幼兒音樂教育
學前兒童音樂教育是指立足幼兒高等師范專科學校和幼兒師范學校學前兒童音樂教育的教學實際，以幼兒教師從事幼兒園音樂教育工作所需要的教育觀念與教育知識技能為核心，面向學前教育實踐，建構了多側面、多角度的教學內容。
具體包括學前兒童音樂教育概述、組織與評價、活動設計與指導（歌唱活動、韻律活動、音樂欣賞活動、打擊樂器演奏活動、音樂游戲活動）。
學前音樂教育是學前教育課程體系的核心內容，是幼兒園各項教育活動中最具特色的內容，是學前兒童全面發展不可或缺的重要組成部分。
(1)幼兒音樂教育擴展閱讀：
學前兒童音樂教育的實施策略：
1.融入生活策略。
音樂來自生活，是對生活在各種生活的現象和事件進行藝術的提煉和反映。應挖掘學前早期兒童生活中的音樂教育因素，將音樂教育與他們的生活緊密結合。使音樂教育具體體現在他們生活的過程中和行為中。
音樂融入學前早期兒童生活是件令人高興的事。生活處處有音樂是形成學前早期兒童熱愛音樂的基礎。
2.重復策略。
只要稍進行觀察就能發現學前早期兒童喜歡重復作一件事，心理學上叫「常同行為」，這是兒童特有的行為類型之一。心理學解釋為：學前早期兒童在生活中心情動盪不定，所以要通過「常同行為」來確保安穩感，並從中感受到心情上的愉快。
音樂教育可利用學前早期兒童喜歡重復這一心理特點。讓他們常聽優美動聽的音樂，經過多次重復的音樂體驗。不僅能促進聽覺的發展，還能促進音樂審美能力的提高。當一首歌（樂）曲聽到耳熟能詳後，可增唱（聽）新一首歌（樂）曲，以此類推，音樂視野不斷擴長，對音樂能力的培養是很有好處的。
3.綜合策略。
綜合是指音樂之間綜合和音樂與非音樂之間的綜合。
音樂與非音樂之間的綜合，有利於幫助學前早期兒童更好的理解音樂。如音樂與美術融合即聽覺與視覺的結合。使音樂更形象更具體。如音樂與文學的結合，音樂結合兒歌或朗誦可提高學前早期兒童文學的修養和語言發展及加深對音樂的感受。
人的生理運動方式與音樂節奏相關，音樂與身體動作結合，可促進學前早期兒童的律動學習，表達音樂情感。學前早期兒童處於人類身心發育的第一個飛躍期，他們的成長需要教育的刺激，音樂教育無疑是學前早期兒童理想的教育組成部分。
樹立科學的學前早期兒童音樂教育觀。研究適合於學前早期兒童發展的音樂教育實施策略。對音樂教育在開發學前早期兒童音樂潛能和發展他們的音樂智力及促進他們身心全面發展等方面，具有重要的社會意義和現實意義。
『貳』 幼兒音樂給幼兒園的小朋友帶來什麼作用
一、在日常生活中，培養幼兒傾聽音樂的興趣 音樂教育是一種情感教育，一個人只有在情感方面發展是健全而豐富的，他的智力、體力和品德才能協調一致地發展。陳鶴琴先生很早就發現音樂教育、音樂活動對兒童的重要性，他說：「幼稚園應該有音樂的環境，培養他們對音樂的興趣，發展他們的欣賞能力和音樂技能。需引導兒童在藝術的環境中，有興趣的與環境發生互動， 充分激發其主動性、積極性，才能更好的培養和提高兒童對音樂的感受、理解、體驗和表現能力。」陳鶴琴先生的這句至理名言，充分說明了每個孩子其實都是熱愛音樂的，只要給予他們創設良好的音樂環境，培養他們對音樂的興趣，讓孩子每天都接觸音樂、傾聽音樂，生活在充滿音樂的環境中，那麼每個孩子的音樂潛能都能得到驚人發揮。 