美術之都
我給你浪漫主義的美術作品吧：《梅杜薩之筏》、《自由引導人民》、《五月三日》、《勇莽號戰艦》、《但丁與維吉爾》、《十字軍攻陷君士坦丁堡》、《槍殺馬德里市民》，《查理四世及其家人》、《1808年5月3日》、《奇想集》、《戰爭災難》、《理性沉睡，妖怪出現》、《裸體的瑪哈》、《著衣的瑪哈》、《善良天使與邪惡天使爭奪孩子》、《乾草車》、《希阿島上的屠殺》、《奴隸船》、《尼布甲尼撒》、《山上的十字架》、《 薄霧上的徘徊者》、《騎兵軍官》、《但下之舟》、《大宮女》、《阿爾及爾的婦人》、《豹子撲馬》、《騎兵軍官》、《墓地上的孤女》、《薩爾丹那帕勒斯之死》、《哈德遜河清晨》、《沿密蘇里河順流而下的皮毛商人》、《河套》等。
Ⅱ 美術專業都學什麼
美術專業分：設計類、和純美術。
設計類分：環藝、平面設計、工業設計、建築設計、數字···等。
純美術分：油畫、版畫、等
看你選擇什麼專業。
Ⅲ 美術功底都指的是什麼
一、基本功底：
包括素描（長時間）、速寫（短時間素描）、色彩（色相、明度、純度以及色彩搭配與調和等等）、設計基礎（圖案、構成、設計史等等），並對美術史（中國美術史、外國主要國家的美術歷史和世界美術史）有所了解、掌握。
素描，講求一個准字：
1、形准。在基礎素描中講求穩和准（抽象，誇張的畫法是在形準的基礎上創作的）。
2、型准。包括頭像或者靜物的內部結構，在一張白紙上畫立體的東西，要把東西畫的更逼真幾要注意這個型！形是型的基礎。
3、空間准。不管事色彩畫還是素描及油畫都叫求一個空間關系，主要是前實後虛，比方說，在正前方有一個蘋果，在緊挨牆壁也有一個蘋果，那麼就要把精力放在前面，把它刻畫深入，後面的有一個簡單的黑白灰關系就可以了。頭像也是，要先准確的刻畫五官，及額前的頭發，記住一定要用面來表現，即使是一撮頭發，他也有他的厚度，只有用面才能表現的更准更穩。
二、水彩畫的關鍵在於水分把握跟少改，少噌紙，水多了就會串顏色、天空、水、牆面的變化都要趁濕去畫才出效果、不要等幹了、先把整體趁濕畫完，等幹了後、再一點點的題窗戶之類的小細節、該細的一定要細、紙噌多了容易起毛，影響效果。
1、色彩有三個基本屬性：色相、明度、純度。
色相：其實也就是顏色的名字，比如普藍、大紅、淡黃...人們叫的的也就是它們的色相。色相是區別各種不同色彩最准確的標准。
明度：也就是色彩的明亮程度，不同顏色有不同的明暗差別，同一顏色在不同光線環境下明度也會不同。
純度：及色彩的純凈程度和飽和程度，舉例來說就是剛擠出來的一塊大紅色，純度很高，當往裡加白或加其他顏色調和，純度會越來越低。
2、三原色
按標準的美術色彩三原色來說，應該是黃、品紅、青。所謂的三原色又稱為基色，即用以調配其他色彩的基本色。原色的色純度最高，最純凈、最鮮艷。可以調配出絕大多數色彩，而其他顏色不能調配出三原色。
3、間色
某兩種原色相互混合的顏色。當把三原色中的紅色與黃色等量調配就可以得出橙色，把紅色與藍色等量調配得出紫色，而黃色與藍色等量調配則可以得出綠色。在調配時，由於原色在份量多少上有所不同，所以能產生豐富的間色變化。
4、互補色
紅色與綠色互補﹑藍色與橙色互補﹑紫色與黃色互補。色彩中的互補色相互調和會使色彩純度降低，變成灰色。
5、色彩的冷暖
