師德硬筆書法作品

A. 硬筆書法贊美老師的詩句

下面舉5個例子：

1、無題·相見時難別亦難 唐代：李商隱
原文：

相見時難別亦難，東風無力百花殘。

春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干。

曉鏡但愁雲鬢改，夜吟應覺月光寒。

蓬山此去無多路，青鳥殷勤為探看。

譯文：見面的機會真是難得，分別時更是難舍難分，況且又兼東風將收的暮春天氣，百花殘謝，更加使人傷感。春蠶結繭到死時絲才吐完，蠟燭要燃盡成灰時像淚一樣的蠟油才能滴干。女子早晨妝扮照鏡，只擔憂豐盛如雲的鬢發改變顏色，青春的容顏消失。

男子晚上長吟不寐，必然感到冷月侵人。對方的住處就在不遠的蓬萊山，卻無路可通，可望而不可及。希望有青鳥一樣的使者殷勤地為我去探看情人。

2、詠懷古跡五首·其二 唐代：杜甫
原文：

搖落深知宋玉悲，風流儒雅亦吾師。

悵望千秋一灑淚，蕭條異代不同時。

江山故宅空文藻，雲雨荒台豈夢思。

最是楚宮俱泯滅，舟人指點到今疑。

譯文：落葉飄零是深知宋玉的悲哀，他的風流儒雅堪當我的老師。悵望千秋往事灑下同情淚水，身世同樣凄涼可惜生不同時。

江山依舊故宅猶在空留文藻，雲雨荒台難道真是荒唐夢思。最可嘆楚王宮殿早盪然無存，駕船人還指點遺跡讓人生疑。

3、奉和令公綠野堂種花 唐代：白居易
原文：

綠野堂開占物華，路人指道令公家。

令公桃李滿天下，何用堂前更種花。

譯文：綠野堂開著占盡了萬物的精華，路人說那就是令公的家，令公的學生遍布天下，何須在房前再種花呢。

4、遠師 唐代：白居易
原文:

東宮白庶子，南寺遠禪師。

何處遙相見，心無一事時。

譯文：在朝中做官的我和在南寺的自遠禪師，什麼時候能再相見呢？大概要等到我心中沒有世俗之事的時候吧。

5、野老 唐代：杜甫
原文：

野老籬前江岸回，柴門不正逐江開。

漁人網集澄潭下，賈客船隨返照來。

長路關心悲劍閣，片雲何意傍琴台。

王師未報收東郡，城闕秋生畫角哀。

譯文：江岸回曲，竹籬茅舍，我正在草堂前的江邊漫步觀賞， 柴門歪歪斜斜的卻自然而然的正好迎著大江。

而那邊澄碧的百花潭種漁民們正歡快的下網捕魚呢 ，連那一艘艘商船也映著晚霞，紛紛在此靠岸了。

我想到那返回故里的路途，然而劍門失守，不盡歸路斷絕，整個局勢都是那樣危急，使人憂念日深，可我這浮雲般的漂泊之身卻滯留蜀中。

去年洛陽再次失陷後，至今尚未光復，而西北方面的吐蕃又在虎視眈眈，蜀中也隱伏戰亂的危機聽那從蕭瑟秋風中的成都牆頭傳來的畫角聲，凄切悲涼。

B. 書法硬筆書法作品有哪些

1、鋼筆書法作品，如下圖所示：

C. 硬筆書法優秀作品有哪些

《此事貼》。硬筆書法是書法藝術百花園中一顆璀璨的明珠。它的書寫工具包括鋼筆、中性筆、美工筆、鉛筆、粉筆等，以墨水或者粉狀介質為主要載體，來表現漢字的書寫技巧。具有攜帶方便、書寫快捷、使用價值廣等特點。

它與毛筆書法的視覺區別在於筆畫的粗壯或纖細，有如去其肉筋存其骨質。但其成像的原理和運動技巧有很大的不同，是兩種不同的運動模式。

分類特點：

硬筆書法分硬筆書法藝術和實用硬筆書法，前者主要是強調藝術性，後者主要是強調實用性。硬筆書法的藝術性，主要是通過線條與結構的變化表現出書寫者對書法藝術的認識和感受，它追求的是美感、情感、趣味、意境、個性，等等。

