學習美術的意義
學美術的好處：
（1）發展學生感知能力：畫畫主要通過視覺和觸覺感受進行，感覺是人發展認識的前提，兒童的認知能力大多依靠形象思維獲得。因此，發展感官，促進智力發展是畫畫不可替代的優勢。
（2）培養豐富的情感：情感是學習的動力，畫畫有利於學生情感宣洩，使其身心發展得到平衡。同時，美育又能陶冶情操，使學生情感境界得到升華。藝術能使人充實和完美。
（3）培養創造意識：創新意識和能力是未來社會的人應具備的最重要的心理品質，畫畫通過創作來培養獨立思考和解決問題的能力，以及豐富的聯想與想像力，周密的思考與計劃能力，獨特、流暢與變通能力。
（4）發展思維能力：學生通過觀察進行的視覺思維，是一項人的思維活動，他們通過創造視覺符號表現認識，發展智慧，提高形象思維能力，促進邏輯思維發展。藝術活動可以激發多種感知和思維方式。
（5）促進個性發展：沒有個性就沒有真正的藝術創造。美術創造活動體現個體的自身價值，培養自尊、自律、合作動機和自我激勵的品質，培養自主意識和主動精神。
（6）提高運用媒材、技術進行實踐活動的能力：畫畫以動手操作為特徵，新的媒介和各種材料、技術不僅容易引起興趣，而且可以培養探索學習的習慣和嘗試解決問題的新的可能和途徑。
（7）培養豐厚的文化修養：通過欣賞活動開拓文化視野，了解人類豐富的文化遺產和文化發展，了解藝術與生產、生活的關系，學習分析、綜合和評價的思維技能，提高審美感受力和判斷力。
（8）促進學生全面發展：全面發展是教育的最終目的。
(1)學習美術的意義擴展閱讀：
美術學習的技巧：
第一，控制方向。美術學習初學者可能會比較苦惱於線條方向的控制。如果自己也有此類困惑，那麼可以在紙上畫一堆點，然後把這些點用平滑的曲線串起來，就像是在玩貪吃蛇一樣。反復練習會發現，控制方向的能力會在不知不覺中提升很多。
第二，練習繪制線條。美術學習的基礎是素描、速寫和色彩，而素描和速寫中線條顯得尤為重要。反復地練習畫各種各樣的線條、各個方向的線條，不僅可以發現自己最擅長畫的方向的線條，還會讓自己在以後的繪畫中輕松地繪制各種線條。
第三，練習畫陰影。陰影是美術學習中一種比較難以掌握的技巧，但是又非常重要。可以通過練習小而尖銳的動作，迫使自己找到不累人的重復的方法。並且，練習繪畫陰影還需要有一個思維的轉變，就是要用「區域」而不是用線條來思考。
第四，填充空白。美術學習中你會發現，繪畫過程中需要不停的預留空白或填充空白。填充的時候如果你做得很快，可能會非常困難。但是要堅持練習，因為它可以延伸「線條畫」練習，訓練穩定的抓地力增加自己對線控的信心，組織幾個不同的練習，訓練自己的線路起點和終點的精確度
第五，學會控制用筆的力度。完美主義初學者很難放手。它以某種方式印在他們身上，每一行必須立刻完美，沒有任何修正。這項練習是打破這一「規則」的第一步。使用各種壓力水平繪制線條和一些塗鴉。隨時改變它，看看是否可以逐步改變它。
B. 少兒學習美術有什麼意義
作為一個美術老師，個人覺得美術課程是審美教育的主要途徑，學生感知和形象思維能力的發展，能夠促進學生的創造和技術技巧意識的形成，促進學生個性化和全面發展。
學習美術不僅僅是一種單純的技能訓練，而是一種文化的學習。只有在廣泛的文化情境中來學習美術，感悟美術、理解美術，才能真正體驗美術的精髓，學好美術對於訓練學生觀察力、培養學生的空間思維力、想像力和動手能力等各方面都有好處。
現在互聯網技術日益先進，像美術寶1對1這樣的在線美術平台漸漸搶占市場，學生們以後會有更多的選擇。
對美的追求是人的天性，人人都是美的追求者。尤其是少兒階段，對美的要求比其他階段的人要高。不管是對穿著、首飾、形象的搭配，就連吃的食物造型都要求有一定的美感。
C. 學習美術有什麼意義
在我個人的理解里，美術嗎，就是美的藝術，是一個人對的生活的感悟，對美的事物，心靈的追求，我們可以簡單的認為那是藝術作品的堆砌，是很多物件的雕琢，但我認為更廣的可以看做一個人的情感的宣洩，表達···
