舞蹈美術音樂
藝術，是社會意識形態的一種，是人類實踐活動的一種形式，也是人類把握世界的一種方式。藝術包括很多類別，包括：文學、繪畫、雕塑、建築、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、工藝等等。
② 舞蹈和音樂的關系是什麼
舞蹈與音樂的關系：
1、舞蹈與音樂的密切關系從根本上說，是舞蹈離不開音樂，舞蹈總是在音樂的伴奏下展示出來。舞蹈與音樂共生存，不存在沒有知音樂伴隨的舞蹈。原始的舞蹈也有敲擊出來的節拍或歌唱相伴和。
2、舞蹈與音樂之間存在的共同點是節奏，這是它們結合的自然基礎。道舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在於節奏。
3、配合並幫助舞蹈在整個過程中表達情緒，體現性格，烘托氣氛，舞蹈需要音樂的激發與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，欣賞者常常把音樂中表現的感情當作自己內心的感情來體驗。
4、舞蹈創作要對照音樂來進行。由於舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容內，而且是同步展示的，兩者必須容高度地協調一致。舞蹈作品不是把動作設計成之後，再配上音樂的，而是在進行動作設計之前就必須有音樂。
(2)舞蹈美術音樂擴展閱讀：
舞蹈是一種表演藝術，使用身體來完成各種優雅或高難度的動作，一般有音樂伴奏，以有節奏的動作為主要表現手段的藝術形式。
舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前，舞蹈在儀式，禮儀，慶典和娛樂方面都十分重要。中國在五千年以前就已經出現了舞蹈，它產生於奴隸社會，發展到秦漢之際已形成一定特色。
舞蹈中的三要素是：舞蹈表情、舞蹈節奏和舞蹈構圖。民族民間舞蹈的創作三要素是：內容上要有民族精神和時代氣息、形式上要突出民族特點和審美情趣、風格上要有地域特色和新的韻律。舞蹈教學中的三要素是：趣、情、美。
舞蹈作品中的舞蹈動作也要具有一定的技藝性，舞蹈演員要具備跳躍、旋轉、翻騰、柔軟、控制等高難度的技巧能力，但是，在舞蹈作品中表演高難度的技巧動作本身不是目的，而是一種表現人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。
③ 幼兒園教師為什麼要學習音樂、舞蹈、美術等課程
幼兒園是全面教育，所以都要會但是不要求很精
④ 是美術好還是音樂或者舞蹈好
我自我認為是音樂好，因為我是學音樂的，比較簡單，美術·舞蹈都要從小學起，都有基本功，所以我認為學音樂好，只不過這取決於自己的愛好！！~！
⑤ 藝術領域中哪個地位最高（音樂、美術、舞蹈······）
藝術領悟沒有尊卑也沒有地位，你不能說二人轉就比歌劇地位高，這是膚淺的看法。每一個藝術人都值得尊敬。
⑥ 高考藝術生除了美術、音樂、舞蹈藝術專業分，還有什麼專業
Fine Art 純藝術，也被稱為「自由藝術」，是一門非常綜合的學科。對於這一專業，你的首要問題在於明確自己想要表達什麼，其次才是挑選一種恰當的形式來寄託自己的思想。其實，純藝術作品就是對真實世界的主觀解讀與再創造。藝術院校那麼多，那麼該選擇怎樣的院校？下面這幾個院校或許會是你的心頭之愛！
成立於1837年，世界最著名藝術設計學院之一，也是世界上唯一在校生全部為研究生的藝術設計學院，學院坐落於倫敦，課程講授者均為國際知名藝術家，從業者和理論家。皇家藝術學院擁有國家最先進的設施和優秀的研究資源，並且有促進優秀創意和智慧的環境。在純藝教學上RCA鼓勵學生利用社會資源與信息的結合，從而能讓創造的作品與社會實踐相結合。
