少兒美術概念
剛好看到希望美術的教學理念：用藝術啟迪智慧
個人解讀：用美術教育啟示、啟發孩子們的智慧，提升孩子的綜合素質吧。
B. 請教下，少兒美術教育的核心理念是什麼
比如我們或很多兒童創意美術機構都會添加一些特別課程，像蠟染、拓印、內刻版等工藝美術課，其實容教法再簡單不過：老師預先准備好材料，告訴學生詳細操作步驟，過程中讓學生多觀察一下，稍微想一下，再記住一些基本概念，這節課就算完成了，家長看著一張「技術含量極高」的美術作品，也是皆大歡喜的。
C. 少兒美術是指什麼內容
幼兒美術是3——7歲學齡前兒童所從事的造型藝術活動，反映幼兒對周圍現實生活的認識和體驗。主要分為繪畫、手工和欣賞三大類。
像水粉，簡筆畫，鉛筆畫，油畫棒畫什麼的
D. 少兒美術包括哪些內容
其實我覺得你問的過於籠統。說起來現在所有的藝術形式都可以存在於少兒美術之中。不同的學習階段配合不同的藝術形式。
畢竟少兒美術應該以激發兒童想像力與創造力為根本。多了解與學習簡單的各種形式的藝術易於啟智。
最初的學習，與其學習較為枯燥，容易讓人厭煩的素描寫生，不如以趣味性較強的藝術來吸引孩子的眼光，培養其興趣。
所以我倒覺得，自由塗鴉（開發想像力與表現欲，嘗試多種材質與材料會保持新鮮感）、手工製作（折紙，泥塑、拼貼等鍛煉動手能力）、國畫或（培養藝術感覺），作為最初的學習比較合適。
素描色彩這類較為規范的美術培訓，或者說美術考試培訓的主要內容，略顯枯燥，故放在後面學習則比較適宜。
E. 請問少兒美術課程都有那些內容
幼兒美術教學培養階段分為三個層次。
1、小班：以培養幼兒的感官能力，特別是細致入微的觀察能力、探索外界事物的認知能力為主，豐富幼兒頭腦中的形象積累，讓孩子多聽、多看、多記，強化幼兒的形象記憶。
2、中班：以培養幼兒類比、聯想、發散思維及在繪畫中舉一反三、觸類旁通的思維能力為主。
3、大班：以培養幼兒的再造想像、創造想像為主，讓幼兒異想天開，幻想未來，創造未來。在教學中以系統的形象思維訓練為主要內容，以繪畫為手段。
以游戲活動為主要形式，與各學科有機配合，在全面提高幼兒素質的基礎上，培養勇於獨創、有豐富感情、有審美情趣及良好個性品質、更聰明的一代是創造思維教學法的最終目標。
(5)少兒美術概念擴展閱讀
美術教育有助於培養幼兒的學習興趣與學習能力，能有效地幫助幼兒形成積極的個性特徵。如：幼兒在有趣的美術活動中，對問題更加敏感，對實踐的成功抱有更強的信心，更多地體驗到自己的力量。
幼兒美術教育活動，能增加幼兒對生活的熱情，在美術創造的活動中，生活對他們來講是親切而有趣的，這種活動會使他們感到興奮，令他們嚮往，由多種材料構成的藝術造型千姿百態，往往會令他們感到驚喜並渴望自己的未來，描繪美麗的圖畫。
F. 談談你對學前兒童美術教育的概念的理解
1、主要是讓兒童產生色彩的意識
2、引起兒童的美感。
3、讓兒童有表現美的慾望
4、讓兒童開始欣賞美
請採納
G. 少兒美術知多少
少兒美術是6——9歲少兒所從事的造型藝術活動，反映少兒對周圍現實生活的版認識和體驗。少兒權美術不僅具有濃厚的趣味性還具有強烈的情感性，又直觀又形象，是最為少兒喜愛和接受的一種藝術形式。主要分為繪畫、手工和欣賞三大類。 少兒美術獨特的啟發引導模式，一切以孩子為中心，開闊兒童的胸襟和思維。給兒童藝術的美的欣賞與發現，最大限度的激發孩子的想像力和創造力。
現在一般的少兒美術課程是針對6到12歲少兒特別精心設計的美術課程，授課方式有專業美術老師指導講解、兒童手工製作、兒童美術大賽等。 科學的少兒美術課程採用獨特的啟發引導模式，注重授課內容的系統性、專業性，一切以孩子為中心，開闊兒童的胸襟和思維。教給兒童藝術的美的欣賞與發現，最大限度的激發孩子的想像力和創造力，有別於傳統被動、辛苦且成效不大的少兒美術教學方式。還根據各個兒童的大腦思維發育特徵，靈活採取美術教授方式，真正讓兒童感受藝術的美、老師的愛，融知識性、趣味性和生活性於一體，從而激發孩子對美術的興趣。