而實用硬筆書法，即日常寫字，主要是滿足實用，能做到易寫易認即可，關鍵是做到書寫快捷和規范，所以實用硬筆書法，是以行書為主的。

以上內容參考：網路——硬筆書法

D. 70字硬筆書法作品古詩

以《西江月·夜行黃沙道中》為例：

(4)師德硬筆書法作品擴展閱讀：

創作背景：

這是辛棄疾中年時代經過江西上饒黃沙嶺道時寫的一首詞。辛棄疾在南宋做到封疆大吏，但他英偉磊落的議論和果斷干練的作風，特別是力主抗戰恢復的政治主張，卻遭到同僚的嫉恨和最高統治階層的打擊。

宋孝宗淳熙八年（1181年），辛棄疾因受奸臣排擠，被免罷官，回到上饒帶湖家居，並在此生活了近十五年，過著投閑置散的退隱生活。在此期間，他雖也有過短暫的出仕經歷，但以在上饒居住為多，在此留下了不少詞作。這首詞即為其中之一。

文學賞析：

如果說詞的上闋並非寥廓夏景的描繪，那麼下闋卻顯然是以波瀾變幻、柳蔭路曲取勝了。由於上闋結尾構思和音律出現了顯著的停頓，因此下闋開頭，詞人就樹立了一座峭拔挺峻的奇峰，運用對仗手法，以加強穩定的音勢。

「七八個星天外，兩三點雨山前」，在這里，「星」是寥落的疏星，「雨」是輕微的陣雨，這些都是為了與上闋的清幽夜色、恬靜氣氛和樸野成趣的鄉土氣息相吻合。

特別是一個「天外」一個「山前」，本來是遙遠而不可捉摸的，可是筆鋒一轉，小橋一過，鄉村林邊茅店的影子卻意想不到地展現在人們的眼前。

詞人對黃沙道上的路徑盡管很熟，可總因為醉心於傾訴豐年在望之樂的一片蛙聲中，竟忘卻了越過「天外」，邁過「山前」，連早已臨近的那個社廟旁樹林邊的茅店，也都沒有察覺。前文「路轉」，後文「忽見」。

既襯出了詞人驟然間看出了分明臨近舊屋的歡欣，又表達了他由於沉浸在稻花香中以至忘了道途遠近的怡然自得的入迷程度，相得益彰，體現了作者深厚的藝術功底，令人玩味無窮。

從表面上看，這首詞的題材內容不過是一些看來極其平凡的景物，語言沒有任何雕飾，沒有用一個典故，層次安排也完全是聽其自然，平平淡淡。然而，正是在看似平淡之中，卻有著詞人潛心的構思，淳厚的感情。在這里，讀者也可以領略到稼軒詞於雄渾豪邁之外的另一種境界。

E. 160字的優美片段,老師叫我寫硬筆書法，請大家幫我找找

若夫霪雨霏霏，連月不開，陰風怒號，濁浪排空；日星隱耀，山嶽潛形；商旅不行，檣傾楫摧；薄暮冥冥，虎嘯猿啼。登斯樓也，則有去國懷鄉，憂讒畏譏，滿目蕭然，感極而悲者矣。
至若春和景明，波瀾不驚，上下天光，一碧萬頃；沙鷗翔集，錦鱗游泳；岸芷汀蘭，鬱郁青青。而或長煙一空，皓月千里，浮光躍金，靜影沉璧，漁歌互答，此樂何極！登斯樓也，則有心曠神怡，寵辱偕忘，把酒臨風，其喜洋洋者矣。
岳陽樓記

F. 楊師德 鑄師魂書法作品怎麼寫96字

根據自己的感想和感悟來寫。
書法 （文字表現的藝術形式）
書法，是中國及深受中國文化影響過的周邊國家和地區特有的一種文字美的藝術表現形式。包括漢字書法、蒙古文書法、阿拉伯書法和英文書法等。其「中國書法」，是中國漢字特有的一種傳統藝術。
從廣義講，書法是指文字元號的書寫法則。換言之，書法是指按照文字特點及其含義，以其書體筆法、結構和章法書寫，使之成為富有美感的藝術作品。漢字書法為漢族獨創的表現藝術，被譽為：無言的詩，無行的舞；無圖的畫，無聲的樂等。

