再別康橋教案教學設計

1. 如何寫現代詩歌教案

一． 導入：
還是那句話「公欲善其事，必先利其器」。針對第一單元的詩歌教學，我想我們很有必要來談一談如何學習現代詩歌的問題。
二． 詩作導讀。
1． 讀題識金。
舉例：顧城＜一代人＞，北島＜生活＞。
2.知人論事，了解背景。
舉例：＜面朝大海，春暖花開＞
＜再別康橋＞中的尋夢
3.感知全文，了解內容。
三． 詩作賞析。
著名美學家，教育家朱光潛qian在＜談讀詩與趣味的培養＞一文中提到「去求藝術家對於人生的深刻的觀照以及他們傳達這種觀照的技巧。」
這其實是從創作者的角度提出了「寫什麼和怎麼寫」這樣兩個方面的問題。因此，相應的，我們讀詩，也將圍繞對詩歌的情感內容和藝術表現兩個方面。而詩歌的思想內容又是融合在藝術表現之中。文藝理論指出「形式本身就是內容」，比如＜康橋＞的段落句式，給人以美感和詩的意境是相同的。所以無形中它傳達出了詩的主旨。因此我們學習的重點應該是從藝術表現的鑒賞中領會詩的妙處。

關於詩歌的藝術表現又可分為詩作表現和詩作技巧兩個方面。
（一） 詩作表現。
1． 意象，意境。
1）。意象。
含義：「意「就是情，「象」就是景，物。或寓情於景，或觸景生情，或情景交融，詩人對客觀印象的事物我，透過主觀的美感，經驗，予以剪裁，融合，去蕪存菁的創造後，成為可感的具象就是意象。簡單說，意象就是融入了作者主觀情感的客觀物象。
例：＜再別康橋＞中，西天的雲彩。「離別」本是痛苦的。駱賓王＜於易水送人一絕＞：此地別燕丹，壯士發沖冠，昔時人已沒，今日小猶寒。可是＜康橋＞沒有這種悲涼，「輕輕的，我走了….」。
西天的雲彩是個典型的意象，雲彩漂浮不定。自由自在。加上「輕輕的」是一種動作，「我」和「雲」。我也像雲一浮來又浮走。即來即去。
2）。意象系統。
如果意象只有一個，稱為「單一意象」，如果有好幾個，稱為意象群。如果意象群中個別意象間，互有關連，形成有意的共同指涉。那就是「意象系統」。一首好的詩，其中的意象多能有所共同指涉。
比如：＜長沙＞中一段，
看：……
其中物象有：漫山紅葉，碧清的湘江水，爭流的百舸，搏擊的雄鷹，自在的游魚。
這些物象在每一個腦海中各自有自己的意象。但它們有共同的指涉，即自由！積極向上的一種生命狀態，因此才有下句帶有哲理性的概括－萬類霜天竟自由。
3）。意境。簡單說即是畫境，詩中有畫，即是指意境而言。
4）意象和意境的關系。
意境的營造離不開多個意象，意境是畫，屬於全詩。而意象的畫是全部畫的一個部分，同時，意境又不只是意象的簡單相加。用鏡頭和蒙太奇說明這一點。

2． 節奏――音樂性表現。
音樂美並非是必須的，但音樂美卻能增強聽覺美感的享受。
音樂性是指文字本身所形成的節奏，節奏表達情緒之變化，傳達給人以聽覺美感的享受。
形式上：
音韻上：隔行押韻，韻腳為：ai 來，彩。這是較明顯的一點。

2. 教學設計思路怎麼寫

教學設計思路：

教學目標：

一、理解詩歌的內容，體會詩人的思想感情。

二、品味詩歌生動形象的語言。

三、有感情地朗誦詩歌，背誦詩歌。

教學重點：

體會詩人的思想感情，有感情的朗誦詩歌。

教學難點：

品味詩歌生動形象的語言。

教學過程：

一、導入

了解學生重回母校的情況，結合學生再次離開母校時的感受導入新課。（去年的這個季節，大家離開了伴隨你六年的母校，為了一個共同的目標來到了附中，（在這將近一年的時間里，大家有沒有從她的大門前經過或者利用假日重回母校去看看？）

當你再次離開她時，你的感受是怎樣的？請用一個詞語來描述。生交流感受，師引入：詩人徐志摩在告別自己的大學母校康橋時，他的感情又是怎樣的？讓我們一起走進他的詩歌《再別康橋》，來了解他的內心，體會他的感情。）（板題）。