其實這個是跟感覺很密切的，比如想像暖的東西，大家腦子里會出現太陽，火焰等，想像冷的東西，就會出現冰川、海洋等等。自然地像紅色黃色橙色等會給人暖的感覺，藍色綠色就會相對給人冷的感覺。
Ⅳ 美術藝考都考什麼
美術藝考包括專業考試和文化課考試，需兩者都通過一定分數線才會被錄取。
統考和校考
統考一般包括的科目有素描、速寫和色彩，具體詳細考試內容以學校安排為准。素描通常包括人物和靜物，人物裡面又分為頭像、半身和全身，素描時要注意細節的表現，這會是最後審閱的加分項;速寫包括人物速寫和風景速寫，速寫時要注意突出重點，有層次感;色彩一般分為靜物、風景和人物，要注意色彩鮮明，構圖飽滿。校考是需要到你報考的學校裡面參加專業考試，按照學校和專業的不同考試科目也會有所不同。
文化課考試
文化課考試都是在專業課考試完之後，在6月份參加統一高考取得文化成績。專業課結束後還會有將近三個月的文化課學習時間，在這段時間考生要付出比常人還要多的努力，在准備專業課的同時文化課會就此落下，只有加倍的努力才會在文化課上取得較好的成績，不要讓文化課成為最後進入大學校門的絆腳石。
美術考試內容：
大多數美術院校（系）的專業考試有素描和寫生、速寫和色彩、創作設計及面試等。不同專業的招生考試設置有不同的考試科目和要求，比如，報考油畫壁畫和雕塑等專業的考生，必須用素描或者色彩方式完成創作試題；報考中國畫專業類的考生，大多用白描（線描）完成創作試題；報考裝潢藝術設計等專業的考生，用工藝設計手法完成創作試題；報考美術學專業的考生，一般考美術史知識、寫作和面試等；報考中國畫、書法的考生，一般考書法和篆刻、古漢語和國畫基礎等。所有考試科目的繪畫材料如畫板和畫夾、顏料、畫筆、繪畫工具等，均由考生自備。
其中，素描又分為素描人物和素描靜物。素描人物又分為：頭像、半身和全身。素描靜物就是你想像到的所有靜物。色彩分為水粉和水彩，又可分為：色彩靜物，色彩風景，色彩人物等。速寫分為速寫人物和速寫風景。
美術專業考試應該學習的內容：
1、素描：靜物、石膏像、人物頭像、腦袋半身像、全身像、默寫訣竅。
2、速寫：慢寫、線描、素描速寫、速寫表現技法、速寫默寫技巧。
3、色彩：靜物寫生、風景寫生、人物頭像寫生、默寫訣竅。
4、創作：繪畫創作、命題創作、理解與應變能力。
5、設計：圖案、設計基礎、平面構成、立體構成。
Ⅳ 世界美術之都是哪裡謝謝！
關於這個學術界目前還沒有一個定論。因為世界各國都有一些重量級的人物在里頭。當然不會是中國啦。你看古代有兩河流域，古埃及，愛琴，希臘，羅馬美術。歐洲中世紀有早期的基督教美術，拜占庭美術。蠻族藝術和加洛林文藝復興，羅馬式，哥特式美術。
歐洲文藝復興時期有為時期有義大利文藝復興時期，尼德蘭文藝復興時期，德中文藝復興時期，西班牙文藝復興時期，法國文藝復興時期美術。
————等。如果真要定的話，我想是義大利，和法國以外其他的可能沒有希望啦。
Ⅵ 美術機構都有哪些
美術機構有很多，大部分都是一些培訓機構和鑒定機構！
Ⅶ 美術繪畫都包括哪些方面
繪畫的種類 繪畫按工具材料和技法的不同，分為中國畫 、油畫、 版畫、 水彩畫、 水粉畫等主要畫種。中國畫又按技法的工細與粗放，分為工筆畫和寫意畫。版畫又根據版材的不同，分為木版畫、 銅版畫、 紙版畫、 石版畫、 絲網版畫等；版畫還依製版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫 、油印木刻 、水印木刻 、黑白版畫 、套色版畫等。 以上畫種，又依描繪對象的不同，分為人物畫 、風景畫 、靜物畫等。人物畫又依據描繪題材內容的不同，分為肖像畫 、歷史畫 、宗教畫、 風俗畫、 軍事畫 、人體畫。