美國羅德島設計學院(Rhode Island School of Design 簡稱RISD)是一所集藝術與設計學科為一體的世界頂尖設計學院，是所有藝術生都嚮往的學府。建校於1877年，至今已有近140年的悠久歷史。該學院在Business Insider的世界上最棒的25所設計學院中，RISD榮膺榜首，力壓耶魯、麻省理工、Pratt、SAIC等強校。而對於純藝專業，學校注重對學生藝術綜合修養的提高，培養學生的創造性的形象思維以及具有創造力性的表現，並且強調學科之間的相互融合，為學生創作更多的藝術可能性。
SAIC建校於1866年，位於芝加哥城市最繁華的Cook 郡，Loop區。周圍遍布著各色的美術館，毗鄰密歇根湖畔，以及千禧公園(Millennium Park) 和Grant Park，美國聲望最高及評價崇高的藝術學院之一，在國際上享有榮譽及尊重。
倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院 ( 英文名:Central Saint Martins College of Art and Design) 是英國一所著名的藝術與設計學院，屬於倫敦藝術大學的一部分。中央聖馬丁藝術與設計學院學生在課堂上所做的作品（從預科到研究生水平），是藝術和設計方面最具有多樣性和廣泛性的課堂作品。聖馬丁的風格以「天馬行空」著稱，而這一氛圍與純藝的發展環境高度一致。
切爾西的純藝專業在英國具有極高的口碑，濃重的校園藝術氛圍讓學生能獲取更多的藝術靈感，鼓勵學生打破常規的思維框架，在創作形式等方面大膽突破。
⑦ 舞蹈與音樂的關系
舞蹈與音樂的關系：
1、舞蹈與音樂的密切關系從根本上說，是舞蹈離不開音樂，舞蹈總是回在音樂的伴奏下展示答出來。舞蹈與音樂共生存，不存在沒有音樂伴隨的舞蹈。原始的舞蹈也有敲擊出來的節拍或歌唱相伴和。
2、舞蹈與音樂之間存在的共同點是節奏，這是它們結合的自然基礎。舞蹈和音樂都有節奏，舞蹈更需要音樂來強化節奏感。原始舞蹈之所以一開始就與音樂結合在一起，根本原因在於節奏。
3、配合並幫助舞蹈在整個過程中表達情緒，體現性格，烘托氣氛，舞蹈需要音樂的激發與強化。離開音樂，舞蹈是難以充分表達感情的。音樂本來就有直接滲入人心的特點，欣賞者常常把音樂中表現的感情當作自己內心的感情來體驗。
4、舞蹈創作要對照音樂來進行。由於舞蹈與音樂有著共同的節奏、韻律和情感內容，而且是同步展示的，兩者必須高度地協調一致。舞蹈作品不是把動作設計成之後，再配上音樂的，而是在進行動作設計之前就必須有音樂。
5、舞蹈與音樂的結合形成完整的舞蹈藝術。舞蹈所表現的動作和姿態是世界萬物中最美、最能打動人的動作和姿態，與之組織得最美、最動聽的聲音即音樂藝術相結合，將給人帶來一種美妙的藝術享受，並從而產生社會作用，這是一種「天作之合」。
美術，音樂，舞蹈，書法，這都屬於藝術類。你說你藝術類方面的不好，怎麼辦？難道你是要考藝術類學校嗎？考美術，音樂，舞蹈，書法這一類的藝術學校，學費和花銷都是比較大的，在考試的過程中和求學過程中會花掉很多的財力，如果你真要走這條路，就去報各種各樣的類型班，如果有天分的話，學習會比較順暢一些。如果考這一類的學校的話，最好是從小有這方面的培養，有先天的素質，打底之後再學習起來會比較順利。如果你，覺得不想考藝術類的，可以考慮一下考文化課的學校。認真專注於文化課的學習，或者加強班進行加強一下，有時會比考藝術類院校省很多錢。
⑨ 音樂是否比文學、美術、舞蹈等藝術表現形式的傳播度高為什麼
音樂是人類按照一抄定規律創作的除了語言之外分先後順序或者同時出現的音響總和不管是文學、美術、舞蹈還是音樂,都能將信息轉變為視覺符號或者聽覺符號。文學以印刷成冊、裝訂成書的形式出現就完成了視覺表達;將文字誦讀出來給別人聽,就是完成了聽覺符號。音樂則多數都是以演奏的形式表現出聽覺符號,偶爾也會以樂譜的形式傳播
只是傳播方式，不分高低