美術色彩漸變
所謂色彩的漸變就是由一種顏色漸漸過度到另一種顏色。
一般色彩的漸變可以分為色版相的漸變和權明度漸變~
所謂色相漸變就是也就是廣義的從一種顏色變成另一種顏色，好比紅色經橙色漸變成黃色，黃色經綠色漸變成藍色等等~~(順帶一提，色相就是所謂的不同的顏色，紅啦~綠啦~藍啦~普藍~群青~紫羅蘭~玫瑰紅~等等~這就是色相~)
而另一種明度漸變就是在色相不變的基礎上明度發生變化（說白了就是往顏色里加黑加白~）
B. 美術中什麼是漸變
就是一種顏色過渡到另一種顏色，或則是從一個顏色逐漸過渡到透明。比如藍色和黃色漸變，中間就會出現由深到淺的綠色。
C. 繪畫里怎麼畫漸變色
如果是素描的話，鉛筆打影的時候可以多覆蓋一些，保證有章可循，最好是先找到一個方向，描摹均勻。如果是色彩，先打淺色，再逐漸加深， 注意不能重復太多。重復太多紙張可能起泡，顏色也會不均。
如果只是追求小面積的變色，比如幾平方厘米，可以運用排筆，在筆兩邊沾上不同的顏色來繪畫。如果不熟練地話，可以在調色的時候多在草稿紙上試兩次。當然也可以借用水的暈染來自然化或是別樣化。先從簡單的學起。
(3)美術色彩漸變擴展閱讀：
素描是一種素描美圖，廣義上指一切單色的繪畫（注意：而非是指以鉛筆為繪畫工具的繪畫），起源於西洋造型能力的培養。狹義上專指用於學習美術技巧、探索造型規律、培養專業習慣的繪畫訓練過程。素描是一種基礎，相對而言又十分重要的藝術形式。
素描從目的和功能上說；一般可分為創作素描和習作素描兩大類。
寫生素描在表現內容上分為靜物、動物、風景、人像及人體素描等。
素描從繪畫傳統的角度說，素描又可分為中國寫意傳統的素描和西方寫實傳統的素描兩種。
素描從作畫時間概念上說，素描可分為長期素描、速寫、默寫等。
素描從使用工具上分為鉛筆、炭筆、鋼筆、毛筆、水墨、粉筆、紙筆或兩種工具穿插使用的素描。
D. 美術的用水粉畫漸變該怎樣畫
建議在畫漸變的時候
從淺色畫起
這樣就避免了深色變淺色帶來的臟
其次由淺變深的時候加淺色的互補色
不要直接加黑，黑色太跳
會覆蓋你的淺色
顏色的稀薄要看具體情況
E. 怎樣畫美術的漸變畫
這個問題讓我抄想到了小時候畫藍天
我以前只是一味地追求銜接極其自然 就是交接線的地方
現在人越來越大
沒事的時就一個人默默地觀察自然界的事物 是那麼的美
原來 銜接的地方並不一定要融合到一起
既然你特指了藍色 那麼你一定要准備多種藍色
可以自己調制
先鋪底色 可以深一點 厚一點
也可以淡一點 薄一點
一層一層的來 可以按規律
但最後也不要忘記添上一筆作點睛
也可以誇張隨意一點 但是又不要顯臟亂 自己要好好拿捏
我也說不了多少 也不了解你的具體想法嘛
這些都是我自己的一部分想法 當然 希望能夠幫助到你
F. 美術水粉的黑白漸變怎麼調
水彩抄畫漸變法方法一：顏色襲與水漸變
1. 畫筆多沾些顏料，塗出濃厚的效果，防止顏料快速幹掉。
2. 顏料未乾時，用含水的板刷滌刷色彩邊緣。
3. 如果板刷的含水量太多，反而難以帶動顏料，所以必須適當加減水量。
4. 多次來回運筆後，會形成美麗的漸變色。
水彩畫漸變法方法二：顏色與顏色漸變
1. 塗上厚厚一層想要用於表現漸變效果的顏料。
2. 使用平頭筆或板刷，在色彩邊緣塗覆要組合的色彩顏料。
3. 使用平頭筆或板刷來回塗刷，使兩種顏色銜接起來。
G. 有誰可以給我發點關於美術色彩方面的圖片，各種色彩推移，漸變，對比，調和等方面的作業圖片！經典作品！
色彩推移：
自然界的物體五花八門、變化萬千，它們本身雖然大都不會發光，但都具有選擇性地吸收、反射、透射色光的特性。當然，任何物體對色光不可能全部吸收或反射，因此，實際上不存在絕對的黑色或白色。
(7)美術色彩漸變擴展閱讀
豐富多樣的顏色可以分成兩個大類無彩色系和有彩色系，有彩色系的顏色具有三個基本特性：色相、純度（也稱彩度、飽和度）、明度。
在再現藝術中，色彩真實再現對象，創造幻覺空間的效果。色彩研究以科學事實為基礎，要求精準和明晰的系統性。
H. 美術中什麼是漸變
漸變就是由一個物體，通過1個以上的變化的過程的
步驟
叫漸變。
比如說一本展開的書通過兩三個變化步驟漸漸變成一隻展開翅膀的蝴蝶。
I. 美術色彩漸變
說加水使顏色變淡是漸變的一種 那是根本不了解漸變 色彩中的漸變都是加顏色的 哪有加水的 所謂漸變就是由一種顏色漸漸過度到另一種顏色。 一般色彩的漸變可以分為色相的漸變和明度漸變 色相漸變就是廣義的從一種顏色變成另一種顏色 明度漸變就是在色相不變的基礎上明度發生變化 加水後的那種變化只是顏色純度的變化 既不屬於色相漸變也不屬於明度漸變 所以根本就不是漸變的一種
希望採納
J. 美術漸變色有哪些
美術的漸變色，排除素描的黑白灰漸變的因素，那就是這幾方面的漸變了。
一是明度漸變，它是指一種顏色本身的深淺變化，比如紅色，有淺粉紅-紅色-暗紅等等。（見圖)