音樂家冼星海也曾說過：「音樂是人生最大的快樂，音樂是生活中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐。」每名幼兒都有一雙音樂的耳朵，因此，我們藉助錄音磁帶讓幼兒欣賞傾聽悠揚的歌聲、優美的旋律，在每個孩子的腦海中形成一幅幅動人的畫面，把孩子帶入詩一般的意境，為孩子創設了一個個欣賞的天地。如每天入園、進餐、午睡前、起床、離園等時間都播放優美的音樂，讓孩子時時生活在音樂的環境中，讓音樂充滿著幼兒的生活，從中誘發孩子傾聽音樂的興趣，當他們聽到各種美妙的旋律、優美的歌曲時，就會情緒安定，心情始終保持愉快，甚至會情不自禁地哼唱起來，同時他們對歌曲也就產生了濃厚的興趣，聽久了歌詞就能很清楚地唱出來了。 實踐中我們看到，孩子非常熱愛音樂，他們會以極大的熱情和高度的注意力去聽、去想，去感受歌曲愉快高興的情緒。通過耳濡目染，漸漸地熟悉了音樂的旋律後，他們就會在平時不由自主地哼唱出來，所以在我們的歌唱教學中，教師已不再急於一時間馬上讓孩子唱出來、有成果，只要幼兒當時喜歡傾聽，情感得到滿足就行，以後逐漸就會唱了。 二、在豐富多樣的音樂區中，激發幼兒表演的興趣 近幾年來，我園在改善辦園條件，優化幼兒生活、教育環境等方面投入了大量的資金：室外是塑膠活動場地、嬉水池、大型玩具、飼養角、種植園地等，整潔幽雅、安全衛生，讓幼兒盡情玩耍；進入一樓大廳，一個個活潑可愛的卡通形象使人彷彿走進了一個充滿情趣的童話世界；走廊里的每一個牆面、每一個空間都得到了充分的利用，一級級的台階，被巧妙製做成幼兒認知教育區域；二樓走廊的拐角，被開辟成為美容美發廳、「我行我秀」服裝設計和模特表演區；三樓樓梯拐角處，是小朋友們下棋、投球、編織京劇臉譜的好地方……類似這樣利用現有條件創設的教育環境還有很多，通過對一個個不起眼角落的利用、一塊塊空白牆壁的精心設計和巧妙布置，使這些原本閑置的空間擴充成為幼兒教育園地，讓幼兒在不經意間感受到知識的存在，進而汲取知識，潛移默化地接受教育。 為了讓每個幼兒都能積極、主動、自信地參與到活動之中, 使不同發展水平的幼兒都能滿足自我表現的需要，在活動區布置上我們遵循藝術化的原則，在創設的「小劇場」、「小舞台」等區角內，放置了各種道具及一些適合幼兒使用的小樂器、頭飾、綢帶、錄音機等材料，為幼兒選擇自己喜歡的方式進行表現活動提供機會，並隨時向幼兒開放，盡情讓幼兒游戲、 自由探索，自由玩耍，鼓勵幼兒用不同的形式大膽地表達自己的情感、理解和想像，為幼兒帶來積極的情感體驗。 活動區中我們經常會看到這樣的鏡頭：孩子們在音樂聲中敲敲、打打、玩玩、樂樂、說說、唱唱、動動、跳跳，各自展現自己的表演才能。有的幼兒用小樂器為歌曲伴奏，為大家表演節奏樂，有的小朋友擔任小指揮，還有的在邊歌邊舞。每次活動，孩子們都樂不思蜀、盡情表現，陶醉在音樂的海洋中。由於在音樂區中，自始至終都是孩子來跳、孩子來舞，是孩子即興創造性地發揮，而不是機械、呆板地表演，能夠充分激發了幼兒對音樂表演本能的喜愛，因此，幼兒在這片天地里，玩中樂、樂中玩，真正做到樂在其中，其樂無窮。由此可見，音樂是孩子離不開的夥伴，孩子的發展需要音樂，音樂可以促使孩子的發展，良好的音樂環境，能使孩子在濃厚的音樂興趣中，一點點、一天天逐漸的聽懂音樂、學習音樂、表演音樂。 