H. 兒童美術的特點是什麼
1、滿足學前兒童審美情感需要的情感教育，具有強烈的情感色彩。處於學前期的孩子明顯地表現出情感因素在其發展中的重要作用。他們喜歡想像，往往有驚人之作。孩子對美術有一種自然的需要，他們喜歡這里畫畫，那裡畫畫，喜歡做色彩游戲。
2、在學前兒童美術發展過程中，從塗鴉期兒童的亂塗亂畫，逐漸畫出個什麼東西，並給它命名，到象徵期兒童為事物象徵性地再造一個多半是不完整的、粗略輪廓的形象，再到圖式期兒童用畫來表達多種概念或憑自己的主觀經驗重新組合、加工變形的畫面等，都顯示出孩子獨特的創造力。
3、培養學前兒童手、眼、腦協調活動的操作教育。學前兒童美術教育還應當重視兒童的操作。操作教育是學前兒童美術教育的重要組成部分，同時，孩子正是在操作中親身體驗某種情感的發展，體驗美術活動自身的樂趣，進一步獲得審美感知和審美創作。
(8)少兒美術概念擴展閱讀
兒童在繪畫時，不斷地將現實、主觀意向和繪畫活動幾個方面進行協調。而繪畫本身也是一個協調的過程，我們可以通過兒童的繪畫表現來直接地觀察到其心靈的軌跡。兒童繪畫具有率直性、求全性、符號性、動態性、稚拙性、誇張性、開放性、自由性等特點。
率真性是很多兒童通過繪畫表現出誠實、坦率和真誠的特徵。他們的真實與成人的客觀寫實是不一樣的。客觀的真實和逼真他們是做不到的。兒童繪畫標准更側重的是對不對，而不是象不象。孩子不斷地表明自己對事物的認識狀況，往往沒有成人的偽裝，而是自然流露。
求全性是指兒童繪畫時，往往將不同角度看到的東西，及知道的、想到的或彼此無關的東西都拼湊羅列到畫面上，直到畫滿為止；並且把從外部看不見的物體也畫出來，畫成各物體之間互不遮擋。這種求全性，還表現為寧肯讓部分重疊出現，也不肯少畫。
I. 兒童美術教育的核心理念是什麼
兒童美術與美育社會
蔡元培先生在1917年提出「美育代宗教」說，經過多少世代的努力，我們一直還在探索，在兒童美術教學長期實踐中，通過和家長廣泛的討論，與不同年齡段孩子的接觸，發現和孩子交流時，可以將美從一張畫紙里跳出來，以更廣泛的視野來向孩子們解釋美，美也就變的從狹義的理解擴展到廣義的范疇，這對孩子的思維發散、想像力都有很大的助益，為了說明的更加清楚，我們來舉個範例：當孩子拿著一張畫興高采烈的找我們家長看畫時，我們可以這樣引導：「孩子，你這張畫里學到的構圖，非常的美，媽媽覺得可能把這種構圖學習，將來用在城市規劃當中，你想，一張紙不就是一個城市嗎？你在紙上畫畫，就像在城市中規劃，說不定你將來是一個偉大的城市設計大師，也或許我們將來變成地球村，你可以規劃整個地球讓它變的更美，我們將來沒准移民到火星，你可以規劃星際城市，整個宇宙就是你的畫紙，每個星球就是畫中的元素，你覺得呢？」同樣的還有：在畫面中學到的點線面的關系，可能會像喬布斯一樣將這種美用在手機電路板的設計當中，在畫面中孩子的色彩學習可能用在一條愛馬仕圍巾的色彩藝術里，在畫面中學到的造型可能會讓孩子將來對產品設計情有獨鍾等等，所謂美育，難道不是有關一切美的教育嗎？而非僅僅局限於美術范疇，按「美育代宗教」中所說，還包括文學、音樂、舞蹈、雕塑等等。這樣，畫畫就從一張在紙上塗滿顏料的畫（狹義的美，或是藝術教育，培養孩子對藝術的審美能力與創造能力等）進行無限的拓寬（廣義的美，或者是實質美育，它強調將對美的欣賞、創造滲入到學習與生活的各個方面中來，或者是職業當中來），進而從狹義和廣義兩個維度培養孩子對美的認識、體驗、感受、欣賞以致創造創新的能力，從而使孩子們具有高尚的情操、美好的品格、優秀的素養。那麼我們的孩子將來長大，所處社會定是充滿美的，充滿想像力的，充滿愛的，楊帥把那個未來的社會稱之為「美育社會」，那個社會可能有點遙遠，但是我相信它是會可以實現的，馬英九先生曾在2012新年致辭說：我深深體認一己的微小，短暫，只願更謙卑地面對下一個百年。在歷史的長河裡，每個人，每一代都是滄海一粟，都是感念的後輩，都是謙虛的學生」，我想通過世代的努力，美育社會終究會實現。