二、解題，了解作者及作品寫作背景。

（誰能解釋一下題目的含義？讀注釋，了解作者及作品背景，從注釋中的哪句話里可以感受到詩人對康橋的深情？）

1、學生思考，交流自己的理解。

2、老師點撥，總結：

再一次告別康橋或又一首告別康橋的詩。

兩次重返母校。

三、初讀詩歌，整體感知。

1、生自讀詩歌，畫出重點詞語。

2、聯系注釋、運用工具書，小組交流，掌握其讀音和含義。

3、個別質疑，老師點撥，強調：

浮藻沉澱？長篙？漫溯斑斕笙簫。

4、再讀詩歌：

1）自由讀。

2）個別讀，其他同學點評，強調。

3）齊讀。

四、理解體會，朗誦詩歌。

1、你從中讀出了作者對康橋怎樣的感情？

2、你認為應該怎樣進行有感情的朗讀？請任選一節，從語速、語氣、語調、重音、停頓五個方面設計朗讀腳本，並進行朗誦。

1）學生交流各自的理解，老師點撥：依戀（眷戀）之情。

2）老師示範設計一節朗讀腳本，並進行范讀。

3）學生交流自己的設計，並進行朗誦，其他同學點評補充，再讀本節詩。

4）老師示範朗誦，學生閉上眼睛想像詩中景物，感受詩人的感情。

五、品味語言，賞析詩歌。

1、老師任選詞句進行賞析示範。

2、學生交流各自的理解賞析。

3、個別質疑，師生共同探究解惑。

六、小組競賽，協作背誦。

七、拓展延伸，學以致用。

請大家發揮自己的寫作才能，創造性的寫一首小詩，來抒發你對母校的深情。

1、學生動筆寫作。

2、小組代表交流，師生共同點評。

八、總結本課，學有收獲。

1、學生交流。

2、老師補充，並以一首小詩結束本課。

3. 分析徐志摩《再別康橋》建築的美和音樂的美

有點長，耐心看
再別康橋》賞析

徐志摩是浙江海寧縣硤石鎮人，1897年出生，至年飛機出事，生活了35年，英年早逝。原名徐章垿，為什麼改名叫徐志摩呢？因為他小時侯特別可愛，清末時長著一個大腦袋，留著一個"豬尾巴"，所以他的父親就請了一個名叫志慧的和尚看相，說是將來必成大器。所以1928年，他出國時改名"徐志摩"——志慧和尚摸過的。

一：彩虹似的夢的追尋與幻滅

徐志摩家中富裕。其父徐深如辦有醬廠，錢庄，綢庄，燈泡廠，在上海，杭州有投資，是滬杭鐵路的股東之一，硤石鎮商會會長，且徐志摩是家中獨子，深受長輩喜愛。家庭對他有影響，他活潑好動，喜歡交友。

再者，他的婚姻對他也有影響。1915年，他在北大讀預科（當時先讀3年預科，再讀5年本科）時，認識了張幼儀，她端莊，善自理，會理財。有人把她比作《紅樓夢》中的王熙鳳，當然，王熙鳳的品質大大不如張幼儀。不僅如此，張家更有錢，所以徐家很高興找到這個媳婦。

大家都知道，解放前的婚姻，一為政治，二為經濟。而徐父是商人，自然很喜歡，更重要的是，張幼儀的大哥張家敖是中國銀行總裁，徐志摩知道而且認識張家敖。以前讀書時，張家敖曾視察過徐志摩就讀的中學，知道徐志摩的語文好，作文寫得好，所以同意徐志摩與張幼儀的婚事。二哥張學勵，是中國現代哲學史上有名的哲學家，民社黨主席。

張學勵介紹徐志摩認識了梁啟超，梁啟超深愛徐志摩這個弟子勸他出國深造。於是1918年8月，徐志摩赴美留學，同行有汪精衛。他先到克拉克大學學歷史，一年後取得學士學位。1919年9月份，他進入哥倫比亞大學學政治經濟學，一年後獲碩士學位。1920年7月份，徐志摩不想讀了，到英國劍橋大學找羅素（一位自然哲學家，被徐志摩稱為英國的"梁啟超"），但兩人失之交臂了。因為羅素因反對英國參加第一次世界大戰，遭"解聘"，而來中國教書，徐志摩卻赴英國找他，未果。當然，後來兩人成為非常好的朋友，徐志摩的愛情觀深受羅素影響。

進不了劍橋，只有在倫敦大學讀政治經濟博士，認識了陳西瀅，張世昭，林長民（林徽因之父，北洋軍閥司總長）。經林長民介紹認識劍橋大學教授迪根生，由此進入劍橋大學，當時叫康橋大學，這樣就與康橋發生了聯系。

4. 雨 說（鄭愁予）教案

雨 說（鄭愁予）

教者：張其海

教學目的：

1、學會細致觀察景物，抓住事物特徵的描寫方法。

2、學習在景物描寫中抒發感情的方法。

教學重點：

1、注意在理解詩意的基礎上，選擇好語氣和語調，有感情地朗讀這一首詩。

2、細致地觀察景物，抓住特徵進行描寫。

教學難點：

理解意象，把握本詩的主題，感受作者飽含的真情。

教學設想：

1、安排兩課時。

2、方法：誦讀感悟法、聯想想像法、評析欣賞法、探究學習法。

教學過程：

第一課時

一、導入：

大家還記得唐代詩人王維的「渭城朝雨泡輕塵，客舍青青柳色新」的美妙意境嗎?在中華詩歌的寶庫里，還有許多燦若星河、異彩紛呈的現代詩，她們吸收了幾千年詩詞深邃的神韻，借鑒了外國詩藝自由的腳步，感受著新時代清新的氣息，裝點了中國乃至世界詩壇的盛裝。今天，就讓我們和著喜悅、輕快的節拍，去聆聽「雨說」，去感受現代詩歌的魅力。

二、檢查學生預習情況：

1、讀准下列加點字的音：

圃（ ） 錮（ ） 滯（ ） 喑啞（ ） 嚷（ ）

蓑（ ） 笠（ ） 膏（ ） 聳（ ） 繞（ ）

襁褓( ）

2、解釋下列詞語：

（1）禁錮：束縛，強力限制。

（2）寒淺：初春時淡淡的余寒。

（3）留滯：停滯，不流通。

（4）喑啞：嗓子干澀發不出聲音或發音低而不清楚。

（5）喧嚷：（好些人）大聲地叫或說。

（6）蓑衣：用草或棕製成的，披在身上的防雨用具。

（7）潤如油膏：細膩光滑的像油，像脂肪塗抹的一樣。

（8）安息：安靜地休息，多指人睡或長眠。

（9）祝福：原指祈求上帝賜福，後來指祝人平安和幸福。

3、朗讀課文。

＊＊＊朗讀指導：

語調：如第一節應讀得急切，表達出對春雨的企盼之情；第二節應讀得輕柔、溫和，以示「雨」之關愛；第五節可讀得歡快一些，傳達喜悅之情；第八節應讀出高昂之氣，把全詩感情推向高潮；第九節讀出欣慰之情，顯示全詩的主旨。

