幼兒創意美術作品圖片

① 求一份幼兒創意美術的教案

名字入畫 教學目的： 鼓勵學生的創新精神，培養學生發散思維能力。 培養學生的獨特的審美個性。 教學重點： 如何運用名字來展開大膽的想像。 創新但不亂、怪、異，而是具有一定的藝術性。 作畫時名字上線條的變化和構圖要飽滿，名字作畫具有獨創性，唯一性，鼓勵學生大膽設計出新穎的，與眾不同的作品 教具准備： 學生方面：各種形狀的彩色紙（如綠樹葉，紅心形、藍白雲等），繪畫用具（記號筆，油畫棒）。 教師方面：課件（新穎、個性簡練的畫面。） 各種形式的名字畫。 作業要求：用一節課左右的時間通過啟發談話，引導學生欣賞或借鑒各種案例，以及通過自己獨特的順其自然的線條，將自己的名字入畫。並及時展示（從構圖、色彩、創意）出來。或集體創作完成一幅畫長條屏的畫，教師隨機補畫，完成一幅不錯的塗鴉作品。 教學過程： A：開場 美術游戲：變幻表情或青蛙變王子（備註：在實物投影下，用記號筆操作。） B引導出自我介紹：教師姓周，看到同學們玩得很高興，我也很高興，畫出一個面帶笑容的周字。[注意卡通人物的各種表情。] 從而，引導出我們今天要學習的課題： 《名字入畫》。[名字太多，只教方法，不模仿]。 名字，是我們每個人獨有的符號，父母給我們的名字總是寓意美好。 中國的漢字是由筆劃組成，即線條。畫畫的基本語言也是線條，兩者就有相通的地方。「名字」這時已失去了符號的意義，而著重體現的是線條的美和韻律美。如何用它來畫畫呢？我們不妨來欣賞一下其它同學的作品，看能不能給你一點啟示。[出示課件或實物圖片] 太多的作品，以及各種形式的畫畫，可能把同學們開糊塗了吧，其實，畫畫也是有一定的規律可尋的。我用坐標來表示也可以。 大體方面有： 書法，象形方面：日字的變化，月字的變化。八大山人、近代的北京奧運會的標志。 字母、塗鴉式：外國塗鴉作品，同學們的課桌亂畫畫面。 抽象式； 卡通式 如名種火柴棍式的人物，組合式，花鳥字。 現在漢字的筆畫，變成美術課里的造形的線條。同一姓還可以共同設計。大膽展出來吧。 課件展示如梵谷的點線畫，新表現主義畫家等。並伴著音樂。 說出學生的三不：1，要富於想像，一切皆可入畫。2、不要使用橡皮，讓線條順其然，畫到最後說不定有意外的收獲呢！3、畫大不畫小（構圖飽滿） 學生作業，教師巡視輔導。 展示評價，你喜歡自己設計作品中的哪一部分，創意、色彩、線條、你給自己的作品打多少分。你的名字你作主。（尊重學生的個性差異，鼓勵學生的自信，說出你和別人的不同之處。） 線描稿，可以送給老師，單調一點的，可以加上豐富的色彩。 集體活動中結束本課： 今天，同學們都成為了真正的大師，每個人都有獨一無二的，讓我們再一次用上你個性化的名字，共同？？？？/一幅畫吧！ 教師補畫，突出一定的主題性。我們用好自己的名字，畫出一幅美好的未來吧！ 拓展：1。電腦繪畫出更多有創意的作品出來。 2．作品類型種類豐富。如，沙畫、T恤等。 3．紙張的變化富與想像。

② 兒童創意美術有什麼不同

創意美術讓孩子以游戲的形式，培養孩子對藝術的興趣，豐富他們的感性經驗、啟發他們用各種藝術手段表達自己的情感，感受表現美、創造美的樂趣為目標。孩子進行美術創作不僅是表現他們的所知，更把自己的體驗和情感融入其中，創意美術應成為孩子表達所知、所想、所感的天地，是眼、腦、手共同參與的活動。孩子在不斷變化著的創意美術中，不斷地感受美、探索美、創造美。鼓勵幼兒充分發揮想像、聯想、幻想，大膽運用各種材料和美術表現形式創造表現

