美術人體繪畫
美術抄的基礎就是：素描，色彩襲，速寫這三門。
素描：基礎課主要是《結構素描》和《人體素描》的課程，想陶冶情操的，扔掉素描，直接練水彩學國畫，傳統繪畫和攝影是比較典型和獨立存在的視覺藝術，繪畫這門技術實際上絕大部分是純理性的，純邏輯的。
繪畫會處理空間大小、剪影外形、內部幾何形等等；除了基本訓練外，還要開始學人體結構，要學習透視，要專門學習設計理論。
色彩：色彩的視覺因素包括有：明度、飽和度、要學習色彩理論和光色理論。
速寫：要經常練習。素描那些基礎就需要慢慢研究了，剛開始臨摹是少不了的。但是也要多用腦子想問題，這樣進步才會快。
帶著熱情，從基礎堅持練習，廣泛閱讀，求教名家都是必須的。 要多跟老師溝通，交流。這也會提高繪畫水平的。
② 關於繪畫人體
關於比例.其實人體比例是一種文化的體現
在古希臘時期 有神聖比例和黃金分割. 就是我們做知道的8個頭. 一半的位置正好在恥骨聯合上. 古希臘人認為.越接近這個比例的人,他離神就越接近.
其實8個頭的比例作為人的標准也無可厚非.只不過看上去這個人更高大而已.而實際中的人 哪怕是東方人 非洲人 歐洲人 他們的骨骼比例都會有一定的差異.
而且在寫生的過程里,人不可能全都是直立的.透視縮短 也不能用格尺來量,和用幾何學來計算. 所有這些都是憑感覺了. 成熟的畫家這些比例就掌握的恰倒好處.
我們說的 感覺對了, 就是在原則上他的比例沒有超越我們感官上的錯誤,在我們容忍的范圍內就可以.而且看一副作品的好壞不僅看他人畫的比例而已 因素多了去了.
如果你要想仔細找的話.在 米開朗基羅 的雕塑作品裡就會有 不標準的地方. 比如我們所知道的大衛.他的比例其實就不是正常人的比例. 但這是大師的創作.
在速寫里,錯誤就更多了.如果你手上的資料夠多的話很容易找到他們畫錯的地方.
所以 大師 也是人
你說的是普通高中學校，還是專門高考美術培訓學校，
普通高中學校都是以內文化學習為主的，一容般美術課一周只有一節，甚至高三就沒美術課了，一般都是欣賞課。
方向是藝考的培訓學校（機構）會學一定的人體結構知識，因為高考美術專業要考頭像和速寫有些好學校可能還考半身全身像，人體結構是必須要學習的。
④ 美術繪畫男人體模特
考慮結構 整體 大面關系 畫畫意境在 樓上說的對 搞藝術得見的多了 這點不算什麼
⑤ 人體美術的起源發展
人體美術起源於古希臘的競技比賽，最初的形式是為獲勝的裸體運動員塑像，即雕塑。後來涉及到了美術的諸多領域，如繪畫、工藝設計等，上個世紀初西方美術傳入我國，也包括令當時人們尷尬的人體繪畫和雕塑。 「人體」是指人的自然肢體，屬於自然界中生物的一部分，與其他生物處於並列的位置，不帶有主觀色彩傾向且客觀存在的人的軀體。
「裸體」指人的身體中有男女性別特徵明顯的部位，不著衣物或不加以遮掩，屬於社會意義范疇，在特定時空內帶有道德傾向或人文色彩。
（摘自《人體美在哪裡》 吳玉陽 文） 美有自然的美和社會的美，人體美屬於自然美的范疇。人體與自然界中的萬物一樣，都是凝聚靈性的美。花草樹木有它們的美，鳥獸魚蟲有它們的美，山川河流有它們的美，自然而然也就有他（她）的美了。天地間萬物的自然美是通過毫無遮掩的本真顯示出來的。如果給它們人為地加上包裝，這種美就會大打折扣的。人與自然界中的萬物一樣，人體美也是這種本真的美。
人與自然界中的動物是有區別的，不同之處就是人類有文明。人不同於動物，也不同於其他的一切，人是自然界中最偉大的一族。人體的自然美與色情有本質區別的，人體美展現的是人自然之軀的形體美，而色情展現的是動物性的本能。人體與裸體也有共同點：都被用作創作者的模特，在一定程度上，人們不應該鄙視裸體，戴著有色的眼光去看它。
（摘自《人體美在哪裡》 吳玉陽 文）
⑥ 繪畫初學者想畫好人體結構 該選什麼樣的書
繪畫初學者如何畫好人體？火柴人你試過嗎？不要小看火柴人，它表示了人體骨骼的關節，人體骨骼關節點歸類就是四大點，八小點，一脊椎。
大家一起加油吧！覺得有用的話，給我點個贊，鼓勵一下哦，謝謝，么么噠~~
⑦ 美術課人體素描女模特也是我們的美術女老師使男生們非常尷尬臉紅，不敢對視她繪畫怎麼辦好
美術課人體素描女模特不管是誰，那都是藝術，為了藝術進行創作不要想那麼多就好。實在不敢對視的話，那你就把美術老師用手機拍成照片照著畫就好。
⑧ 繪畫方面，關於人體練習
你不必要非得用箱子模型吧，因為我練習的時候就是不去嚴苛自己對於一絲一毫的內把握，更不會買那些日容本出的人體結構書。
我主要是通過畫石膏像，先把整個形狀確定下來（長方體啊，圓啊之類最基本的圖形），用最簡單的線條畫出稜角。練了很長時間，對於整體感覺有了很大提升，那麼各處在哪裡，大致怎樣也就十分自然，比用尺子比著糾結於三庭五眼的畫要看著舒服。
我建議你在畫人體模型的時候多注重於形狀的描繪，將比例打好，這可能對於練習者來說更加實用，為以後奠定基礎。
由於沒有相關軟體，所以我只能根據自己的經歷給你一些力所能及的幫助和建議，希望能對你學習中有所幫助。謝謝。
⑨ 美術術科
美術方面有很多相關專業或分類，不一定都接觸人體藝術
美術方面的分類有：
1、繪畫。包括專：油畫、屬國畫、裝飾畫、農民畫等等。
2、雕塑。
3、書法。
4、建築。
5、工藝。
6、綜合。包括：裝幀設計、動漫設計、舞美設計等等。
純美術方面的分類大致有：原創動漫設計、漫畫設計、美術設計、pop創意海報設計、國畫、素描寫生等等；
如果是你自學美術或是興趣愛好喜歡什麼畫什麼是不需接觸人體藝術。如果是高考美術特長生或是報考美術院校的加試考試，也不接觸人體藝術，最多就是素描寫生（是穿著衣服的模特寫生）。
一般真正要接觸人體藝術是在相關美術專業的美術院校的專業系統的美術教學中會遇到，主要是專業系統的學習素描寫生時.......
目前高中階段的美術學習不管是非專業還是專業都不會接觸人體藝術
大致就是這樣......
⑩ 繪畫的時候，尤其是畫人體的時候，你們是怎麼做的
首先打草稿確定動作，也就是胳膊腿怎麼擺，角度怎麼扭，然後一點點像玩換裝游戲一樣，回在草稿的基礎上填肌答肉填動態。如圖，今天上午練習人體摸的魚。我畫圖一般會分很多圖層，草稿一個圖層，每一個階段都會分一個圖層。
也因為主要是練習人體，所以就沒有畫太厚重的衣服，畢竟是練習不是什麼成稿，請見諒
每個人畫畫養成的習慣不同，所以做法也不同，如果有疑問也歡迎隨時追問，有幫助望採納，謝謝。