美術形式有哪些
❶ 繪畫有哪些種類
繪畫是以色彩和線條來描繪形象的一種藝術,但由於顏料、工具和繪畫手段不同,繪畫形成了眾多畫種,比如有素描、中國畫、水粉畫、油畫、水彩畫、版畫等。
素描就是用單色畫的畫。如鉛筆畫、炭筆畫、鋼筆畫等,單色水彩和單色油畫也可算作素描。素描是一切畫種的基礎。
水彩畫,顧名思義,是以水作溶劑和稀釋劑的顏料作的畫。由於水的透明、流動、滲化等特點,畫時又充分利用畫紙的白色作白色光的反映,就能使水彩畫產生清新、剔透、輕快、明潔、濕潤、流暢的藝術特色。
水粉畫嚴格來說,應屬於水彩畫范疇,因為兩者都是以水驅色,本質相同,若有差異,水粉只不過是不透明的水彩而已。因此,兼有油畫一樣的覆蓋力,也兼有油畫的表現力和藝術效果。
油畫,就是以油料作為顏料溶劑和稀釋劑的油彩作的畫。它是最具有綜合表現力的畫種,無論表現物象的體積、空間、光感和質感,刻畫形象的形與神的真實程度都兼其他畫種之所能。
中國畫是使用中國式手筆、煙墨、宣紙、絹素、硯瓦和顏料這些傳統工具、材料作畫。它有高度的提煉、概括技巧,能充分體現民族的精神,因而成為光輝燦爛的民族繪畫藝術。
❷ 美術高考有哪些形式
素描有靜物(只有山東考靜物),頭像和半身像;速寫有人物動態,場景還有創意速寫;色彩主要有靜物,風景,彩頭等。方式主要為寫生或默寫
❸ 繪畫的表現方式有哪些
繪畫的表現方式有素描,抽象畫,重彩,國畫,油畫。
1、素描是使用單一顏色繪畫工具而在畫面載體上按照一定的繪制原則而有意塑造物體形態的美術活動。速寫是素描的一種變式。素描水平是反映繪畫者空間造型能力的重要指標之一。
素描是繪畫的基礎,繪畫的骨骼;也是最節制、最需要理智來協助的藝術。初學繪畫的人一定要先學素描,素描畫得好的人,油畫自然畫得好。素描的起源,普遍都是以文藝復興開始,事實上希臘的瓶繪、雕塑都有良好的素描基礎。
2、抽象畫就是與自然物象極少或完全沒有相近之處,而又具強烈的形式構成面貌的繪畫。 但在一些人看來,抽象是一種不美觀的事物。
抽象藝術一般被理解為一種不描述自然世界的藝術,反而透過形狀和顏色以主觀方式來表達。20世紀初期,抽象藝術主要是指表達自然世界的藝術,譬如立體主義和未來派藝術。雖然奪取某事它不變的內在質量而不是由仿效它的外在表現。
3、重彩在中國繪畫的早期階段佔有重要位置。「丹青」是古人對繪畫的代稱,「丹」即硃砂,「青」即石青、石綠,兩者均是重彩的常用顏料。這也從一個側面體現了重彩在我國繪畫史上的歷史分量。
重彩在中國繪畫的早期階段佔有重要位置。但隨著文人畫的勃興,其「恬淡幽雅」「瀟散空靈」的格調意境逐步占據上風,重彩畫開始受到冷落,甚至被看成是「艷俗」和「匠氣」。
4、國畫源於漢代,漢朝人認為中國是居天地之中者,所以稱為中國,將中國的繪畫稱為「中國畫」,簡稱「國畫」。主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式,是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等,題材可分人物、山水、花鳥等,技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上,體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。
5、油畫是以用快乾性的植物油(亞麻仁油、罌粟油、核桃油等)調和顏料,在畫布亞麻布,紙板或木板上進行製作的一個畫種。作畫時使用的稀釋劑為揮發性的松節油和乾性的亞麻仁油等。