三、利用本土文化資源，讓音樂教學源於生活並高於生活 陶行知曾說過：「生活即教育」。美存在於生活之中，生活是藝術教育取之不盡的源泉。「回歸兒童生活世界」也是這些年來教育界最為熱切的呼聲。這既是幼兒可持續發展的前提，也是幼兒作為一個生命體應該享受的權利。 1、加強生活體驗，讓音樂活動源於生活。 藝術的核心是審美，審美又是以體驗的方式存在的。體驗是主客體高度融合的狀態。每個幼兒都是一個獨特的生命體，有不同的氣質、性格和生活史。同樣的事物或作品，會激活不同幼兒獨有的鮮活體驗。這種體驗可以以不同的形式，如形象的、聲音的、肢體動作的等來加以表達。對於每一個幼兒來說，都具有寶貴的發展和享有的價值。我園正是將體驗做為音樂教育的核心，讓孩子們用自己的感官、雙手、心靈去感受和活動。例如：在《奶牛——牛奶》主題活動中，我園組織了課題班的幼兒來到升泰牛奶加工廠，孩子們在飼養場看到了鮮活的奶牛，通過區分與比較，他們直觀的感知了澳大利亞奶牛、種牛和三個月之內牛犢的特點，通過介紹與觀察，幼兒形象地感知了奶牛的生活習性與動態。來到加工車間，通過透明的大玻璃孩子們親眼看到了牛奶從煮沸、滅菌、消毒，到包裝、裝箱等一系列的生產程序，最後品嘗了廠家送給小朋友們的禮物——鮮牛奶。在這之後開展的一系列音樂教育活動中，幼兒由於有了生活體驗，那些來自每個孩子內心的情感表達就顯得真實、生動、別具匠心了
『叄』 當代外國先進幼兒音樂教育理論有哪些
1.各自獨立而完整的音樂教育體系 奧爾夫體系是在達爾克洛茲體態律動學的啟示下，通過自己的教學實踐建立起來的，他吸取了體態律動學的精髓，充分突出了節奏第一，音樂與動作結合的要點，而又有所發展。奧爾夫的教育體系是開放的，非結構性的。他從來不把自己所運用的方法看成是固定不變的程式，認為音樂教育的教材與教法必須因時、因地、因人而異。奧爾夫本人說過:「我的《學校音樂教材》僅僅是提供範例，絕不是樣本」。柯達伊體系則更多地繼承著傳統，比較嚴謹和固定。在他本人的努力下，匈牙利的音樂教育形成了一個統一的體系，其教材教法是系統性的，並成為官方規定的學校音樂教程。鈴木教學的教材、教法有著獨特的體系，並在鈴木思想的指導下，日本各行各業涌現出一批批優秀的人才。 2.各具特色的教學法 達爾克洛茲的體態律動學對音樂教育的改革，尤其是對基礎樂感的教育和培養有很大的貢獻，它從根本上改變了只從紙面上、理性上去學習音樂，而變成從動作上、律動上、生理上去感受音樂。使音樂學習充滿了生命力。「奧爾夫」以器樂教學為特色，以節奏為基礎，運用各種聲勢，採用即興教學的形式更大限度的發展學生的創造力，發展兒童的個性。「柯達伊」以聲樂為主，建立了完善的視唱體系，進行高標準的聽音、讀譜、記譜訓練和出色的合唱教學，要求在輕柔、優美、和諧的活動氣氛中學習音樂。「鈴木」堅信如果使孩子從小就像學本國語言那樣地學習音樂，也同樣會像學本國語言那樣，充分發展音樂方面的非凡的才能，其教法強調訓練和環境的重要性。 3.基本一致的音樂教育思想 音樂教育的根本目的在於培養人，而不是只局限於音樂。柯達伊主張「音樂屬於每一個人」，通過讓兒童從小學習音樂母語，從而了解祖國的文化，更加熱愛自己的祖國。