越胡教學視頻
❶ 怎樣才能拉好越劇主胡
1、沒有老師不行 要有好的老師 名師出高徒呀 像上海越劇院的馬立超拉主胡現在要算是最好了 正規的劇團的琴師一般都拉的還可以的 2、 還要有好的教材 主胡與二胡的教材是不一樣的 我覺得何占豪老師寫的《越劇主胡與越劇伴奏》是一本很好得教材 這本書講的比較全面 詳細 長久沒有出版了 市場上很難買到 3、本人要有音樂這方面的潛能 大家知道五音不全的人學唱歌是吃力的 4、光有潛能還不夠 要會下功夫 俗話說 只要功夫深 鐵棒磨成針 有了這幾方面 那麼學越胡也就一定成功了
❷ 二胡難不難學，新手如何才能入門
說不難是假的，二胡在所有樂器中難度數一數二，想要專業學習就要找專業老師，業余自學的話，去視頻網上搜索二胡入門教程，有很多一套一套的視頻，慢慢來。任何樂器都可以熟能生巧。
❸ 越劇曲譜二胡要怎麼拉
越劇二胡的第一把交椅也叫越胡，越劇二胡的曲譜一般很少有標出二胡的弓法和指法的。有人說拉越劇二胡好拉，其實他們不懂，拉越劇二胡要比拉普通二胡的名曲來要難得多。拉越劇二胡的人往往是先由音樂學院畢業或先通過二胡的十級考試，再去拉越劇二胡的。拉個十年、八年，記住和熟練三百多首越劇名曲之後，再去拉越劇。拉越劇二胡有過的《越胡演奏法》的教材，這個教材傳內不傳外，在新華書粘買不到。這個教材在網上和新華書店裡也找不到什麼教學視頻。我學拉越劇二胡是偷偷地跑去找越劇二胡拉得好的人，偷偷地用攝像機拍下他們拉樂曲的視頻，回來後再反復地聽原曲，修改曲譜，標上弓法和指法來學的……
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越劇二胡的弓法在很多地方和傳統的二胡的弓法是不同的，有的是相反的。傳統的演奏一般是強拍在前，弱拍在後，而越劇二胡則很多地方是弱拍在前和強拍在後，其他也有很多微妙微肖很難捉摸的地方，這些都不是一兩句話可以講清楚的，學過十級二胡的人如果再來學越劇二胡，很多人不得不從頭學起，另起爐灶。藝術無止境啊！……
❹ 怎樣拉好越胡
越胡歷史較短，30年代出現。專用於越劇伴奏，三十年代越劇興起時，初以南胡伴奏，滿台女生倍感吃力。四十年代初，出現五花八門的越胡。
學習要點1：越胡的琴筒存放角度很重要，琴桿要稍稍向前偏左方向、琴筒的皮端要朝外偏一點，以不影響運弓為原則，雜音也就自然減少，所以第一步是要求學生學會運弓，掌握運弓的基本方法在運弓中不出雜音、燥音。第二步是要求小孩在鞏固左手運弓的基礎上，開始左手持琴練習。持琴姿式要求正確，手臂要自然放鬆，左手手指要形成半握拳式，很自然地平放在琴桿的千斤下方，虎口要稍稍松開，大姆指不要緊緊夾住琴桿，防止手指緊張，各手指要順音位而排到琴桿上，要自然地靠在虎口上，琴桿不得遮信臉部，稍向左前方，左手持琴的關鍵也是個放鬆的問題。
學習要點2：持琴姿勢解決後，即可進行第三關的音階練習。音階練習（先以D調來練），首先了解各手指的音位名稱和指距關系，開始演奏第一把位內的音階，一般一、二節課內解決問題，講清音階排位指距及半音關系，反復讓學生試奏，教師反復給予糾正，直到拉熟、拉准為止。對學生要特別強調的是音準、指距、指序之間的關系和感覺，要啟動學生鍛煉聽覺能力。緊接著，可以布置一點簡單的小歌曲來練習，如「鄂倫春小曲」、「八月桂花遍地開」等，及時使小孩及家長們提高興趣，對促進學習很有好處。教師要嚴格地檢查每一位學生的演奏情況，對音準不標准、不規范的地方要及時糾正，不能輕易放過。在教學方法上，可採取集體、分組、個別演奏相結合的方式進行，以達到真正鞏固兩手基本方法正確並能協調起來的。