美術繪畫
作品有：西方的達·芬奇《蒙娜麗莎》《人像》、梵高《星夜》《向日葵》
雕塑是用可雕刻和塑造的物質材料製作出具有實體形象、以表達思想感情的一種藝術形式。雕塑的種類可以從不同角度來劃分。從製作工藝來分，雕塑可分為雕和塑。
Ⅷ 美術設計都包括什麼
美術設計:為影片造型進行設計和製作。通過布景、道具、服裝等的設計，來創造畫面造型、地方色彩、時代精神、民族色彩及人物造型等具有藝術感染力的銀幕形象，是電影藝術中重要組成部門，在電影的分工上由美術指導負責。
美術設計主要包括：平面設計，環藝，工業設計，服裝設計，廣告設計，戲劇美術設計，建築設計（這7類基本包括了所有設計行業）
平面設計主要包括：封面設計，包裝設計，壁飾，插圖設計，招貼海報，標志設計，文字設計，陶藝設計（只要是平面都是平面設計）
環藝主要包括：室內設計，公共場所設計，展示設計（只要是規劃一個區域的具體樣子的都是環境藝術設計，如公園，室內，地鐵站等）
工業設計主要包括：產品造型設計，（物體的外觀造型及功能設計，如珠寶，手機，汽車等）
戲劇美術設計主要包括：舞台燈光，舞台設計，影視美術設計等
服裝設計主要包括：服裝設計，人物化裝，發型設計
Ⅸ 中國的美術高中都有什麼
中國的知美術高中呦很多，央美附中等各個美院的附中，當地好的大學的附中，看你是哪道個地方了。
應考的是——語數外和文綜（如果是理科的就考理綜），這些內課很均衡，主要是英語了吧，因為很好的一些大學都要求英語小分。
高中沒有選修課。
高考不看容體育的，只要體檢合格就OK！
Ⅹ 高中美術生都主要學什麼
學習構圖練習、質感表達、重心與平衡和黑白灰、結構的合理布局。
美術統考評分的要求與標准轉變，要求我們在備考全國美術校考時更加應該重視造型的基礎訓練。高校美術招生希望能夠招到有一定美術基礎的人才，能夠適應高校人才發展需要，為社會培養各種合格的美術適用人才。
學生通過學習構圖練習、質感表達、重心與平衡和黑白灰、結構的合理布局，具備了基本的形式美體驗和審美修養，對事物有了一些基本的認識和分析，還訓練了手、眼、心緊密配合的協調性，培養了學生認真、耐心和嚴謹的品質。
造型基礎訓練了學生對立體形態的認知，使其形成比例的概念，養成自覺聯系和比較的習慣，加強學生對結構和空間的理解，使其學會掌握體積感、質感、量感的表達方式，形成科學的觀察方法和把握整體的能力。
(10)美術之都擴展閱讀
《教育部辦公廳關於做好2019年普通高等學校部分特殊類型招生工作的通知》於2018年12月29日正式發布，2020年開始高校（除45所獨立藝術院校外）全面取消美術校考成為了大家最關注的問題。
2019年作為過渡年，雖然各省、市、自治區取消了很多校考，但還有少部分綜合性大學舉行校考，這意味著廣大美術考生的競爭更大;
特別是統考成績不是很理想的考生，一定要抓住最後一段時間，狠抓基本功的訓練，要調整心態，克服統考失利的陰霾，擺正思想，相信自己，增強實力，迎難而上，勇於挑戰；
行動上，平時訓練時對形象的把握要生動、准確，重視對形象的深入、細致的真實表現，追求畫面的體積感和空間感，強調對畫面完整性的把控。