③ 孩子學創意美術的好處

1、記憶能力的提高

繪畫能提高孩子的記憶力。也許看到孩子毫無「藝術感」可言的繪畫，大人們的第一反應是「信手塗鴉」，這無可厚非，如果小孩的繪畫完全符合大人門的審美觀點，那樣就說不上「想像」了，如蘋果，因為「模仿」的蘋果算不上真正的再創造。

2、想像能力的提高

因為我們跟孩子的想像力、認識能力有差別。成人都喜歡規矩、真實的東西，而孩子的世界裡充滿了童話般的爛漫，花兒會唱歌，太陽長鬍子，小兔子拿著氣球，電視機長著兩只手……這正是想像力的最好表現。

3、情緒的及時宣洩

著名教育家迪斯特·韋赫指出：「畫1小時畫獲得的東西，比看9小時獲得的東西還多。」這也是為什麼很多心理學家有時候治療病人的時候要先讓病人畫幅畫的原因。在兒童心理學里也有這一項，通過對孩子的繪畫分析，就能得出孩子的情緒、心理疾病根源。

4、繪畫使左右大腦一起「開工」

在日常生活中，動手能力主要開發的是人的左半腦，思考畫什麼，怎麼畫，以及對手部運動的控制，這些都會促進左腦的智力開發。

在繪畫的時候，孩子無意間培養了對顏色、形狀、空間位置的判斷認知能力，這些對右腦智力的開發很有益處。

5、繪畫過程鍛煉孩子的種種能力

從簡單塗鴉開始，孩子就在不斷創新，從最開始運動軌跡的線條到有意義的形狀，再到顏色，再到內容，創造力可以無限發揮。從大量的兒童繪畫作品和兒童繪畫過程中我們可以了解到，孩子繪畫是一種加強記憶力，促進孩子觀察力，培養孩子想像力的過程。

6、繪畫是一種表情達意的形式

繪畫也是一種藝術，它跟音樂、舞蹈一樣富有魅力，可以說是人類表情達意的一種形式。無論是孩子的還是成人的繪畫作品，都附帶了個人感情因素在裡面。要知道，沒有感情的作品是僵硬死板，無生命力的。

④ 兒童美術繪畫有哪些種類

家長們常常發現孩子喜歡把傢具、地板、牆壁當紙，把各種能畫出痕跡的東西當筆，種類包括：線描、水粉、拼貼、版畫、水墨畫、寫生、剪紙、藝術創想。凡是能塗到的地方都塗上各種點、線、圈等組成的可笑幼稚的「圖案」，繪畫是幼兒表達自己美好願望的語言和符號，這一時期的幼兒雖然語言和動作還不很協調、完善，但是他們對繪畫卻情有獨鍾。十歲以前孩子的繪畫，都叫兒童畫。孩子的畫表達了什麼？教幼兒學習裝飾畫，隨著幼兒繪畫經驗的不斷增長，他們已經能夠通過看、學、畫的過程來掌握繪畫的技能技巧； 幼兒的塗塗畫畫實際上包含著積極的視覺形象思維。大自然和社會生活中的美景、美物、美的心靈無時不在，無處不有，心靈感受生命的陽光，捧一泓詩意的清泉，讓您的孩子學會去欣賞美、發現美、創造美，綜合素質得到全面的發展與提高。內容包含有：塗鴉、拼貼、手工、游戲、繪畫等形式，又分為個人和集體創作。兒童繪畫的發展劃分四個階段最符合實際情況、概括兒童繪畫發展特點的階段。他們認為能畫的紙、書、牆、桌面等材料上任意塗畫。知道的、看到的、想到的東西或彼此無關的東西都拼湊羅列到畫面上，兒童繪畫教程直到畫滿為止哦！殘缺也是一種美； 幼稚也是一種美。通過把繪畫的內容編成故事，隨著故事情節的展開指導幼兒繪畫。可以吸引幼兒的注意力，提高他們的繪畫興趣，在易於理解、樂於接受，兒童美術繪畫創作的高峰期和思維創造的鼎盛時期，這一時期兒童繪畫不受客觀真實影響，能充分表達自己內心感受。孩子藝術潛能主要在這個時期里重點培養，對於同伴間的繪畫作品，幼兒學會欣賞和借鑒，在會看、會評價的基礎上，兒童的心純真無邪、自由浪漫、幼稚可愛，充滿了想像和創造。繪畫是兒童心靈的寫照，兒童通過繪畫表現出誠實、坦率和天真的特點，通過各種不同種類形式的繪畫，不僅能培養幼兒的繪畫興趣、提高他們的繪畫技能，還能豐實幼兒的繪畫經驗， 在培養幼兒自信中開啟創造的空間。這一時期幼兒已經能自由地選擇繪畫工具來表現不同的題材和內容，可以根據自己的意願畫出生動有趣的形象來，可系統的學習繪畫技能與技巧。逐漸培養孩子自由作畫和創作主題畫的意識，發展他們快樂認知的個性，發揮孩子們的想像力及創造情趣！