奧爾夫強調音樂只是手段，它應該為培養人多方面的素質、包括許多「非音樂」的素質服務。鈴木則是希望通過採取適當方法對孩子們進行音樂教育，使所有的孩子都成為具有美好心靈的人。 4.採用適合兒童身心發展的教材、教法 音樂教育的對象是人。它必須服從兒童音樂學習的身心特點和規律。國外音樂教學法從不同的側面反映出對兒童音樂學習特點的研究，其成果各自具備一定的價值。如達爾克洛茲的動覺理論、奧爾夫的打擊型樂器的使用，以適應兒童大肌肉發展先於小肌肉發展的規律;柯達伊的旋律教學順序適應兒童生理條件的音高手勢從事節奏唱名的直觀性。這些教學法強調學生在認知和技能領域對音樂教學的要求外，滿足了兒童音樂學習中發展積極情感的需要。 在教材的選擇上，奧爾夫與柯達伊都強調民族化。奧爾夫認為，教學內容必須符合教學對象(兒童)的周圍音樂環境，才能有效地提高他們的音樂能力，而柯達伊則是為了激發民族精神和愛國熱情。 5.要求高素質的音樂教師 達爾克洛茲認為，體態律動學教師必須具有即興創作的才能。他(她)即興創作的音樂必須能訓練、支配、指揮和促進孩子們的動作。對在鋼琴上即興創作需具備的條件有明確的規定。鈴木教學法重視選擇最優秀的教師和教材。他說:「要使小黃鶯學會美妙鳴囀，在生下的一個月內，就要給它找個好老師。這只黃鶯的未來，實際上是由那個老師的聲音和調子的好壞決定的。」柯達伊曾把一名教師比喻成比布達佩斯歌劇院的導演還重要，進一步說明教師在幼兒音樂啟蒙中的重要性。
『肆』 如何有效開展幼兒音樂教育
幼兒音樂教育不是音樂技能的訓練，不在於培養未來的專門音樂人才，而是為了讓幼兒在音樂中感受到音樂的感染力，讓幼兒全面健康、和諧快樂地成長。正如蘇霍姆林斯基所說：「音樂教育並不是音樂家的教育，而首先是人的教育。」當音樂教育真正回歸「人的教育」時，它成為促進幼兒和諧發展的重要手段。音樂是通過聲音來表達感情的一門藝術，在表現人的感情變化、心理活動、思維走向等方面有著很好的效果。在教育過程中，音樂教育有利於挖掘幼兒的想像力和創造力。如何將音樂有效地融入幼兒教育中，以下是本人在基層工作這兩年來的音樂教學的嘗試。
一、改變音樂教學中陳舊的觀念。
一直以來，幼兒園的音樂教育呈現小學化現象, 重技能訓練, 輕主體意識、學習興趣, 幼兒整日圍著教師轉, 對教師的話唯聽是從, 機械地記誦不感興趣的東西, 是被動的沮喪的學習者。教師也好象是知識的傳聲筒, 以課堂教學為中心, 上課是基本活動,「教師講, 幼兒聽」、「教師做, 幼兒看」、「教師指示, 幼兒做」, 總是很認真的教唱兒歌，讓幼兒記住歌詞、旋律、以及音樂所要表達的感情。教師較重視唱歌的技能技巧訓練，忽視幼兒自主學習的培養；因此，這種傳統的教育觀念, 嚴重束縛了教育者和被教育者的創造思維, 幼兒的創新精神和創新能力在音樂教學過程中難以體現。
二、音樂教學選材的重要性。
「興趣是最好的老師」。一首歌曲是否適合幼兒，我認為首先看它能否激起幼兒學習的興趣和慾望。在我們的教材上，有許多好歌，但並不一定適合幼兒認知，因為有些歌詞太陳舊復雜，幼兒不易於理解；有的歌曲內容與幼兒的生活經驗偏離了，所以歌曲的選擇影響著幼兒學習的質量。那麼怎樣的歌曲適合幼兒呢？我認為只要幼兒感興趣的、健康的、能給幼兒帶來愉快情緒的歌曲就適合幼兒。