與其說是學習美術，不如說是發現自身的美，把自己的情感用畫筆，用色彩，用線，表達出來。會讓心靈里與自然更完美的契合，讓感情與大家融為一體。我們可以把自己的喜悅，苦澀，傷感，委屈，狂喜，感動···世間百態，自然萬象全都收覽眼底，胸懷突然變得廣博，性情也更豁達，心境更平和~
就像於望山之巔看山間雨霧，雲卷雲舒，一切妙不可言啊
這也就是所謂的修身，陶冶情操吧，性格自然更恬淡了
因為關注，所以被她感染，於是你本身的性情也會隨之改變，所謂不凝滯於物而能與時推移，發現生活中的曼妙，就是這個道理吧
D. 學習美術的意義是什麼
有位名人曾經說過：「美術的審美本質決定了它對人們有著美化人的心靈、美化生活的意義與作用。因此，通過這種教育活動，可升華人的感情，凈化人的靈魂，培養人的審美能力以及陶冶人的性情，美化人的生活。」
眾所周知，美術的社會意義與作用主要不是藉助於理性的啟示，而是著重是以「美」起真。我們就拿中學課本中的美術欣賞學習來，日觀賞印度的佛教美術作品，其欣賞的過程就是神聖與凈化的過程，又是一種審美享受的過稱。這是因為宗教是人性的另一種表現的異化，是主觀審美對客觀對象的理想，在欣賞中，由於審美的介入，人的的本質得到了肯定與贊揚。人們是通過審美的欣賞活動，從感情的角度反映了對幸福生活的嚮往。
中國現代美學家們幾乎都十分強調審美、藝術的獨立性。王國維肯定地說，哲學和藝術是「天下最神聖、最尊貴而無與當世之用者」，「願今後之哲學美術家，毋忘其天職，而失其獨立之位置」。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美、創造美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。因為我們在創作活動中，「不僅是單純的美術技法，而是藝術情感的表達來實現審美的價值。」
望採納。
E. 少兒學習美術有哪些好處
每個孩子都有繪畫的潛質，擁有創造和表現的慾望，心理學家通過大量實驗證明，兒童通過早期繪畫所獲得的知識與經驗，可以把智商提高30%。繪畫對於兒童的健康成長和素質培養都是非常重要的。
有人認為孩子在幼兒時期有一定的繪畫才能，將來長大了就一定能成為畫家。其實小畫家和大畫家之間並沒有直接的聯系。幼兒時期畫得相當出色的孩子，長大後真正成為美術工作者的為數並不多。但是，許多醫生、科學家、建築師和畫家的成才之路卻常與兒時愛畫畫有著密切的聯系。
兒童繪畫有助於完成視力和動作的發展，促使兒童認知能力的成長；繪畫有助於兒童的觀察力、記憶力、想像力和創造力的培養；繪畫可以使兒童表現、舒展自己內在的意欲和情感，從而獲得內心平衡和在復雜的環境中保持穩定的作用；繪畫可以幫助兒童培養堅韌精神等等。兒童繪畫教學並不以培養少數畫家為目的，而是通過繪畫能力的訓練培養人的智能和悟性，完善他們美的情操和人格。兒童學畫本身不是目的，而是手段和方法。當然一部分有繪畫天賦的兒童經過科學的教育引導後，會成為藝術家。
因此，不管孩子是否有美術天份，也不管孩子長大後當不當畫家，都應該鼓勵孩子學習繪畫，這對孩子的今天還是明天都有好處。總結來說: 1、學畫畫鍛煉孩子的感知能力。 繪畫課每天都有新的內容，繪畫應該是孩子距離客觀世界最近、最直接的一種活動。畫畫的孩子每天都會在老師的帶領下，專門研究不同的觀察方法，並切實對不同的事物進行有目的的觀察與描述。如此日積月累，孩子就越來越完整越來越細致地觀察身邊的事物，孩子的感覺就會越來越敏感。換句話說，就是孩子的感知能力越來越強，也就是越來越聰明。
2、學畫畫增長孩子各方面的知識。 每畫一張畫，每涉及到一個新的繪畫內容，孩子不僅僅要准確觀察對象的形狀與顏色，更要認真了解每一事物的構造與特徵，分析其外在特徵的形成原因，並大膽設想其可能出現的變化，只有這樣才能畫出成功的作品來。美術課堂的講解范圍廣泛涉及藝術、文學、自然科學、哲學、倫理學以及生活中的各種常識。所以，美術課堂真的可以當作一本趣味性極強的網路全書。