停頓：如「等待久了的／田圃跟牧場」「當／田圃／冷凍了一冬／禁錮著種子」

重音：如「我呼喚每一個孩子的乳名又甜又准」「只要你們笑，大地的希望就有了」「要記著，你們嘴裡的那份甜呀，就是我祝福的心意」加點的詞要重讀。

三、作者簡介：

鄭愁予，原名鄭文韜，祖籍河北，1933年出生於山東省。台灣當代詩人。1949年自費印刷了第一本詩集《草鞋與筏子》。1954年考入中興大學法商學院，並在《現代詩》季刊發表大量詩體，成為「現代派」的中堅。1968年赴美留學。出版的詩集有《夢土上》、《衣缽》、《窗外的女奴》、《鄭愁於詩集》、《刺綉的歌謠》等。在台灣詩壇鄭愁予被稱為「中國的中國詩人」。在「中國也很有些外國詩人，用生疏惡劣的中國文字寫他們的現代感覺」時，鄭愁予始終堅持用良好的中國文字寫作，形象准確，聲籟華美，而且是現代的。他的詩表現技巧和手法是十足的現代的，可在詩的感情深處，則是深厚的中國傳統人文精神。他把中國傳統人文精神與西方現代派的表現技巧相結合，把西方技巧化入中國傳統的意識中，使內容和形式結合得渾然一體。作為現代派的一員，鄭愁予 以其對中國傳統精神和藝術品味的繼承，迥然有別於西化的「現代」。

四、講授新課：

1、朗讀唐代詩人杜甫膾炙人口的名詩《春夜喜雨》，回憶一下這首詩中杜甫抒發的感情。（這首詩是杜甫定居成都草堂時寫的。詩中描寫春夜降雨，滋潤萬物的美景，抒發了詩人喜悅之情。）

2、朗讀課文，想想這首詩抒發了作者怎樣的情感。

《雨說》中詩人從雨中獲得一種生動活潑的靈氣，借春雨的述說抒發了詩人由衷的期望生活在中國大地上的兒童們無憂無慮、幸福成長。由此贊美中國傳統的「一切為了下一代」的人文精神。

3、副標題起什麼作用？這一首詩的副標「為生活在中國大地上的兒童而歌」對我們理解這首詩的題旨有什麼幫助？

－－副標題：新聞報道中多行標題的一部分，又稱輔題或子題。寫在正題的後邊，用以補充或說明正題，對中心進行提示。散文和詩歌中的副標題一般以是提示詩、文寫作緣由為多。如《有的人》其副標題是「紀念魯迅有感」其實這首詩就是為紀念魯迅逝世13周年的創作的，目的也就是以鮮明的愛憎，贊頌魯迅先生自願「俯下身子給人民當牛馬」，「情願作野草，等著地下的火燒」的偉大精神。

《雨說》這首詩的副標題「為生活在中國大地上的兒童而歌」它提示了讀者，詩人寫作本首詩歌的出發點是為中國的廣大兒童們。詩人想借「春雨」告訴中國的兒童們，中國人傳統的人文思想是「一切為了孩子」「一切為了下一代」，兒童們應該去感受生活的美好，去體會長者的愛撫，在無憂無慮中幸福成長。

4、朗讀課文，找一找詩中「雨」說了什麼話？這些話集中表達了一個什麼意思？

－－「雨」說她來了；她是溫柔親切的愛的使者；她，靜悄悄地走來，孩子們不要拒絕她的來到；她，來自遙遠的地方；她曾在幸運的笑中長大。「雨」說她來了，就不再回去，當孩子們學會了自由地笑，她快樂地安息。這些話表達了中國的長者們為了讓兒童們能夠無憂無慮、健康幸福的長大，他們願意做出一切的努力、付出一切的代價。

五、小結：

近來我們學了不少的詩，都是新詩。所謂「新詩」世稱現代詩。指中國「五四」運動以後產生的新體詩歌，它們在形式上打破了舊體詩詞格律的限制，採用了比較自由的形式和接近口語的白話，更直接反映了社會生活和表達思想感情。它與社會發展的潮流相適應，逐漸成為詩歌的主流。學習詩歌很重要的是要朗讀，在理解詩意後，更應當運用朗讀的一些要領和技巧反復詠唱，朗讀成誦。詩的語言有別於其他文體，大量的名詩，其語言更是經過詩人千錘百煉方給於確定，記憶於心，對於提高我們的語文素養大有幫助。因此期望同學們注意朗讀成誦。