《幼兒園教育指導綱要(試行)》中指出：「引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。」除了一些經典的兒童歌曲，一些與當時國內外重大活動相關的流行歌曲，甚至有些電視劇里的插曲，有時代性，也適合幼兒歌唱。孩子們對於新事物比成人來得更加敏感，更易於接受。那些歌曲一出現，如《老鼠愛大米》、《對面的女孩看過來》等，他們往往表現出極高的熱情，我們在教學中對歌詞或一些旋律進行適當的改編，將音樂與美術整合，可以讓他們在輕松愉悅的狀態下自然啟動美好情境，提高審美情趣。幼兒在學的過程就會學得更加快樂。在實踐過程中，我發現幼兒比較難掌握的問題，如：符點音、頓音、音的跨度以及唱歌時的感情，在此時便迎刃而解了。所以我們老師應有的放矢地為孩子們選擇歌曲，因為孩子們是社會的人，也是「與時俱進」的人。
三、音樂教學過程的重新認識。
經常聽到一些老師抱怨：一次音樂教學活動下來，孩子們還不記得歌詞，更不用說什麼有表情，有感情了。在音樂教學中不是對幼兒死板的填鴨，我們應採用靈活多樣的組織形式，充分調動幼兒的各種感官，培養孩子的想像力、思維能力和表現能力，為他們營造積極、自主學習的氛圍。
1、角色探究法。針對有情節有角色的歌曲，讓幼兒在探索歌曲中不同角色的表達和情感的過程中，激發幼兒的學習興趣。如歌曲《小紅帽》、《小狗抬轎》這些歌曲都是孩子們喜歡的故事角色，在學習的過程中，他們能夠融入角色的感受音樂的魅力。
2.音畫轉換法。音樂是表情達意的藝術。幼兒恰恰具有喜形於色、感情外露的特點，他們還難以用言語表達他們內心的情感和體驗。這個時候教師如果藉助能為幼兒所理解的圖畫、符號、幫助幼兒理解歌曲，通過互動，可以幫助幼兒有效地記憶歌詞、表達情感。就會收到意想不到的效果。如《老鼠畫貓》中，我結合教育掛圖，引導幼兒觀察小老鼠畫的「怪貓」，引導幼兒用語言描述「怪貓」的外型並欣賞歌曲。結合掛圖幼兒很快就理解、熟悉歌曲內容。
3.情景互動法。藉助歌曲所表達的意思來設置情境，讓幼兒參與到情境中來，通過在情景中的游戲、談話學習歌曲。如《老師，讓我親親你》、《祝福歌》等。
4.暢想生成法。在簡單理解詞意的基礎上不直接教歌詞，而是引導幼兒通過大膽想像或遷移以往的知識經驗，經過過濾、組織來創編歌詞生成歌曲，培養幼兒的創新精神。如《搖籃曲》、《小河之歌》、《夏天的雷雨》等歌曲。
經過我們幼兒園教師在音樂教學中的大膽創新，使幼兒在有效的激勵和喚醒中，去感受、欣賞、表達，使幼兒學會了學習、創造、發現和探索，其主動性、探索性、創造性得到了很好的培養。
四、教師在音樂教學中的作用。
《幼兒園教育指導綱要(試行)》明確：「教師應成為幼兒學習活動的支持者、合作者、引導者。」 「教育活動的組織與實施過程是教師創造性地開展工作的過程」。音樂教學中不能照本宣科，盡量減少對幼兒統一的約束和要求，應發散幼兒的思維，體現課堂的靈活性。教師在上音樂活動課的時候，首先要有豐富的感情，老師的感情對幼兒具有強大的感染力。教師應尊重幼兒，平等對待每個幼兒，在師生互動中幼兒愉快輕松，主動積極，形成一個良好、溫馨的氛圍。這樣才能達到互相了解、互相尊重、互相熱愛。教師只有改變觀念，才能在音樂教學中傾聽幼兒的願望，其次在可行情況下滿足他們的要求，教師要善於對幼兒在音樂活動中的發現、創造給予鼓勵，讓每位幼兒有充分展現自我的機會，讓幼兒成為活動中真正的主人。允許幼兒提出意見, 並共同探討解決辦法,呵護幼兒的好奇心, 培養幼兒的自信心, 真正以「支持者、合作者、引導者」的身份與幼兒共同成長。