3、學畫畫鍛煉孩子的動手能力。
實踐證明，用雙手製作一件東西對於發掘孩子潛在的天資與無限的智慧具有不可替代的作用。而在繪畫、手工的教學中，孩子會用自己的雙手接觸到不同的筆、顏色、紙……等各種各樣的工具材料，並在繪畫與製作練習中熟練掌握這些材料各自的特點與不同的用法，也許只有在美術客堂中，孩子才能真的利用他們的雙手獨立創造出完全屬於自己的藝術作品。
4、學畫畫培養孩子的想像力與創造力。
也許是唯一一個永遠都沒有枯燥的重復、永遠都不會出現固定法則的學科。美術永遠有新的課題、新的內容、新的方法、永遠需要不斷去嘗試、不斷去感受、不斷尋求自己的觀念與與眾不同的表現方法—這種創造性的思維習慣，應該從小養成。讓一種優秀思維在不知不覺中變成自己意識，才算真的具有創造性。
5、學畫畫培養孩子獨立思考與獨立工作的能力。 孩子繪畫時需要自己准備繪畫工具、尋找繪畫素材，繪畫過程中的構思、構圖、造型、塗色、修整……從始至終所有的全過程，（無論是動手還是動腦）都是完完全全獨立完成而且永遠不能和其他人一樣。從某種意義上來講，在孩子的童年時代，在獨立思考與獨立工作的訓練上，沒有任何一種活動能與畫畫相比。
F. 學習美術的目的是什麼
這個可是有兩個方面：
1、從個人角度出發，可以提高自己的素質，對以後做事都會像畫畫一樣，認真，有耐心。
2、從發展來說，可以為以後有一份好的工作。從事一項自己喜歡的事業。
G. 學習美術對孩子有什麼意義
有人認為孩子在幼兒時期有一定的繪畫才能，將來長大了就一定能成為畫家。其實小畫家和大畫家之間並沒有直接的聯系。幼兒時期畫得相當出色的孩子，長大後真正成為美術工作者的為數並不多。但是，許多醫生、科學家、建築師和畫家的成才之路卻常與兒時愛畫畫有著密切的聯系。這是因為幼兒美術最大的特點就是發展了幼兒的創造性思維。在幼兒時期通過美術活動培養這種素質是非常有利的，為幼兒今後的成長打下了良好的基礎。 美術活動除了可發展幼兒創造性思維外，還可以培養敏銳的觀察力、靈活的動手能力和初步的審美能力。幼兒一旦形成了這種能力。就可以促進其他方面的學習，促進孩子的全面發展。因此，不管孩子是否有美術天才，也不管孩子長大後當不當畫家，鼓勵幼兒參加美術活動，通過活動發展幼兒的智力和能力，無論對孩子的今天還是明天都有好處。 美術教育有特定的內容與意義。它是從兒童的心理特徵出發，通過繪畫、設計、工藝製作等各種各樣有趣的造型活動，培養兒童對美的感受力、想像力和創造力。兒童美術教育把孩子們帶到一個美的現實和美的精神世界裡；有造型美、色彩美；有大自然的美、人們勞動創造的美。這一切會使兒童獲得美的感受。兒童美感的產生源於兒童對生活、對周圍事物的真摯、美好的情感。所以美術能發展兒童美好的情感，提高他們審美能力，陶冶他們的性情。 兒童美術教育有利於兒童心智的發展，因為它是「視覺藝術」，能使得兒童腦、眼、手並用，因而它能促進身心的成長發育。美術活動也有利於兒童思維能力和多方面能力的發展，利於發揮兒童的潛能與個性，培養兒童豐富的想像力和創造力。 美術教育，不單純是繪畫技能的訓練，而是旨在育人；它不單純是為培養藝術家，更重要的是培養德、智、體、美全面發展的一代創造型的新人.
H. 美術在學習生活中的影響及作用是什麼
美術的社會作用 從上面所談的美術的范圍可以知道，美術不僅與人們的精神生活有關，而且與人們的物質生活也有著非常密切的關系。因此，美術的社會作用，除了體現在一般藝術作品所共有的教育作用、認識作用和審美作用以外，它還具有其他藝術所無法比擬的實用的價值，那就是人類還要創造出更多更好更美的各種物質產品，以滿足人類不斷增長的物質生活和精神生活的需要，這在工藝美術和建築中體現得尤其明顯。