⑤ 什麼是創意美術對幼兒有什麼好處

啟發大腦 培養強烈的視覺美感 初步對美術的理解 對今後的發展打下基礎 在美術的學習過回程 逐漸培養情操答 有助於心靈的修養 對其他學業的學習也有輔助作用 培養 修煉於潛移默化中 教育美感 做一個美麗的人 完善的品德 健全的人格 很好的 但是在選擇接受的培訓單位 是要慎重考察先 對自己的孩子負責 不是花點小錢 無事 要看孩子喜不喜歡某個環境 有無提高

⑥ 幼兒創意美術作品圖片

藝美童畫的地址在哪

⑦ 幼兒繪畫和創意美術的區別

傳統美術按照地域分為中國傳統美術和西方傳統美術，中國傳統美術即指傳統的中國繪畫，按類型分工筆和寫意，按內容分人物、山水、花鳥等，西方傳統美術與中國傳統美術有著較大的不同。在畫面布局上看，中國傳統繪畫與歐洲繪畫有一個明顯不同，就是中國畫很注重在畫面留有空白。空白處並不是空無一物，它可以是山中的雲藹，可以是江面的晨霧，也可以是日月的光華，甚至可以什麼都不是。有人認為，"布白"是中國畫中最為人關注的要點。畫家強調畫面詩意的傳達，那些空白處也許正是詩意的不確定性、模糊檬攏的象徵，留給觀賞者想像的餘地。公元11世紀時的中國大畫家、大文學家蘇拭(1036-1101)曾提出"詩中有畫，畫中有詩"的主張，這也是後來歷代畫家追求的境界。
創意美術更注重的是人們的創造能力和想像能力，創作不一樣的，創作屬於自己的作品，在最直接的接觸美、感受美的基礎上；給一些材料，給一些思想，讓人們能無時無刻的創作美。

⑧ 兒童創意美術和手工

可以試試列印筆，有多種色彩，筆身能有多種炫亮的組合，通過實現回腦海中的形狀，來增加想像答力與創造力。小朋友可以使用PolyesQ1輕松的製作出一個小汽車模型，或者在手機殼上繪制創意的圖案，又或者做出一些小工藝品來滿足自己的審美趣味。