因此，我們不僅要把音樂教學當作一項任務來認真完成，同時也要把它當作一件樂事來細細品味、享受。只有這樣，才能在音樂教學過程中投入真情實感。也只有真情的付出，才可能得到真情的回報。
『伍』 幼兒音樂教育
幼兒教育幼兒音樂教育是在教幼兒學習音樂過程中進行的教育工作，它是人一生中最早的音樂教育。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。 對幼兒來說，音樂活動首先是自我表現的方式和途徑。在學前教育階段，我們可以通過音樂教育發掘幼兒的潛能，塑造幼兒健康活潑的個性，促進幼兒全面和諧的發展。 音樂藝術有娛樂性特點，這是吸引幼兒積極參與音樂活動的重要特點之一。利用音樂的娛樂性特點引導幼兒在玩中學，在樂中學，把音樂教育寓於愉快的音樂感受和音樂表現之中，學得愉快，學有所得。引導幼兒在愉快活潑的、富有藝術特點的教育活動中受教育，把教育寓於歡樂的音樂活動之中，以「樂」作為對幼兒進行教育的有效手段，以促進幼兒性格活潑開朗，身心健康，精神滿足，德、智、體、美等方面同時受到教育。 音樂教育是在兒童愉快的音樂活動中進行的，它的教育影響往往不像語言說教表述得那樣直截了當，而是像春雨點點滴滴滲透到兒童的內心情感、心靈深處，起著熏陶、感染的教育作用。因此，音樂教育中無論是能力培養、思想認識提高，還是心靈陶冶都需要經過一個循序漸進的、連續不斷的、潛移默化的教育過程。
『陸』 淺談幼兒園如何有效的開展音樂教育
音樂教育是幼兒園教育中很重要的一環，在幼兒園張開音樂教學活動主要是為了培養孩子體會音樂的魅力，進而建立整體的藝術修養。通過對音樂的啟蒙學習，可以調節小朋友們的情緒，給予積極向上的情感體驗。但是，在這個過程中有一點需要注意，由於每個孩子的擁有不同的特點，為了提升音樂教育整體品質，如何盡可能的讓每一個孩子在音樂教學活動中都能夠體會到音樂的魅力，是我們面里的一個重要課題。
一、依據幼兒生理和心理特點開展音樂教學活動
幼兒園的音樂教學活動屬於啟蒙階段的音樂教育，教師應當依據幼兒的生理和心理特點，多選取一些形象生動的教學內容，並採用靈活多樣的教學形式，以此來激發幼兒的好奇心，培養他們學習音樂的興趣。游戲是幼兒非常喜歡的活動，他們會積極主動地參與到趣味性較強的活動中，因此，教師可以採用游戲活動的形式來開展音樂教學，使幼兒在音樂旋律的伴奏下，在動手、動腦、動口的游戲活動中學習音樂。同時，教師要根據幼兒的年齡特點來選擇恰當的音樂游戲活動，如小班的孩子剛接觸音樂，對音樂是什麼尚無概念，喜歡簡單明快的節奏和旋律，教師可以設計生動活潑的音樂游戲活動，如學習兒歌《走路》時，歌詞的內容為：「小白兔走路跳跳跳，小鴨子走路搖搖搖，小烏龜走路爬爬爬，小花貓走路靜悄悄。」教師可以讓幼兒邊唱邊模仿這幾種動物走路的方式，之後教師再出示其他動物的圖片，讓幼兒說一說這些動物是怎麼走路的，並模仿出來。