畫面所附著的顏料有較強的硬度,當畫面乾燥後,能長期保持光澤。憑借顏料的遮蓋力和透明性能較充分地表現描繪對象,色彩豐富,立體質感強。油畫是西洋畫的主要畫種之一。
❹ 美術的藝術形式有哪些
由於藝術形式分類的原則和角度不同,大致可以分為:
第一種:以藝術形象存在方式為依據,可以將藝術區分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。時間藝術:音樂、文學;空間藝術:建築、雕塑、繪畫;時空藝術:戲劇、影視、舞蹈。
第二種:以藝術形象的審美方式為依據,可將藝術分為聽覺藝術、視覺藝術、和視聽藝術。聽覺藝術:音樂;視覺藝術:建築、雕塑、繪畫、書法;視聽藝術:戲劇、影視。
第三種:以藝術作品的內容特徵為依據,可以將藝術分為表現藝術和再現藝術。表現藝術:音樂、舞蹈、建築、書法;再現藝術:繪畫、雕塑、戲劇、電影。
第四種:以藝術作品的物化形式為依據,可以將藝術作品分為動態藝術和靜態藝術。動態藝術:音樂、舞蹈、戲劇、影視;靜態藝術:繪畫、書法、雕塑、建築、工藝美術等。
所謂八大藝術形式就是:繪畫,雕塑,建築,文學,舞蹈,音樂,戲劇,電影
❺ 繪畫形式有那些
1、從地域上分,繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫,
2、按照技法和工具材料的不同來劃分,繪畫可分為水墨畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫、素描等畫種,
3、按照題材內容的不同來劃分,繪畫可分為人物畫、風景畫、風俗畫、靜物畫、宗教畫、花鳥畫等,不同類別的繪畫形式,由於各自的歷史傳統不同,都有著各自獨特的表現形式與審美特徵。
繪畫所描述的對象和表現的內容非常豐富,比如歷史畫不僅指以歷史事件為題材的繪畫作品,還包括宗教和神話故事,風俗畫則以社會生活風習為題材,人物畫以歷史現實或神話中人物故事和人物活動為題材,常把對人物性格的表現寓於環境、氣氛、身段和動態的渲染之中,風景畫主要以自然景物為題材。
(5)美術形式有哪些擴展閱讀:
繪畫理論基礎知識形體的點、線、面我們所描繪的物體都是立體的,而最基本的形體是立方體、球形、柱體與椎體。素描寫生可從這四類形體出發,去研究主體構成的基本因素與形體塑造的關系。點表示位置,是形體塑造的標記,對於造型有著特定的數量意義。
繪畫過程中所使用的工具與材料非常豐富,中國畫需要使用筆、墨、紙、硯、貯水盂、膠和礬、乳缽等,油畫與水粉畫需要使用畫箱、畫架、畫桌、畫凳、畫傘、畫筆、畫刀等多種工具,素描畫需要石筆、炭筆、鐵筆、粉筆、毛筆、鉛筆和鋼筆等,也有用鑽子和作畫的。
❻ 繪畫作品的類型有哪些
繪畫按工具材料和技法的不同,分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫、水粉畫等主要畫種。
中國畫又按技法的工細與粗放,分為工筆畫和寫意畫。工筆畫運用工整、細致、縝密的技法來描繪對象。工筆又分為工筆白描和工筆重彩兩類。工筆白描就是完全用墨的線條來描繪對象,不塗顏色。白描本來大抵是用來打草稿的,工筆重彩,就是指工整細密和敷設重色的中國畫。工筆重彩佔有主要的地位,古代繪畫普遍使用丹砂和青綠之類的重彩顏料,因此稱繪畫為「丹青」。寫意畫是與工筆畫相對而言的一種畫法,它要求用粗放、簡練的筆墨,畫出對象的形神,來表達作者的意境。
