古箏老師
可以先問問古箏的歷史,著名的古箏曲目,和古箏有關的故事,學習古箏可以帶來的好處.(問琴)
然後問問老師對古箏的自己的看法,有沒有獨特的心得.(問情),然後可以讓他(她)具體舉例,就可以進入下一個話題,問問她的教學情況之類的(可以要求教師或其學生演奏一曲).
最後,問問對於古箏以後發展的看法啦類似這種問題.
希望可以幫到你.
⑵ 當古箏老師要考過多少級
要考過十級，因為需要考教師證。
一、老師演奏。
如果一首曲子老師都彈得磕磕巴巴，老師又怎麼教的出能把這曲子彈的好的學生呢。老師的職責是要指導學生如何改進自己的不足，如果老師都沒練好，又怎麼會知道這個曲子的難的部分如何改進如何克服。
二、老師語言。
即使老師的演奏很好，也不能說其是一個好老師。畢竟老師是用來教授的，而不是演奏欣賞的。
三、老師課上的教學。
負責任的老師應該是教的認真仔細。不能說一首曲子讓學生照譜子彈下來，彈的順溜了就算過關，開始學習下一個曲子，這樣的教法是害學生。學習樂器不能以會彈的曲子數量來評定水平的高低，而應該以技術實力。
四、交代曲子的背景，內涵，曲子要表達的感情。
老師前兩步是做的很好的，示範的時候邊示範邊說明這一段曲子說的是什麼要表達什麼。先說明哪到哪是一個段落，然後一句一句地教，學生彈順溜一句後，老師即講解這句表達怎樣的感情，顫幅多大，按到哪裡。講到一個段落結束，就讓學生反復復習這個段落，直到達到滿意的效果為止。
有的慢是學生彈，彈到有問題的時候，或者是音符應該處理輕些，或者應該力度大些，顫弦重些，隨時指出，下一次彈的時候學生盡量避免錯誤而達到老師的要求，或者學生不知道怎樣處理的時候，老師應該傳授技巧性的東西。
(2)古箏老師擴展閱讀：
古箏： 中國彈弦樂器，音域寬廣，音色清亮，表現力非常豐富。據《三國史記》記載：「伽倻國嘉實王制十二弦琴。以象十二月之律。乃命於勒制其曲。」 「伽倻琴亦法中國樂部箏而為之。......伽倻琴，雖與箏制度小異，而大概似之。」
古箏是一件古老的民族樂器，戰國時期盛行於「秦」地，司馬遷的《史記》所記載《李斯列轉．諫逐客書》中所引資料，頗有值得我們注意的地方。
李斯《諫逐客書中》述及秦國樂舞的一段說：「夫擊瓮，叩缶、彈箏、搏髀，而歌嗚嗚快耳者。真秦之聲也。鄭衛桑間，韶虞、武象者，異國之樂也。今棄叩缶、擊瓮而就症衛，退彈箏而取韶虞，若是者何也？快意當前，適觀而已矣。」
⑶ 怎樣判斷一個古箏老師教的好不好
1，看老師自己彈抄的怎麼樣，給你演示的是流行曲還是上難度的曲目。拿個流行曲+倆刮奏糊弄你的請慎重考慮
2，是否重視基本功。專門教花架子不強調節奏音準發力方法的老師PASS
3，覺得普天之下只有自己最正宗別人全都是半桶水的老師，也許有大神吧，但我個人絕對是敬而遠之的
⑷ 如何正確選擇古箏老師
古箏是世界最古老的彈弦樂器之一，由於其聲音優美，入門較易，越來越受到人們的關注。
如今古箏教學隊伍是成為了一個復雜的群體，他們中有專業院校的教授，講師，以及學生們。也有不少流於民間有較長箏齡的「民間藝人」，還有的是某些專業團體效益不好改
弦易調的人們，在自己的專業上或許有所長，而在箏藝上還是學步入門的外行，由於在「古箏熱」效應的誘惑下動心了，繼而加盟到這個瘋狂的淘金行業來
難題。作為古箏教育工作者給大家如下參考建議：
好的古箏老師需要具備多方面的綜合素質：彈奏水平、教學水平、責任心和親和力。i
彈奏水平：好的古箏老師首先要有扎實的基本功和嫻熟的演奏技巧，只有這樣，他（她）才能給
學生以標準的示範，對學生的彈奏給出正確的點評，發現並糾正 學生彈奏過程中的錯誤。這就好比水之源頭。