在這樣的游戲活動中，幼兒都能積極參與其中，並主動發言和表演，在學會了兒歌的同時，也了解了一些生活常識。再如，教學中班兒歌《尾巴歌》時，歌詞為：什麼尾巴扁？什麼尾巴彎？什麼尾巴好像一把傘？鴨子尾巴扁，公雞尾巴彎，松鼠尾巴好像一把傘。什麼尾巴長？什麼尾巴短？什麼尾巴好像一把扇？猴子尾巴長，兔子尾巴短，孔雀尾巴好像一把扇。 教師可以通過猜謎語的游戲活動使幼兒了解不同動物的尾巴的形狀，使他們在歡樂的游戲活動中了解這首兒歌的結構，記憶音樂的旋律，並為接下來的兒歌創編活動做好准備。
二、精心選取音樂教材
開展有效的幼兒音樂教學，非常重要的一步是選准音樂教材，即音樂教材既要有教育意義，又要具有趣味性，因為興趣是最好的老師，教材有趣味性才能吸引幼兒的注意力。幼兒園的教材中雖然選入了很多優秀的音樂作品，但是並不是每一首歌曲都適合幼兒的認知，有的歌曲太陳舊，有的歌詞太復雜，有的歌曲內容與幼兒的生活沒有太大的聯系，這些都有可能影響幼兒對音樂作品的理解。那麼什麼樣的音樂教材是適合幼兒的呢？我認為，只要是內容健康且幼兒感興趣的，能為他們帶來愉快情感體驗的歌曲就是適合的教材。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》中指出：「引導幼兒接觸周圍環境和生活中美好的人、事、物，豐富他們的感性經驗和審美情趣，激發他們表現美、創造美的情趣。」幼兒音樂教學的內容，除了課本上一些優秀經典的兒歌外，還可以加入一些幼兒熟悉的流行歌曲、影視劇插曲等，如《隱形的翅膀》《外婆的澎湖灣》等，這些歌曲更能吸引幼兒的注意力，激發他們的興趣。在幼兒音樂教學中，教師可以對這些歌曲的旋律和歌詞進行適當的改編，變得更加朗朗上口、簡單易學，以便使幼兒在輕松愉悅的氛圍中學習音樂知識，提高審美能力。在教學過程中，教師會了解幼兒學習的難點，如符點音、頓音、音的跨度，以及唱歌時的感情，並能幫助他們解決學習中的難點，所以幼兒教師應該有的放矢地為孩子們選擇歌曲，使他們成為「與時俱進」的人。
三、通過音樂欣賞活動提高幼兒的鑒賞能力
音樂欣賞是人根據樂曲旋律的發展，進行形象思維的一種心理過程，是對幼兒進行音樂教育的重要組成部分，但幼兒尚不具備獨立欣賞的能力，他們必須有賴於歌詞的引導和教師的啟迪，才能完成整個欣賞過程。在音樂教學中，我通常情況下會通過以下方式來引導幼兒欣賞音樂作品，以此來提高他們的鑒賞能力。
（一）通過教師的講解使幼兒了解音樂
幼兒對事物的首次印象一般是比較深刻的，在首次給幼兒欣賞音樂作品時，教師一定應盡量使他們對音樂產生一種美好而深刻的印象，這個過程應能引起幼兒的興趣，使幼兒想像活躍，情感上也有所觸動。例如，在欣賞歌曲《啄木鳥》時，我要求幼兒閉目聆聽音樂，並跟隨教師有感情的配樂講解，在腦中展現出一幕幕啄木鳥為果樹治病，以及果樹除蟲後枝繁葉茂的美麗畫面，使幼兒情不自禁地與音樂融為一體，更深地感受樂曲的旋律美及意境美。
（二）通過動作演示更好地表現音樂
如在欣賞聖桑的《動物狂歡節》這組樂曲時，我先提出要求，讓孩子們只用動作，不許出聲，聽一至三遍音樂，之後我觀察他們的反應，結果，有的孩子很快用動作表現出了樂曲中個別動物的動作。我抓住時機，鼓勵幼兒隨著樂曲中動物角色的變換，發揮想像，大膽地自編動作，使幼兒在邊聽邊想邊做的過程中感知音樂，表現音樂。