六、作業

1、朗誦全詩。

2、討論完成練習二、三。

第二課時

一、請同學有感情地朗誦這首詩。

二、繼續分析詩歌：

1、這首詩布局謀篇，層次井然，請給詩分段並歸納段意。

－－根據這首詩雨的行蹤，可以分四部分。

第一部分：（第1節）雨前。寫春雨來前大地蕭條，也因大地蕭條，雨才來探訪大地。

第二部分：（第2、3、4、5節）雨中。寫春雨來臨，大地更新，春雨的來 臨為大地帶來了歡樂。

第三部分：（第6、7、8節）雨教。寫春雨告知兒童自己曾在笑中長大，教兒童要勇敢面對生活、幸福成長。

第四部分：（第9節）雨息。寫春雨向兒童們表達自己的最大心願是看到兒童們自由地笑，幸福成長。

2．按朗讀要求讀一讀詩，想一想這首詩詩人用了什麼修辭手法？這樣寫好在哪裡？

－－這首詩詩人運用了擬人化修辭手法，整首詩擬人。把春雨當作人來描寫，賦予春雨人的動作與思維。把詩人抽象地希望兒童們幸福成長的願望，用具體的形象表現出來。

如詩的開頭寫大地蕭條，用擬人化寫景物，雖沒有明白地說，沒有雨，造成了荒涼。但「小溪漸漸暗啞歌不成調了」讓人明白沒有雨，沒有水的後果是嚴重的。抽象的思想通過了具體形象的詩歌語言，擬人的方法得到實現。

又如第5節的詩完全是照應了第1節「田圃」、「牧場」「魚塘」「小溪」雨前、雨後不同的景象，讓我們形象地感到了雨前的愁、雨後的喜。可見擬人化的修辭手法讓這首詩更加形象，更加生動，更容易讓人接受詩人的忠告：「只有旗子笑，春天的聲音就有了／只要你們笑，大地的希望就有了」而詩最後「當你們自由地笑了，我就快樂地安息」不是作者由衷的願望嗎？創造一切可能，讓兒童們幸福地無憂無慮的成長。

3、讀一讀第7、8兩節，這其中的「笑」你是怎樣理解的？談談自己的看法。

－－這兩節詩，雖是「春雨教兒童二樣事」，但內容只有一樣，即「教你們勇敢地笑」。不同的是：

第7節詩人通過景物描寫，通過物對雨的態度，看到「笑」的作用。「柳條兒」被雨打自然是要矮一些的，這擬人逼真，風雨中的柳樹長得更瀟灑；而一石獅，石獅流的不是淚，那分明是雨水呀，風雨中石獅也多了一種樂趣；雨中的飛燕，傾斜那靈巧的軀林，穿梭其中，那是一種喜慶、勇敢的身姿，可見詩人透過雨，教給兒童們的是勇敢地面對生活的挑戰，只有這樣，樂對人生，才能幸福成長。

而第8節中「只要旗子笑，春天的聲音就有了／只要你們笑，大地的希望就有了」是作者情感的流露，這里的「笑」仍然是教兒童們要勇敢地面對人生。兒童是大地的主人，兒童是未來。只要我們的廣大兒童勇敢面對生活，樂對人生，我們的國家，民族就有希望。這是詩人殷切的希望。

4、想一想，這首詩與艾青《黎明的通知》在擬人化手法運用上有什麼異同。

－－這首詩主要運用了擬人化手法。這一點和艾青的《黎明的通知》類似。艾青的《黎明的通知》全詩以「黎明」為說話者，而鄭愁予的《雨說》，全詩以春雨為說話者。不同的是艾詩主要是「黎明」讓詩人轉告人們它的通知，而鄭詩則用「雨」直接與兒童對話，表情達意罷了。

5、說一說，這首詩除了擬人手法外，作者還運用了什麼修辭手法，增強詩歌的感染力？

－－除了擬人外，作者還用了比喻、排比、反復的修辭手法。

比喻：如：「我的愛心像絲縷那樣把天地織在一起」

排比：如。「柳條兒見了我笑彎了腰啊｜石獅子見了我笑出了淚啊｜小燕子見了我笑斜了翅膀啊」

反復：如：「雨說：我來了……」「雨說：…，」

三、作業：

廣泛閱讀現代、當代詩詞，以拓寬自己的視野。

5. 高中語文教資科三教學設計考過哪些課文

《登高》、《再別康橋》、《琵琶行》、《老人與海》、《夢游天姥吟留別》等等。
高中語文教師資格證考試科目三教學設計考過的課文沒有固定的，准備考試時應多參考幾份優秀的教學設計模板，多增加點自己的獨特見解，可以起到畫龍點睛的作用。