G. 硬筆書法的作品

右邊的硬筆書法作品字體錯落有致，筆劃遒勁，剛柔並濟，可以看出作者採用隸書和行書的表現手法進行創作，更可以看出作者曠達樂觀的個人性格和細膩的生活情趣。

H. 硬筆書法作品格式要求

書法作品格式詳解 

⒈斗方 

中國書畫的一種式樣。呈正方形。通常用四尺宣紙對裁兩份，二尺高二尺寬，也可把四尺宣紙裁為八份，稱為「小品斗方」，或「斗方小品」。 

斗方是豎行書寫的正方形的作品。書寫內容一般是四行至六行。因為行列多，篇章布局時應十分強調上下左右的大小、開合、呼應及節奏變化等。在創作時，要注意正文與落款的主次關系，款字一般小於正文，要自然生動。

落款可寫在末行正文的下方，布局時應留出餘地。款的底端一般不以正文平齊，以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或兩行，上下均不能與正文平齊。印章要小於款字，需離開一字以上位置。 

⒉三開 

中國書畫的一種式樣。呈長方形，尺寸不等。如用四尺宣紙分三份裁開，稱四尺三開。若用五尺宣紙分三份裁開，稱五尺三開。以此類推，同是三開，尺寸大小不同，四尺三開一般為三尺畫面(實際是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三開則是十二平方尺的三分之一，每開畫面的面積為四尺。 

⒊對幅 

中國書畫裝裱的一種式樣。通常兩幅成對懸掛。如書法對幅，稱「字對」或 「對聯」。明清繪畫有「畫對」，是兩幅大小相等的屏條，成對懸掛。也有廳堂正中掛中堂立軸畫，兩邊分掛「字對」，或中間懸掛中常立軸書法，兩側懸掛「畫對」。 

⒋中堂 

中堂是豎行書寫的長方形的作品。尺寸一般為一張整宣紙（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂為68CM×45CM）。因為

尺幅比較大，所以需要創作者具有精熟的技法和整體把握作品布局的能力。在創作時，要注意正文與落款的主次關系，要使它們之間主次有別，相應生輝。落款切忌暄賓奪主。落款可寫在末行正文的下方，布局時應留出餘地。

款的底端一般不以正文平齊，以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或數行，上下均不宜與正文平齊。印章要小於款字，蓋印一般需離開一字以上位置，蓋在款字的下方，也可蓋在款字左側。 

⒌條幅 

條幅是豎行書寫的長條作品。尺寸一般為一張整宣紙對裁。安排章法時，應能根據書體的特點，精心構思，立意要新。在創作時，要注意正文與落款的主次關系，。落款要錯落有致，自然生動。落款可寫在末行正文的下方，布局時應留出餘地。

款的底端一般不以正文平齊，以避免形式的死板。也可在正文後面另佔一行或兩行，上下均不宜與正文平齊。印章要小於款字，蓋印一般需離開一字以上位置，也可蓋在款字左側。

(8)師德硬筆書法作品擴展閱讀

要想寫好字，首先要提高審美意識，也即知道字寫成什麼樣才比較好看，為什麼好看；其次，能用自己手中的筆寫出自己想寫出的好看的形狀，這就是你控制筆的能力，也即運筆基本功。

所以有一定的審美意識和一定的基本功，那就一定能寫好字！無論是提高審美意識，還是加強基本功的訓練，都要求平時多看、多寫、多琢磨，做到眼到、手到、心到。練字沒有任何的捷徑可走。

那麼什麼樣的字，才算是比較好看的字呢，一個字的好壞無非是看它的線條與間架結構；對於一幅字而言，除了單個字要寫得好看外，還要看它的布局(即章法)。

美的線條當是來龍去脈交待清楚、行筆流暢自如、輕重緩急得當，呈現出美的形態與神態，充滿活力，或輕或重、或緩或急、或剛或柔，歸於自然。而交待不清、呆板遲疑、輕重無常的線條自然就是不好看的了。