中國畫以題材分類,又分為人物畫、花鳥畫、山水畫。所謂「畫分三科」,其實是用藝術表現的一種觀念和思想,概括了宇宙和人生的三個方面:人物畫所表現的是人類社會,人與人的關系;山水畫所表現的是人與自然的關系,將人與自然融為一體;花鳥畫則是表現大自然的各種生命,與人和諧相處。三者之合構成了宇宙的整體,相得益彰。這是由藝術升華的哲學思考,是藝術之為藝術的真諦所在。
版畫又根據版材的不同,分為木版畫、銅版畫、紙版畫、石版畫、絲網版畫等;版畫還依製版方法和印色技法分類,常見的有腐蝕版畫、油印木刻、水印木刻、黑白版畫、套色版畫等。以上畫種,又依描繪對象的不同,分為人物畫、風景畫、靜物畫等。人物畫又依據描繪題材內容的不同,分為肖像畫、歷史畫、宗教畫、風俗畫、軍事畫、人體畫。
按照所使用的材料、工具和技術:可分為帛畫、水墨畫、壁畫、油畫、水彩畫、版畫、臘畫、丙烯畫、鉛筆畫、鋼筆畫、鑲嵌畫、素描等;
按題材的內容:可分為人物畫、風景畫、山水畫、花鳥畫、動物畫、靜物畫、歷史畫等;
按畫面的形式和功能:可分為單幅畫、組畫、連環畫、主題性繪畫、宣傳畫、裝飾畫、年畫、漫畫等。
❼ 繪畫有哪些種類、
繪畫按不同的標准有不同的類別
1、按使用工具與材料可分為中國畫、油畫、 版畫、水粉畫、水彩畫、鉛筆畫、木炭 畫、鋼筆畫。
2、按畫幅形式與使用地點 可分為架上繪畫與壁畫兩大類。
3、按所描 繪的對象和表現的內容可分為宗教畫、 歷史畫、軍事畫、風俗畫、人物畫、肖 像畫、人體畫、風景畫、靜物畫。
4、按其用途可分為年畫、宣傳畫、電影廣告 畫、商業廣告畫、電影動畫、裝飾畫、 建築畫、服裝畫、書籍插圖、漫畫、舞 台美術、電影美術。
5、若以文化傳統和總體文化風貌分,可分為西方繪畫和東 方繪畫兩大體系。
(7)美術形式有哪些擴展閱讀:
繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術,在中世紀的歐洲,常把繪畫稱作「猴子的藝術」,因為繪畫模仿場景就如同猴子喜歡模仿人類活動一樣。
在20世紀以前,繪畫模仿得越真實,技術就越高超,但是進入20世紀,隨著攝影技術的出現和發展,繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向,看到一幅畫,鑒賞家有時候已經說不清畫的是什麼,但是卻一定能說出是誰畫的。
每個畫家開始發展自己獨特的風格。不同的畫家風格不同,也有不同的價值。20世紀初,有些畫家的風格因評畫者不能接受而被冷落甚至貶低,這就是有一些畫家畫得很好而並不出名或甚至因貧窮而餓死凍死的原因所在。
❽ 藝術形式都有哪些
由於藝術形式分類的原則和角度不同,大致可以分為:
1、以藝術形象存在方式為依據,可以將藝術區分為時間藝術、空間藝術和時空藝術。時間藝術:音樂、文學;空間藝術:建築、雕塑、繪畫;時空藝術:戲劇、影視、舞蹈。
2、以藝術形象的審美方式為依據,可將藝術分為聽覺藝術、視覺藝術、和視聽藝術。聽覺藝術:音樂。
3、以藝術作品的內容特徵為依據,可以將藝術分為表現藝術和再現藝術。表現藝術:音樂、舞蹈、建築、書法;再現藝術:繪畫、雕塑、戲劇、電影。
4、以藝術作品的物化形式為依據,可以將藝術作品分為動態藝術和靜態藝術。動態藝術:音樂、舞蹈、戲劇、影視;靜態藝術:繪畫、書法、雕塑、建築、工藝美術等。
(8)美術形式有哪些擴展閱讀:
形式內容
