，又能滿足審美的精神需求。

『柒』 民間美術最重要的藝術特徵（ ） A.寓意性 B.生動性 C.形象性 D.象徵性

答案：AD
寓意性、象徵性是民間美術最重要的藝術特徵。

我的觀點簡而言之，不美回就不叫美術。不答好看就沒有什麼意思了。畢竟沒有幾個人願意去審丑。如果不美，僅憑寓意性、象徵性，不過是瀕死的民間美術。只能說，寓意性、象徵性是民間美術最重要的藝術特徵，而不是其生命力所在。

『捌』 民間美術最重要的特徵

民間美術是直接反映勞動人民的思想感情和審美趣味，顯示出他們的聰明智慧和藝術才能。
最重要的特徵就是由人民群眾創作的，以美化環境、豐富民間風俗活動為目的，在日常生活中應用、流行的美術

『玖』 中國民間美術的特點

中國民間美術具有實用價值與審美價值統一的特點。

民間美術與民俗活動關系極為密切，如民間的節日慶典、婚喪嫁娶、生子祝壽、迎神賽會等活動中的年畫、剪紙、春聯、戲具、花燈 、扎紙 、符道神像 、服裝飾件 、龍舟綵船、月餅花模、泥塑等以及少數民族民俗節日中的服飾、布置等。

民間美術分布於各地，因地域、風俗、感情、氣質的差異又形成豐富的品類和風格。但它們都具有實用價值與審美價值統一的特點。

另外 ，它們的製作材料大都是普通的木、布、紙、竹、泥土，但製作技巧高超、構思巧妙，擅長大膽想像、誇張，且常用人們熟悉的寓意諧音手法，積極樂觀、清新剛健、淳樸活潑，表達了對美好生活的憧憬與理想，富有浪漫主義色彩，讓人有更多的喜慶感覺。

(9)民間美術的特點擴展閱讀

民間美術品種極多，且目的、用途各不相同，如有供賞玩的造型藝術，亦有以實用為主的工藝品。總的來說，可分為：

1、繪畫：其中包括版畫、年畫、建築彩畫、壁畫、燈籠畫、扇面畫等。

2、雕塑：有彩塑（ 奇觀彩塑 、 小型泥人）、建築石雕、金屬鑄雕、木雕、磚刻、麵塑、琉璃建築飾件等。

3、玩具：包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹製玩具、鐵制玩具、紙玩具、蠟玩具、活動玩具等。

4、刺綉染織：包括蠟染、印花布、土布、織錦、刺綉、挑花、補花等。

5、服飾：包括民族服裝、兒童服裝、嫁衣、綉花荷包、鞋墊、首飾、絨花絹花等。

『拾』 民間美術的藝術語言特徵

內容上運用人物、走獸、花鳥、器物等形象和一些吉祥的文字，以民間諺語、古語及神話故事為題材，通過借喻、寓意、比擬、雙關、象徵及諧音等表現手法，構成「一句吉語一圖案」的美術形式