總的來說學習越胡要放慢速度，嚴格要求，循序漸進地進行。對每一個步驟都要緊扣不放，一步一個腳印，扎扎實實地學習，才能學精。
❺ 如何學二胡
如何學好二胡呢？
由於各種主觀客觀原因，您喜歡二胡，想學好二胡，卻只能選擇在家自學，而且會花很多時間練習，這是非常值得稱贊的好現象。不過，在自學過程中，很多小夥伴會走進一些誤區，今天就跟大家談談這些誤區，避免做無用功。
想要換好把，必須解決好以下的三個問題：換把的准確性，流暢性以及妥帖地運用滑音。這是弦樂演奏家一生孜孜以求並為之奮斗不息的目標，也是關繫到他們的再創造能否成功的重要因素。
在一個把位上演奏，音準問題是較好解決的，而換把以後的音準就較之困難數倍，在訓練中應占重要的地位。鑒於傳統把位分把簡便，目前使用扔較廣泛，所以，不妨先循序漸進地掌握傳統各把的位置與指距。
很多專業二胡老師科班出身，高難度曲目都可以信手拈來，盡管如此，還要時常練習空弦和琶音。練空弦最能讓運弓力度穩定，力度穩定了，出來的聲音才會穩定。
在訓練中要先以慢速度來練習上、中把位之間的換把，然後再逐步擴大換把范圍，其中要著重練習上、中、下三個基本把位之間的互相換把。這里必須強調指出，這一切動作都是在聽覺的指導和檢驗下進行的。
節拍器開著，卻形同虛設。這一點在很多小夥伴身上都存在，節拍器打著，卻只管自顧自地拉，不聽節拍，這樣在今後的演奏中容易搶拍或者拖拍，今天不會跟節拍器，明天就無法跟好伴奏的步伐。
用小臂帶動手腕、虎口的活動距離是否准確，要靠聽覺來鑒別，而不是依賴視覺來判斷（也不排斥視覺對某些初學者的輔助作用），應將准確的換把距離無數次地反復練習，增強左手對換把活動距離的十分敏銳的分寸感，以達到換把的准確性。
跟節拍器，可以從最簡單的練習曲目，甚至單個音符開始，耳朵一定要聽著節拍器，手速跟著節拍器節奏走，從一拍一個音符，到一拍兩個音符，到一拍四個音符，循序漸進。當然，如果你天賦不錯，節奏感本來就很好，不跟節拍器也能很好地把握節奏，那是再好不過啦！
至於細微的音準差別，扔要靠敏銳的聽覺及時察覺，通過手指微小的移動或揉弦以及改變觸弦力度來做快速的校正。這一過程應越快且越不被人聽出較好，但又不能依賴滑音來尋求音準。在訓練過程中還應注意固定千金的寬度和位置。
互聯網上很多二胡教學視頻，有些不乏是出自名家。名家拉得固然好，教學自然也不會差。但是名家之所以是名家，別人是擁有扎實的基本功了，技術可以說相當高了。
由於在新作品中新把位的使用日益廣泛，在傳統把位的訓練有一定基礎以後，要逐步加強新把位的訓練。在平時二胡練習時，要注意各個把位的指距關系應隨音程的改變而變化，高音把位指距較窄，不用保留手指。