一是內形式,即內容的內部結構和聯系;
二是外形式,即由藝術形象所藉以傳達的物質手段所構成的外在形態。在任何藝術作品中,內形式與外形式是結合在一起的,只有通過一定的藝術形式,藝術作品的內容才能夠得到表現。
藝術形式具有意味性、民族性、時代性、變異性等特點。構成藝術形式的要素有:結構、體裁、藝術語言、表現手法等。
❾ 兒童繪畫藝術都有哪些形式
年齡從低到高,一般是4個大類,然後N個形式,因為我的孩子在希望美術學習,有關於他們希專望美術課程體系的相關資屬料,所以就抄過來跟你分享下吧。希望美術的兒童繪畫藝術形式主要是有:
啟蒙班:主要以塗鴉、圖形、貼紙、彩面、彩泥創作、彩筆畫、油畫棒創作、剪紙折紙、陶藝手工等課程。
綜合班:種類豐富涵蓋大多數美術體系從低齡段的彩筆畫、水粉畫、吹塑紙畫、初級線描、初級國畫、陶藝、寫生、剪紙等課程到中級班高級班的繪畫基礎課、粉筆畫、水粉課、吹塑紙版畫、線描、國畫、書法寫生陶藝等。
專業班:一般是分為書法班、素描班、色彩班、動漫班、國畫班專業班都是一個系統下來專業學習的美術班。
特色班:特色班更注重的是孩子興趣方向的培養,包括了:陶藝手工、手抄報陶秞課、美術字、花邊、報頭等課程。
❿ 兒童美術繪畫有哪些種類
家長們常常發現孩子喜歡把傢具、地板、牆壁當紙,把各種能畫出痕跡的東西當筆,種類包括:線描、水粉、拼貼、版畫、水墨畫、寫生、剪紙、藝術創想。凡是能塗到的地方都塗上各種點、線、圈等組成的可笑幼稚的「圖案」,繪畫是幼兒表達自己美好願望的語言和符號,這一時期的幼兒雖然語言和動作還不很協調、完善,但是他們對繪畫卻情有獨鍾。十歲以前孩子的繪畫,都叫兒童畫。孩子的畫表達了什麼?教幼兒學習裝飾畫,隨著幼兒繪畫經驗的不斷增長,他們已經能夠通過看、學、畫的過程來掌握繪畫的技能技巧; 幼兒的塗塗畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。大自然和社會生活中的美景、美物、美的心靈無時不在,無處不有,心靈感受生命的陽光,捧一泓詩意的清泉,讓您的孩子學會去欣賞美、發現美、創造美,綜合素質得到全面的發展與提高。內容包含有:塗鴉、拼貼、手工、游戲、繪畫等形式,又分為個人和集體創作。兒童繪畫的發展劃分四個階段最符合實際情況、概括兒童繪畫發展特點的階段。他們認為能畫的紙、書、牆、桌面等材料上任意塗畫。知道的、看到的、想到的東西或彼此無關的東西都拼湊羅列到畫面上,兒童繪畫教程直到畫滿為止哦!殘缺也是一種美; 幼稚也是一種美。通過把繪畫的內容編成故事,隨著故事情節的展開指導幼兒繪畫。可以吸引幼兒的注意力,提高他們的繪畫興趣,在易於理解、樂於接受,兒童美術繪畫創作的高峰期和思維創造的鼎盛時期,這一時期兒童繪畫不受客觀真實影響,能充分表達自己內心感受。孩子藝術潛能主要在這個時期里重點培養,對於同伴間的繪畫作品,幼兒學會欣賞和借鑒,在會看、會評價的基礎上,兒童的心純真無邪、自由浪漫、幼稚可愛,充滿了想像和創造。繪畫是兒童心靈的寫照,兒童通過繪畫表現出誠實、坦率和天真的特點,通過各種不同種類形式的繪畫,不僅能培養幼兒的繪畫興趣、提高他們的繪畫技能,還能豐實幼兒的繪畫經驗, 在培養幼兒自信中開啟創造的空間。這一時期幼兒已經能自由地選擇繪畫工具來表現不同的題材和內容,可以根據自己的意願畫出生動有趣的形象來,可系統的學習繪畫技能與技巧。逐漸培養孩子自由作畫和創作主題畫的意識,發展他們快樂認知的個性,發揮孩子們的想像力及創造情趣!