教學水平：一個好的古箏老師，不僅要有很高的演奏水平和演奏技巧，更要有科學、規范的教學教法。彈奏水平與教學水平緊密相關，但又不完全一致。也就是
說，彈奏水平高並不意味著教學水平就高。教育學本來就是一門單獨的學科，古箏教學也需要有系統的方法。比如，需要編制合理的教學教案和教學計劃，根據學員
的學習目的和接受能力控制學習進度，合理安排從啟蒙入門到熟練掌握各個階段的學習內容；需要有一套科學的方法幫助學習者快速理解和掌握各種指法；需要有一
套科學有效的方法帶領學習者迅速掌握指、腕、臂、身的配合；需要強調基本功的訓練；能夠根據學員的個性特點，因材施教；能夠有效地激發和提高學員對古箏的
興趣，增強學習古箏的信心……
責任心和親和力：每一個人的年齡、學習目的、對音樂的感悟能力、性情性格等不盡相同，對學習古箏的態度、速度也就有所不同。老師需要了解學生的個人狀
況，因材施教。因此，老師一定要有責任心、耐心、愛心，才能跟學員進行充分的溝通，找到適合學員特點的、學員能夠理解和接受的教學方法和教案。
因此，選擇古箏老師一定要全面衡量和考察以上各方面的綜合能力。可以參考的方法有：1.
約時間跟老師面對面交談，試聽老師的講課，說出自己的困惑傾聽老師的建議。通過比較和實際感受綜合評價老師的能力和水平。
2.
了解老師的教學成果。教學成果是一個老師水平高低的最直接證明。比如有多少學生在比賽中獲獎（各類全國比賽、市區級比賽），有多少學生通過高水平的考級
（中央音樂學院或中國音樂學院）等。
⑸ 想當古箏老師要學多久
首先，你要掌握指法就必須得持久練習。初學的話盡量保持每天一個小時左右。古箏主要是熟能生巧。
入門我能理解成為三級以上么？如果你僅僅是學習了指法，離彈普通的曲子還是有些距離。不知道你是否學過其他樂器，總之彈古箏的強弱把握，節奏，包括情感的流露和其他樂器一樣要一點點累積。
建議在琴行學到五級至七級，你就基本有自己彈普通曲子的能力了，一般要花上半年，當然如果你每天堅持，也許彈到五級的曲子你就已經具備視譜彈奏等能力了。
⑹ 怎樣選擇古箏老師
古箏是世界最古老的彈弦樂器之一，由於其聲音優美，入門較易，越來越受到人們的關注。 當前，社會上出現了各種形式的古箏培訓班，且培訓質量良莠不齊。究竟選擇哪一家古箏培訓機構和成為了眾多箏友在學習古箏所面臨的首要難題。本文討論了作為優秀古箏教師所必備的幾個要素，為廣大學員提供參考。 我們認為，好的古箏老師需要具備多方面的綜合素質：彈奏水平、教學水平、責任心和親和力。 彈奏水平：好的古箏老師首先要有扎實的基本功和嫻熟的演奏技巧，只有這樣，他（她）才能給學生以標準的示範，對學生的彈奏給出正確的點評，發現並糾正學生彈奏過程中的錯誤。這就好比水之源頭。 教學水平：一個好的古箏老師，不僅要有很高的演奏水平和演奏技巧，更要有科學、規范的教學教法。彈奏水平與教學水平緊密相關，但又不完全一致。也就是說，彈奏水平高並不意味著教學水平就高。教育學本來就是一門單獨的學科，古箏教學也需要有系統的方法。比如，需要編制合理的教學教案和教學計劃，根據學員的學習目的和接受能力控制學習進度，合理安排從啟蒙入門到熟練掌握各個階段的學習內容；需要有一套科學的方法幫助學習者快速理解和掌握各種指法；需要有一套科學有效的方法帶領學習者迅速掌握指、腕、臂、身的配合；需要強調基本功的訓練；能夠根據學員的個性特點，因材施教；能夠有效地激發和提高學員對古箏的興趣，增強學習古箏的信心…… 責任心和親和力：每一個人的年齡、學習目的、對音樂的感悟能力、性情性格等不盡相同，對學習古箏的態度、速度也就有所不同。老師需要了解學生的個人狀況，因材施教。