（三）通過圖畫更好地展現音樂
例如，在欣賞《嘀哩、嘀哩》這首曲子時，在孩子們理解歌曲的基礎上，我鼓勵他們大膽想像，運用畫筆在紙上把關於春天的種種美妙景物展現出來，從而完成從抽象到具體的過程。
總而言之，培養幼兒的音樂素養，最主要的途徑是幼兒園的音樂教學活動，但是，我們教師不應該把對幼兒的音樂教育局限在課堂中，應當引入到課外，甚至要滲透到日常生活中，在課堂之外的地方多為幼兒創設音樂學習的環境，為他們提供更多表現和鍛煉的機會，使他們在生活、學習、游戲、勞動中都有音樂的陪伴，進而使幼兒的身心在愉悅輕松的氛圍中得到更好的發展和提高。
『柒』 幼兒音樂教育課必須具備哪些特色
一、系統全面的音樂培養
在幼兒時期，給予幼兒系統全面的音樂培養，比如，基本的樂理知識，幼兒對音樂的感受，節奏感和旋律樂感，並且可以表達出來的一些音樂素養，都是對培養幼兒音樂素養有很大的幫助和意義。培養聽，唱，彈，讀，創作的能力，豐富孩子的音樂感受及表現力，這有助於幫助幼兒全面發展，鍛煉幼兒手腦並用和四肢協調力。
二、循序漸進的施教
幼兒在不同的年輕階段，被給予的音樂教育也是應該有區別的。教學過程中，我們應該尊重幼兒各個階段的生理和心理的發展特點，去設置教學計劃，將節奏、肢作動作、舞蹈與即興創作相融合，通過歌唱、律動、節奏、感覺統合和對旋律、音感的感知，使孩子們在親身參與的創作和演奏中，自然地獲取音樂概念和知識。
三、引導式創意互動教學
愛玩是幼兒的天性，所以在教學過程中，我們應該以活潑自由的形式去引進教學課程，比如用講故事或者做游戲的方式去讓幼兒在玩鬧中接觸音樂，可以豐富孩子的心理，激發幼兒的想像力，讓幼兒願意自主的去創作去發揮，才能更好的理解音樂。
『捌』 幼兒音樂教育的作用
開發右腦,發掘潛能,為音樂打好基礎.
『玖』 什麼是學前兒童音樂教育
學前兒童音樂教育是在 0 歲～6 歲兒童學習音樂和參與音樂活動中進行的教育工作。
目的要求：使幼兒掌握必要的音樂知識技能，培養音樂素質和能力，獲得一定的情感體驗、審美感受；培養性格，陶冶情操；發展智力，啟迪智慧；培養健康的體魄；樹立正確的審美觀念，為成年後的文化藝術修養奠定基礎。
實施場所有家庭、托兒所、幼兒園和其他社會文化教育機構。
托兒所、幼兒園設音樂課和日常的音樂活動，內容包括：唱歌、音樂伴隨下活動（律動、音樂游戲、舞蹈）、音樂欣賞、節奏樂等。
實施和發展嬰幼兒音樂教育， 需要家庭、托兒所、幼兒園和社會等幾方面互相配合。
(9)幼兒音樂教育擴展閱讀：
音樂教育分「普通」音樂教育和「專業」音樂教育，專業音樂教育的培養目標是培養音樂表演基本理論和表演、教學基本技能及藝術實踐知識的高等技術應用型人才。
音樂教育專業方向培養的是全面發展的音樂教師。
音樂教育核心課程：樂理、視唱練耳、聲樂、器樂（含中外器樂）、和聲基礎、中外音樂史、音樂欣賞、合唱指揮、歌曲寫作、曲式分析、藝術概論、舞台表演、舞蹈、音樂教育導論、音樂教育哲學、教育學、心理學、音樂治療學等。
主要實踐環節有：畢業實習、音樂調研與采風、藝術實踐（展演）、就業指導、畢業設計（論文、音樂會）。
參考資料： 網路-嬰幼兒音樂教育
參考資料：網路-音樂教育