6. 急求再別康橋的教案

優秀教案：《再別康橋》
教材分析
康橋：即「劍橋」（Cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活後，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上鬆散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮准確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。
教學重點 ： 體會詩境之美。
教學難點： 意境的營造。
教學目標：
1、知識與技能目標：感悟徐志摩詩歌華麗輕巧的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染力。
2、情感價值觀目標：體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合。
3、過程與方法目標：領會詩歌的韻律美；體會詩歌的重章疊句。
學生分析
在前幾課里，介紹並運用了詩歌的意象和象徵這一鑒賞詩歌的入門方法，這課接著運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。學生對詩的興趣很濃，但鑒賞的方法卻不會，所以講授該詩加以訓練。
設計理念
作為中國現代文學史上著名的資產階級紳士詩人，徐志摩可以說是新詩的詩魂，人稱「詩哲」、「詩聖」並不過分，茅盾說他既是中國的布爾喬亞的「開山詩人」又是「末代詩人」，他以後的繼起者未見有能與之並駕齊驅的。他的新詩可堪千古絕唱，他的行為與品格也同樣受到同人、朋友、學生的贊賞與愛戴，他對愛情的執著追求雖為文壇風流佳話，亦留有諸多遺憾，但他那天真無邪，崇尚自由、平等、博愛的人道主義情懷，追求人生真諦的精神是驚天地、泣鬼神的。作為新月社的靈魂人物，他的詩歌創作的成就當奉為本世紀文學之圭臬，但他的散文風格也是獨有的。於是採用：誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑒賞評價的教學方式。
教學流程
（一）、誦讀欣賞，整體感知
1．誦讀欣賞，范讀正音：
青荇（xìng） 長篙（gāo） 漫溯（sù） 笙（shēng）簫
2．《再別康橋》在你的心裡留下了什麼樣的印象？
朗讀課文，並結合《我所知道的康橋》（《語文讀本》P118）和剛才介紹的相關資料，發揮自己的想像，口頭作文：《徐志摩在康橋》。
提示：《再別康橋》是20世紀中國最出色的一首別離詩，猶如一首輕柔優美的小夜曲，詩人的自由天性、瀟灑飄逸的風格與康橋寧靜優美的自然風景融會成了別具一格詩境之美。
範例：徐志摩曾在《我所知道的康橋》中說：「康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是世界上最秀麗的一條水。」彎彎曲曲的清澈見底的河水，河水裡飄著長長的青草，兩岸四季長青的綠茵茵的草坪，斜依在橋的兩端的棵棵垂柳，矗立於岸邊的宏偉的教堂，庄嚴秀麗的各學院的建築群……徐志摩非常喜歡這個地方，為這優雅、秀麗、寧靜、和諧的大自然所陶醉。清晨，或傍晚，他常常在織錦一般的草地上讀書，有時俯身觀看康河裡的流水，有時仰頭眺望天上的行雲，有時撐一隻長篙在康河裡劃船，有時則在夕陽西下的晚景里，騎上一輛自行車，獨自去追趕天邊闊大的太陽……康河以她獨有的靈性滋潤著徐志摩，徐志摩在回憶康橋時曾說：「我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知慾是康橋給我撥動的，我的自由意識，是康橋給我胚胎的。」(《吸煙與文化》)康橋創造了一個充滿性靈的詩人。
（二）、 分析鑒賞，體會意境
第1節 「輕輕的我走了，正如我輕輕的來；我輕輕的招手, 作別西天的雲彩。」
這一節寫久違的學子作別母校時的萬千離愁，詩人以「輕輕的」告別突出了「寧靜」的基調。短短的四句詩映照出了一個非常寧靜的夕陽晚照的黃昏，做出了一個非常寧靜的做別姿態。詩人曾說：「那四五月間最漸緩最艷麗的黃昏，那才真是寸寸黃金。在康河邊上過一個黃昏是一服靈魂的補劑啊！」詩的開頭有意連用的三個「輕輕的」，一下子就突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感，使我們彷彿感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地盪去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了「西天的雲彩。」輕輕的來，輕輕的走，又輕輕的告別，即使那揮手的招呼，也沒有一點點喧嘩，來打破康河的寧靜之美，給人一種寧靜和諧的意境。這也正是康河給詩人最美麗的印象。第2節至第6節，通過詩人在康河裡泛舟尋夢，集中描寫了康河的美麗與寧靜，抒發了自己對康河的依戀和柔情。
第二～四節 「那河畔的金柳, 是夕陽中的新娘；波光里的艷影, 在我心頭盪漾。軟泥上的青荇, 油油的在水底招搖；在康河的柔波里, 我甘心作一條水草。那榆蔭下的一潭, 不是清泉是天上的虹；揉碎在浮藻間,沉澱 彩虹似的夢。」披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。
兩個暗喻用得頗為精到：第一個將「河畔的金柳」大膽地想像為「夕陽中的新娘」，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作「天上虹」，被浮藻揉碎之後，竟變了「彩虹似的夢」。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得「波光里的艷影／在我的心頭盪漾」，並甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功，更是詩人無拘無束的生命追求與美的精神的吐露和象徵。
「招搖」：常含貶義，常與「過市」連用；另有「逍遙」一義。用「逍遙」寫水草，顯現出無拘無束，自由自在的情態。這種「自在逍遙」的安閑，本是寫人之詞，用來寫水草，又更顯生動、形象。
「油油的」「招搖」：「油油」是光潤的樣子，水流的樣子，和悅的樣子。用它修飾「招搖」，不但增強了水草的自在感，而且還使我們想起了水草得以「招搖」的河水：微風輕拂，水波輕涌，水質清澈，那些像塗了凝脂的水草在水中隨微波來回輕擺，自在安閑。這是怎樣一幅美景啊！而這美景全賴詩人的「招搖」。
「在康河的柔波里，/我甘心做一條水草」：據此，我們就可以理解作者後面所說的這句詩深刻的含義和詩人強烈的情感體驗。
《文心雕龍·情采》說：「情者，文之經。」徐志摩選擇這樣的詞語，創造這樣的意境，全是為情驅使。徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。初到倫敦，康橋平靜、閑適的環境景物特徵逗起的詩人久尋而不得的逍遙自在的情緒，他發現「康橋世界」是人類心靈共同的「自然保護區」。這在徐志摩《康橋，再會罷》中已初露端睨，而在第二次到劍橋後，詩人的散文《我所知道的康橋》中，這種感情表達的更為清晰、鮮明——「我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單純的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辯認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。」
康河的流水、水草在作者眼中所呈現的那份安閑、自在，正是詩人心嚮往之的境界，由此而生出「在康河的柔波里，我甘心做一條水草」。在這首詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如「我」與「西天的雲彩」的感情交流，感覺到「金柳」具有「新娘」的魅力，「我」想化入康河柔波之中，作「一條水草」的體驗等。