⑨ 小班幼兒創意美術發展哪些動手能力

小班幼兒其繪畫發展水平正處於「塗鴉期」，由於年齡小，手的動作不夠靈活,加上他們繪畫的目的不太明確，不清楚應該如何畫，怎樣塗色，畫面怎樣變得漂亮,他們只是把繪畫當成一種游戲,隨自己興趣任意塗抹,畫出的物體不太規范(成形)。因此,小班幼兒的美術是教學難度較大的一個年齡階段,作為一名小班的教師來說,幫助幼兒提高繪畫技能,使幼兒學會繪畫的手段,表現他們內心意圖是十分必要的,在小班的繪畫過程中,我們是這樣做的： （一）激發幼兒對繪畫的興趣。 小班幼兒由於年齡小,對繪畫一無所知,他們只會持筆亂塗亂抹,來體現自己心中的喜、怒、哀、樂，伴隨著這種體驗，他們對畫畫逐漸產生了濃厚的興趣。因此，這時教師千萬不能急於教孩子畫些什麼，也不必強調幼兒畫得像不像，因為這樣易使幼兒失去繪畫的興趣和熱情，而應該去引導、呵護、培養。提高幼兒的這種興趣，如：在美工區，我們為幼兒提供各種繪畫工具、材料，使幼兒在高興時能隨時拿起自己喜歡的材料來自由描繪、表達，教師應時刻鼓勵幼兒「畫自己喜歡的」讓幼兒興致勃勃地自由塗畫，從中感受美術活動的樂趣。 （二）採用多種繪畫形式，激發幼兒興趣。 對於小班幼兒，如採用單一的油畫棒作畫，時間一長，孩子就會失去興趣。為此，教師要採用多種教學形式，如棉簽畫、吹畫、水彩畫等。在一張作業中，也用幾種作畫形式，幼兒不能掌握的，教師幫助完成。如在「河裡的小蝌蚪」的作業中，當幼兒用手指點畫好了一個個可愛的小蝌蚪後，教師可用藍色油畫棒，來幫助其畫上藍色的河水背景，使畫面更完美，幼兒嘗到成功的愉悅。另外，可利用手工與繪畫相結合的形式，激發幼兒興趣，因為手工與繪畫相結合，不像單純繪畫那樣追求作品效果，而注重動手操作的樂趣，為幼兒所喜愛。幼兒在捏泥、折紙、粘貼等活動中所獲得的對物體的感知，有助於他們在繪畫時表現此物體，如：為了讓幼兒感知、了解小雞的基本特徵，讓幼兒觀察小雞後，利用晨間桌面游戲，用橡皮泥把小雞的形狀捏起來，幼兒感知了小雞的形狀，繪畫時，不僅能很好的畫出外形，而且形態各一，充滿童趣。再如，用棉簽畫「柳樹」前，先進行戶外觀察活動。幼兒通過觀察對柳樹有了感知，再進行繪畫也就很容易了。 （三）誘發幼兒畫添筆畫。 添畫，是幼兒開始學畫的好方法。我們每天晨間桌面游戲時，都畫許多圓圈，讓幼兒發揮想像力，或幼兒添畫一條尾巴，耳朵，鬍子，眼睛等，注意添畫的難度要適應，太難會失去信心和興趣。如教師畫一條美麗的魚，可以讓幼兒在魚的周圍畫圓圈表示水泡泡；畫曲線表示水波浪；畫短直線集中在一點上表示水草等。在教學過程中，我們可以教幼兒從淺入深，由易到難的一些簡單的基本知識和技能。如：小點表示花朵、小草、樹干，用橫線表示棍子、繩子、欄桿等。例如：教幼兒畫線先教幼兒畫點、曲線、弧線，最後過渡到直線。在教學活動中，我先讓幼兒練習畫氣球、泡泡、太陽等。再逐步畫欄桿、格子布、房子等，使幼兒逐步掌握一些基本的用筆及對筆的控制力，然後再教幼兒在畫線、弧線、長短直線的基本的線條，並進行組合，最後到幼兒自由表現自己眼中的事物。例如對幼兒進行「線條」的單元練習，學習內容包括橫線、豎線、斜線、波浪線、螺旋線等。我們將繪畫與游戲和故事結合起來，安排了「花傘外的小雨」（添畫長短不同的直線）、「一塊格子布」（練習交叉線）「大河裡的輪船」（添畫波浪線）、「小兔的青草地」（練習鋸齒線）、「小蝸牛的殼」（練習螺旋線）等內容。通過單元練習，幼兒很快熟悉並基本掌握了「線條」這項基本技能， （四）用兒歌、故事內容導入，調動幼兒對繪畫的積極性 利用生動、形象、富於吸引力和感染力的文學作品兒歌、故事，使教學成為有趣的活動，容易引起幼兒的興趣，集中幼兒的注意力，使幼兒便於理解，易於掌握，如：教畫魚時，教師配上兒歌吸引幼兒「魚寶寶，膽子大，天黑下雨都不怕，能唱歌，會游泳，樂得爸媽笑哈哈。」針對幼兒愛聽故事的特點，根據教學需要選擇幼兒容易理解樂於接受的、情節簡單有趣、形象鮮明突出的故事。在教畫兔子時，我給幼兒講小兔的故事：「兔媽媽生了只小兔，大家給小兔起了許多名字，有叫長兒朵，有叫紅眼睛，有叫短尾巴……」兔子的基本特徵通過小兔子的不同名字就概括出來，給幼兒頭腦中留下深刻印象，調動了幼兒作畫的興趣。 （五）展示評價幼兒作品 培養兒童的美術興趣，盡可能正面評價兒童的作品，讓兒童參與評價作品。鼓勵兒童的繪畫興趣。因此，教師應善意地接納一切孩子的畫，盡可能正面評價每一個孩子的作品。在指導上可以用「談談你為什麼這樣畫？」來代替「不應這樣畫」、「應該那樣畫」。每次美術活動結束後，我們總要展示所有孩子的作品，這本身就是對他們創作的一種肯定，且有利於他們相互間的欣賞評價。每次作品展出後，孩子們總愛圍著作業欄自豪地介紹：「這是我的畫。」「老師說我想像很豐富"；或是自由地評論：「這幅畫的顏色真漂亮！」「這群小雞好可愛"等等，這樣既增強了兒童的自信心，又使他們對美術活動產生了濃厚的興趣。