如果盲目模仿，尤其是尚處於自學初學進階階段的小夥伴去模仿，一來基本功嚴重缺乏，難度非常高，事倍功半，二來缺乏自己的理解和適合自己的方式，只能生搬硬套。很多演奏家，在技術達到一定層次之後，會改變傳統的方式，進行適合自己的優化，形成獨特風格和派別，這不一定適合所有人，初學者更加不能盲目模仿。
一般情況下，在最下把以上的各個把位（包括新把位）一、四指間應保持純四度的指距，這在訓練中要特別注意。此外，還須附帶提及一點：在演奏某些具有濃郁民族風格和地方色彩的樂曲時，還需根據某些風格色彩的特殊要求，適當地使用民族律制（較為普通的是「四分之三音」）。
能吃苦，肯花時間，想兩耳不聞窗外事，一心只管悶頭練。這一點適用於正確方法的基本功練習，若是練曲子，這種方法是很死板的。練習曲子，一定要多聽作品，多聽「原曲」。若能恰當使用，則可起到畫龍點睛的作用。而在一般演奏中較多採用的是五度相生律和純律，以及十二平均律。
有一些是天生「五音不全」，無法辨認音高，後天通過訓練也無法矯正，就不能學二胡。在確定幼兒要走二胡專業化學習和訓練方向之後，音準的訓練過程一直是關鍵問題。同樣作為弓弦樂器，二胡經常被拿來與西洋樂器小提琴比較，小提琴不同的是有把位，音準可以輔以視覺，二胡則全憑耳朵。
一來只顧埋頭練，可能自己錯了都不知道，一直按照錯的方式練下去，以後想改就難了；二來對於二胡這種沒有音位，完全憑手感和聽覺找音準的樂器，多聽，才能在腦子里形成正確的音準，從而保證自己演奏時的音準。
在琴桿上做標記是一種比較簡便的尋找音位的方式，但想要走上專業路線，這種方式一定要摒棄。現在，伴隨著民族文化自信的提升以及相關人士的宣傳普及，學習二胡的人越來越多。
尤其是一個二胡同好圈內，很多朋友喜歡相互提意見，但是這些意見不能無差別聽取，尤其是那種技術跟你差不多甚至技術可能還不如你的。如果是專業老師或者公認技術高超的人給與指點，那是再好不過。相對的，如果你是業余愛好者或者學習階段的胡友，也不要輕易給別人提意見，你的習慣不一定適合別人。
二胡製造業在不停地改進與創新。做音位標記的方式用在一把二胡上面尚可，那是不是每換一把二胡就要做一次標記呢？如果一直依賴於標記，又如何成為一個拿著任意一把二胡就能演奏出好聽樂曲的「大師」呢？
總結，因為客觀原因無法上專業課程而選擇自學是可以理解的，但是有機會的話，一定要讓專業的老師給自己指導一下，避免長期形成而不自知的錯誤習慣。
❻ 誰給我推薦羽毛球拍價位在500元以下的
推薦勝利超級納米6 納米7
納米6中桿較納7稍硬 更適合力量好偏進攻的選手
納7中桿中硬 更適合拉吊 如果覺得力量不很好 可以選納7
兩支拍子價格差不多 空拍大概370左右 全下來也就420左右吧
關於殺球下網 並不能怪拍子 更多的是技術問題
我說兩點 你可以自己對照一下
1 擊球點 殺球的擊球點應該取球拍甜區所能碰到的最高點 這樣的球才能殺得尖 體會一下自己的動作 殺球 擊球的時候手臂是否是伸直的~~
2 手腕過於下壓 殺球的動作應該是 引臂 大臂帶動小臂 鎖肘 閃腕 可以的去壓腕不僅球容易下網 更容易讓手腕受傷~~~
如果還有什麼問題的話 歡迎到【羽毛球拍】吧 我們一同討論 呵呵呵
❼ 越愛一個人就會越胡思亂想嗎
是啊，因為你太在乎他了，太愛他了，你滿腦子里都是他，你就開始想他的生活點滴，一但發現他那裡有點不對，就會開始亂想。