「金柳」：柳樹是中國傳統詩詞中離別的象徵。如：「昔我往矣，楊柳依依；今我來斯，雨雪霏霏。」《詩經·小雅》
第五～六節 「尋夢, 撐支長篙, 向青草更青處漫溯；滿載一船星輝, 在星輝斑爛里放歌。但我不能放歌, 悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默,沉默是今晚的康橋!」
第5、6節，詩人接著夢的出現，翻出了一層新的意境：抒寫夢的追尋與離別的靜默。借用「沉澱著彩虹似的夢。尋夢，撐一隻長篙」，「在星輝斑斕里放歌。但我 不能放歌」，「夏蟲也為我沉默沉默是今晚的康橋！」三個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！康橋的美景挑逗起詩人想在康河裡「尋夢」「放歌」的強烈沖動，但在青草更青處，詩人想「在星輝斑斕里放歌」的狂態終未成就——因為康河太美麗了，夜色、星光、水草、金柳、深潭裡的清泉、彩虹揉成的夢……寧靜而和諧。詩人彷彿在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在了一起。而此時此刻的靜默與無言，正是一曲深情的別離歌，是對康橋最美的告別。「悄悄是別離的笙簫；夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋！」詩人用欲放即斂的方法，採用警句或新穎漂亮的比喻或朴實無華的直接抒情，突現了全詩贊頌的「寧靜美」，並由景的寧靜轉為情的寧靜，使詩人至深至愛的別離情懷，在跌宕起伏的旋律中得到了更為充分的表現，濃縮成了古詩中獨特的「此時無聲勝有聲」的意境，給人一種瀟灑與深沉相結合的美。
第七節 「悄悄的我走了, 正如我悄悄的來；我揮一揮衣袖, 不帶走一片雲彩。」
詩歌的結尾，為了強化「再別」的感情色彩，詩人又回到了開頭的告別。與第一節詩相比，其他的詩句都沒有任何的改動，只是更換了最後的一句，但這種復踏已不是簡單的民歌體的復踏，它傳達出了更深的情感意義——「不帶走一片雲彩」是詩人在經歷了康河的漫溯後產生的靈性，使其對康橋的愛和眷戀化成的一個灑脫的意象，一個極富動態感的姿態，給全詩平添了幾分詩意，增強了幾分飄逸與瀟灑，並在出人意外的奇想中，透出了詩人獨特的個性美。全詩也由此完成了一個美麗的圓形抒情結構。
（三）、 整合小結，體味情感
中國詩詞中寫離別的詩作不勝枚舉，下面我們就隨便舉幾個例子，拿來與《再別康橋》比較一下，大家看看《再別康橋》有什麼特別新穎之處？
例 1
此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。（駱賓王《於易水送人一絕》）與君離別意，同是宦遊人。海內存知己，天涯若比鄰。（王勃的《送杜少府之任蜀州》）
寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。（王昌齡《芙蓉樓送辛漸》）
李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。（李白《贈汪倫》）
明確：離別的對象特別。一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻是「西天的雲彩」，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
例 2
執手相看淚眼，竟無語凝噎。（柳永《雨霖鈴》）
零落殘魂倍黯然，雙垂別淚越江邊。（柳宗元《別舍弟宗一》）
渭城朝雨邑輕塵，客色輕輕柳色新。勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。（王維《送元二使安西》）
故關衰草遍，離別正堪悲。路出寒雲外，人歸暮雪時。少孤為客早，多難識君遲。掩泣空相向，風塵何所期。(《送李端》盧綸)
明確：營造的氣氛輕松。「多情自古傷離別。」自古以來，離別總是免不了一種沉重愁緒，但這首詩只著色繪景而不摹聲，以「輕輕的」「悄悄的」「沉默」造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中因傷別而產生的沉重感，增加了飄逸的 成分。
例3 設想一下，如果是你們要遠行，面對父母親友，你們眼中所看到會是什麼樣的情景呢？結合你們自己的經驗，設身處地地為徐志摩設想一下。
明確：意象的選擇新穎。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中藉以寄情的物象是「雲彩」是「金柳」「柔波」「青荇」「青草」「星輝」等自然物，這些物象給我們一種什麼樣的感覺？就好像作者是一位不食人間煙火的神仙，營造出的是一種清新之感。
（四）、藝術總結，領會韻律美
從思想內容上來說，這首詩只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。但從詩歌藝術的角度來講，這首詩卻地位崇高，達到了爐火純青的境界。
（1）意境悠婉怡人。徐志摩筆下的康橋具有生命、靈性，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷也不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了許多復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。《再別康橋》既繼承了古典詩歌的傳統，又在別離詩中，注入了現代人對自己生長的母校深情厚愛，並超越了一般離別眷戀人情感嘆，更具有了現代知識分子崇尚自我的個性色彩和追求自由的談談的象徵意蘊。
（2）詩人很懂得主觀情緒和客觀景物的和諧融合，很好的處理了情與景的關系。全詩淡化了離別詩對離別之情的宣洩，著重於對康橋美麗的自然景色的描繪，並將自己的愛和眷戀與對自然景色米的歌詠熔於一爐，景中含情，融情於景，在亦情亦景、情景交融的意境中，使詩人的離別之情，表現得更深、更美、更為渾厚和瀟灑，朴實自然，如一個圓潤發亮的的珍珠，給你的不是零星的閃光和魅力，而是一種人與自然、情與美的和諧統一的完整。
（3）形式結構，四句一行，錯落有致，回環呼應。
（4）語言清新，富於音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘煉功夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮准確，形象生動，宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。同時，作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關於新詩的「三美」主張（建築美、繪畫美、音樂美）。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》：全詩共七節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般盪漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些「長袍白面，郊寒島瘦」的詩人氣度。音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，帶來了音樂美與造型美統一的品格。
（五）、遷移應用 （課外活動）
1．音樂朗誦
2．試和徐志摩的另一首離別詩比較賞析：
沙 揚 娜 拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！