⑩ 什麼是兒童創意美術

大眾認為藝術家很有創意，所以學美術就是要學創意，這是大多數人的誤區。很多美術老師也強調美術中的創意、創造力。但創意不是美術的根本，只是美術的皮毛。這里所說的創意，是指由老師或家長引導的所謂「創造」性作品。我們說過，美術是表達思維內容的方法，因此美術的核心是思考，從現代藝術到當代藝術，美術越來越接近哲學，藝術家的創作越來越表現出追求真理的方向，通過作品表達個人對人生、世界的探索感悟。

這讓家長聽起來害怕了，似乎哲學和兒童相去太遠吧？其實，這要討論我們的教育目標，我們的目標是為了讓他找到自我，創造新價值。那麼我們的所有教育方法都應當對准這個目標，美術也不例外。因此，我們在兒童美術中應避免技法和創意這些巧智，而更應強調自發的感受和欣賞，在美的浸潤中，逐漸養成孩子美的「我」。這樣，他會發現他不必取巧於別人欣賞的技法和創意，他們的創作完全由心而發，就像6歲以前的感覺。在這種感覺里，他能自由和自信地觀察，繪畫，塑造，這些都在他「心」里。保持這種感覺的目的是完成「自我」的塑造。美術在這里不是簡單的技巧，而是培養「人」的方法。

如果過早給孩子灌輸「創意」，他們反而耗費了大量精力去迎合抽象的創意，而不是認真地觀察世界，體會內在的情感。這是一種流於表面的美術，而不是通往藝術之路。

在這里提醒家長，這種感覺會在7歲後逐漸消失，孩子開始取巧和困惑於外在的方法，他會逐漸失去藝術和自我的本質，成為畫匠或迷惑痛苦的藝術家。就像畢加索說的，「我用一生的時間只是為了找回童年的感覺。」在錯誤的美術教育下，大多數孩子的藝術生涯在8歲左右結束。