因此，老師一定要有責任心、耐心、愛心，才能跟學員進行充分的溝通，找到適合學員特點的、學員能夠理解和接受的教學方法和教案。 因此，選擇古箏老師一定要全面衡量和考察以上各方面的綜合能力。可以參考的方法有： 1. 約時間跟老師面對面交談，聽聽老師彈奏的曲目，試聽老師的講課，說出自己的困惑傾聽老師的建議。通過比較和實際感受綜合評價老師的能力和水平。 2. 了解老師的教學成果。教學成果是一個老師水平高低的最直接證明。比如有多少學生在比賽中獲獎（各類全國比賽、市區級比賽），有多少學生通過高水平的考級（中央音樂學院或中國音樂學院）等。
⑺ 古箏老師之間，到底有什麼區別
最好選音樂學院畢業的 千萬不要找那種不是大學畢業的
⑻ 葛錚古箏老師的簡介,急！！！
葛錚古箏老師,32歲，教學耐心，善於因才施教，在多年的古箏教學中，積累了豐富的內經驗，探索容出一套完整的施教方法。喜歡孩子，善於和家長溝通。吃苦耐勞，愛崗敬業。所獲榮譽： 1996年獲96朝陽古箏藝術節少年組二等獎；2002年被中國民族管弦樂學會評為二00二年度「優秀指導教師」；2003年榮獲北京市第五屆「月壇杯」青少年民族樂器比賽「優秀園丁獎」；2005年被中國民族管弦樂學會。
⑼ 如何找到一個好的古箏老師
優秀的老師一般都會培養出很多優秀的學生，彈奏水平，整個人的音樂素養會感染身邊的人。身邊學的快學的好的孩子，可以跟他們的家長了解到教孩子的老師，這樣也可以讓自己的孩子跟那位老師學習。
⑽ 當古箏老師需要什麼條件
古箏老師要求：
第一，老師演奏。如果一首曲子老師都彈得磕磕巴巴，老師又怎麼教的出能把這曲子彈的好的學生呢。老師的職責是要指導學生如何改進自己的不足，如果老師都沒練好，又怎麼會知道這個曲子的難的部分如何改進如何克服。
第二，老師語言。即使老師的演奏很好，也不能說其是一個好老師。畢竟老師是用來教授的，而不是演奏欣賞的。
第三，老師課上的教學。負責任的老師應該是教的認真仔細。不能說一首曲子讓學生照譜子彈下來，彈的順溜了就算過關，開始學習下一個曲子，這樣的教法是害學生。學習樂器不能以會彈的曲子數量來評定水平的高低，而應該以技術實力。
第四，好的老師應該教之前先說明一下曲子的背景，內涵，曲子要表達的感情。老師前兩步是做的很好的，示範的時候邊示範邊說明這一段曲子說的是什麼要表達什麼。先說明哪到哪是一個段落，然後一句一句地教，學生彈順溜一句後，老師即講解這句表達怎樣的感情，顫幅多大，按到哪裡。講到一個段落結束，就讓學生反復復習這個段落，直到達到滿意的效果為止。有的慢是學生彈，彈到有問題的時候，或者是音符應該處理輕些，或者應該力度大些，顫弦重些，隨時指出，下一次彈的時候學生盡量避免錯誤而達到老師的要求，或者學生不知道怎樣處理的時候，老師應該傳授技巧性的東西。
第五，不用多說，兩種慢有本質上的不同。老師應該有師德。樂器是高雅的東西，但不能以這個標准來評定老師。老師也是凡人，需要生活。從另一個方面來講，教授樂器是一個很辛苦的工作，可不能因為老師只是坐在那裡動動嘴就賺那麼多錢而覺得不平衡。尤其初學者，彈奏出來的基本很難算做音樂。
第六，有的老師喜歡賣各種東西給學生，最突出最嚴重的是琴。劣質琴對人的影響，輕點是音樂沒學習好，重點對人的神經系統害處很大。尤其是管弦樂。有經驗的教師，是很注意循序漸進的，尤其是這兩方面。而不是上來就給弄個速度很快，左手配合又很多的曲子。搖指，最初是一下一下地先劈後拖，練好基本動作之後，再慢慢加快速度，這種加快不是可以加快，而是自然加快，就是先一秒鍾劈一秒鍾托，練習熟練了以後，自然會覺得這個速度很慢，手指自然就加快了些，快到適合手指實際功底的速度。這樣慢慢地跟著手指的能力加速，很快就能將搖指運用到樂曲里了。