課後回顧
在實施素質教育的今天，在我校「主體性」教育思想的指導下，設計了本課，在教學過程中，採用「啟發式」基本上能夠達到預想的效果。學生對詩歌有了新的認識，對徐詩的內容有了一個更高的認識，在今後的教學中每節課都要運用。

7. 《再別康橋》的藝術特色是什麼

徐志摩的<再別康橋>是現代詩歌中的精品.其齊整的節奏、優美的旋律及獨具匠心的押韻使<再別康橋>在音樂性上達到了極高的成就.同時,其語言優美華麗、內涵豐富,並且富有歧義,使這首詩在意義單元層面上極富表現力.詩中擁有大量神奇的想像、精美的比喻、動人的意象,這也就最終構成了詩的象徵意義:一種執著卻又茫然的追求以及可望而不可及的傷感與惆悵.全詩在聲音、意義與象徵三個層面都具有感人的藝術魅力並具有較高的藝術價值

8. 高中語文《致橡樹》教案

《致像樹》教案

一、 教學目標
1、 樹立正確的愛情觀
2、 了解朦朧詩的特點
3、 掌握《致像樹》的象徵手法
二、 教學重點
1、 樹立正確的愛情觀
2、 掌握《致像樹》的象徵手法
三、 教學課時：二課時
四、 教學過程