間架結構，即一個字的筆畫搭配，如筆畫的長短、曲直、擺放的角度，筆畫間的間距、粗細(輕重)、前後照應關系，等等。對於初學者，在字的間架結構上當先求勻稱、端莊為宜，然後才能根據需要與個人的習慣愛好(個性)考慮變化。

布局，也叫「章法」，即字的排列。如字的大小、形狀、排列的位置與擺放的角度、上下左右的照應關系，等等。就毛筆書法而言，還要考慮墨色的濃淡、枯濕的變化，不過實用的硬筆書法可以忽略這些。

就一般實用的寫字而言，章法布局當做到二點：

首先是在一行或一列中，讓每一個字的重心基本在同一條直線上；其次是將字的大小、形狀稍作區分，一般而言，筆畫多的字寫緊湊些，線條盡量細一點，筆畫少的字寫松一點，形狀小的字線條盡量寫粗些。但一般情況下，依然是筆畫多的字大些，筆畫少的字小些。

不過有些筆畫少，但屬筆畫舒展的，也可寫大些，如「中」字的豎畫，「安」字的橫畫，「人」字的撇捺畫等，就可以根據前後字的搭配需要而異。在楷書的章法中，字的大小區分不很明顯；而在行書的章法中，字的大小區分可以十分明顯，有些草書中更加明顯。

另外，在行書中適當誇張個別字的主要筆畫，對整篇來說，也會產生生動美好的效果。比如毛澤東的書法，字的大小變化極大，錯落有致，大氣磅礴，別有一番雄偉的氣勢。

知道了怎麼樣就能把字寫得比較好看，那趕緊去練喲！帶著興趣去練，勤練、多臨摹，既可以加強控制筆的能力，也可以學習別人好的寫法。多看字帖，反復地臨摹，熟能生巧，這就是最佳的方法。只要你堅持這樣做，就一定有大收獲，並且趣從中來呢！

說不準練字會給你的人生帶來意想不到的收獲！或者從此會改進你的人生！其實不是說不準，而是肯定的，練字的好處很多很多，比如對你的文字水平的提高會大有裨益，比如對你的性格的改善會大有裨益等等，在此，因為篇幅有限，不再贅述，自己在今後的練字過程中去體會。

工具材料與執筆

練字用普通的紙就可以了。當然，用鋼筆寫時，要求紙不洇水。練字所使用的筆，也是普通的鋼筆就可以了。鋼筆最好是出水流暢些，尤其是使用碳素墨水，經常要用清水洗一洗，因為碳素墨水容易結塊塞筆。用鋼筆時，還要注意在不寫時及時套上筆套，以免水分揮發使墨水結塊而塞筆。

關於執筆方法，說法不一，對於毛筆，有「執筆無定法」之說，也有人說「初學者握筆要緊一點，可以練力量，熟練後，就要求能時松時緊，運筆自如」。甚至執筆的部位不同，所寫出來的字的形態也會有很大的差別。

對於硬筆，一般的執筆法，是以中指在下部頂住筆，以食指與大拇指在上部夾壓住筆以能控製得住筆，書寫起來舒適自然，以筆向各個方向能運用自如為准。執筆部位低，控制筆的能力增強，但書寫時就難以舒展得開。

執筆部位高，筆難控制些，但書寫長的、舒展的筆畫，就能運筆自如些，所以，要自己去認真琢磨、認真體會，找到適合自己的執筆方法。

你不妨拿支筆來試一試，在稿紙上隨意寫一些容易寫的字，或大或小、或快或慢、或緊握筆或輕握筆、或執低點或執高點，多試試，看看是否能運用自如。經常這樣做，不但可以找到適合自己的執筆方法，還可以活動手腕，熟悉筆性，使手、眼、心達到更好的協調統一。

寫字時，坐姿也很重要，足安、頭正、胸挺、臂開、腹收，這是較佳的學習坐姿，自然也是寫字時當遵循的。有的人，只有把紙斜放才能把字寫正，把紙正放字反而會寫歪了，這只是習慣問題，慢慢通過逐步的、一點一點的糾正，可以改掉這個習慣。最終要做到頭、身、眼、紙等，都應該端正為佳。

參考資料來源：網路-硬筆書法

I. 老師留得完成硬筆書法作品一篇

字帖臨摹吧，挺簡單的