第一課時
一、 導語
在前面幾節課里，我們學習了毛澤東的《沁園春·雪》、徐志摩的《再別康橋》等優秀的詩篇，領略到了偉人的萬丈豪情和徐志摩傷感的悠悠別情，今天我們再來領略一下另外一種人生最美麗的感情——愛情。今天呢，我們請到了一位嘉賓與我們共同討論這種神秘感情，她就是中國非常優秀的女詩人——舒婷，看看今天我們會從這位不平凡的女性口裡聽到什麼樣的愛情宣言呢？
二、作者介紹
舒婷，原名龔佩瑜。1952年6月6日出生，福建人，當代女詩人。1971年開始發表詩歌。現在為中國作協福建分會理事。主要作品有《桅船》詩集（中國作協第一屆1979—1982全國優秀新詩二等獎），她的《祖國，我親愛的祖國》獲1979—1980年全國青年優秀詩歌獎。舒婷的詩，構思新穎，富有濃郁的抒情色彩；語言精美，具有鮮明的個人風格。她是中國當代朦朧派詩歌的代表人物。
三、引出朦朧詩介紹：
朦朧詩產生於七十年代末、八十年代初，強調詩人的自我意識。內容含蓄雋永，形式虛實相生，它往往藉助象徵、比喻等手法，創造一種朦朧的藝術形象或意境，從而誘發人們的好奇心和想像力，使人獲得特殊的審美享受。代表詩人有舒婷、北島、顧城等。
《致橡樹》，是舒婷的一首優美、深沉的抒情詩，可以說是朦朧詩的代表之作。它所表達的愛，不僅是純真的、炙熱的、而且是高尚的，偉大的。它象一支古老而又清新的歌曲，撥動著人們的心弦。
四、詩歌欣賞
1、 在學習詩歌之前，請同學們先討論一下「愛情是什麼？」
前人的愛情語錄：
前蘇聯·伊薩可夫斯基：愛情——不是一顆心去敲打另一顆心，而是兩顆心共同撞擊的火花；
前蘇聯·尤·留里科夫：愛情不僅能給人帶來光明，而且也帶來黑暗，不僅使人們感到振奮，也使人們感到壓抑；
英國·莎士比亞：愛是一種甜蜜的痛苦。真誠的愛情永遠不是一條平坦的道路；
法·安德烈·莫洛亞：偉大的愛情能使最平庸的人變得敏銳、勇於獻身、充滿信心；
法·莫里哀：愛情是偉大的導師，教我們重新做人；
前蘇聯·留里科夫：幸福的愛情能使一天等於一年，而使一年等於長生不老。愛情能使人變成神，使人長生不老。
那麼，愛情究竟是什麼呢？讓我們先來聽聽舒婷是怎麼說的。
2、 全班朗讀全文，初步體會詩人在詩中所表達的愛情觀。
同學討論交流，達成共識，師生共同明確：
否定了一方攀附、單方痴戀、一味奉獻三種世俗的愛情觀。三個字「絕不學」表明了作者鮮明的態度。指出愛情必須是一種獨立、平等、互依互助、既尊重對方存在又珍視自身價值的關系。
3、 縱觀全詩，可發現舒婷的這首《致像樹》分為上下兩節，請同學們劃分出上下兩層。
明確：一層：開頭至「不，這些都還不夠」
二層：「我必須是你近旁的一株木棉」至結尾
劃分原因：一層：是詩人宣告一篇戰斗書，宣告自己不願成為男性附庸。
從感情上看，一層是升調。詩人以六個比喻句直接列出六個否定，激昂強烈的感情如大江之水一瀉千里，不可阻擋，彷彿吐盡千年來積壓在女性心中憤恨不平的塊壘。是反抗，是掙脫，是戰斗，詩人以一個勇敢的鬥士的面貌出現。這部分的旋律是昂揚，激奮，向上的。
二層：詩人對自己的愛情觀確立，這一層是詩人感情抒發平緩的，詩人以女性溫情，真摯細膩，纏綿悱惻地抒發了自己內心夢想，象小溪流水，如一木棉在清風中搖曳。
4、請男生朗讀詩歌第一層，要求其他同學在聽朗讀的過程中體會詩人在詩歌的第一層中，所要否定的愛情觀。
歸納明確：作者否定了三種傳統的愛情觀：
首先，攀援的凌霄花。
為了滿足自己的虛榮心（炫耀自己），為了追求高貴的地位，不顧一切地向上爬，完全置自身的人格尊嚴於不顧，這是一種什麼樣的愛情？這是一種「極力攀附」的愛情。
其次，痴情的鳥兒，為綠陰重復單調歌曲的鳥兒。
因為這種鳥兒是單方痴戀，只知為對方歌唱，卻忘了用自己的歌喉為自己歌唱。她意識不到自身存在的價值，不知道在愛對方的同時「我是我自己的」，只知依附在橡樹的陰影之中，卻不願飛出橡樹的庇護，不願飛向屬於自己的自由天空。所以，這是一種「只知依附」的愛情。
第三，泉源、險峰、日光和春雨。
這些事物在其他文學作品中大多屬被贊美的對象，詩人在這里雖然不象前兩種全盤否定，但也表示了自己的不認同。因為它們為了橡樹的蓬勃生長，無怨無悔地奉獻、結予，卻忘了給自己一個獨立的世界、創造自身價值的機會，這種自我犧牲精神固然可嘉，卻也難免令人遺憾。所以，這是一種「一味奉獻」的愛情。
小結：以上三種都是傳統的「世俗的愛情」，都是以犧牲一方為前提的。傳統的愛情觀顯示愛的雙方的結合，並不是人的感情和價值的平等的結合，往往是權勢和財勢的結合；結合的雙方也往往是主導和從屬、統治和被統治的關系，失去了愛的本質。作者是持否定、批駁的態度的。在作者看來，愛情不是一方的攀附，也不是單方的痴戀，即使由衷的奉獻，也是不夠的。
那麼，作者嚮往的愛情觀是什麼樣的呢？
5、請女生朗讀詩歌第二層，要求其他同學在聽朗讀的過程中體會詩人在詩歌的第二層中，所嚮往和提倡的愛情觀。
師生就「愛的雙方應保持怎樣的關系，具有怎樣的形象和內涵」 共同討論，尋求並達成共識：
「我必須是你近旁的一株木棉，
作為樹的形象和你站一起。
「根，緊握在地下
葉，相觸在雲里。」
——雙方必須平等獨立；
「每一陣風過
我們都互相致意，
但沒有人聽懂我們的言語。」
——雙方必須相互默契，心有靈犀，心心相印，息息相通，相互成為知己。
雙方的形象和內涵：
「你有你的銅枝鐵干
像刀、像劍，
也像戟；」
象徵男性——偉岸挺拔，剛強不屈，鋒芒銳利，具有陽剛氣概；
「我有我紅碩的花朵
像沉重的嘆息，
又像英勇的火炬。」
象徵女性——健康活潑，美麗動人，深沉博大，堅韌不屈，具有柔韌氣質。
「我們分擔寒潮、風雷、霹靂，
我們共享霧靄、流嵐、虹霓。」
——雙方必須禍福與共，有福同享，有難同當。
「彷彿永遠分離，
卻又終身相依。」
——雙方在獨立平等的前提下，又相知相依，榮辱與共。
「愛——
不僅愛你偉岸的身軀，
也愛你堅持的位置，足下的土地。」
——這才是偉大的愛情，不僅愛你偉岸挺拔的身軀，愛你的容貌、氣質、才華成就；更愛你今生堅定的信念，執著的追求。
這就是作者嚮往的愛情觀，這就是偉大的愛情，這就是堅貞的愛情。
小結：
舒婷的《致橡樹》不像常見的愛情詩那樣直抒胸臆，用火熱的詩句表達對愛的焦灼和渴望，或對意中人的熱烈追求與贊美，或抒發失意的愛情帶給自己的悲苦與煎熬。它跳出一般愛情的窠臼,擺脫情網中人的意亂情迷，以局外人的身份觀照愛情，對愛情的本質進行了一番理性的考問與判斷。詩中理想愛情中的男女雙方應是互愛著的，女性熱烈的愛應該得到男性積極的響應；它即不該是女性的一廂情願，如鳥兒之對橡樹；也不該是女性對男性單向、忘我的愛的奉獻，而男性只是心安理得、無動於衷地享有，如山泉、險峰、日光、春雨之對橡樹。理想愛情中的男女，應該如並肩而立的橡樹和木棉，用根的緊握，葉的相觸，風中的互相致意傳遞、回報彼此的愛，以此共同強健愛的紐帶，使雙方能夠在漫長的歲月中，終身相依，共度人生，這才是偉大的愛情，建立在這樣的基石上的愛情才是鮮活、圓滿的，這種本真的愛情，才是值得追求的。舒婷以她的敏感、清醒和深刻不被世俗所羈絆，表達了一個成熟的知識女性對理想愛情的憧憬，喊出了女性對獨立人格、健全心智、男女平等的嚮往和追求。
第二課時
導語：
上一節課我們初步學習了舒婷的《致橡樹》，在將這首詩分為兩節的基礎上進行了分析，今天我們將在前一節課的基礎上繼續來理解這首詩。
（續上一課時）
6、由我們剛才對詩歌的討論可以看出詩人的這種愛情觀具有極強的現代人文性，這些觀點在我們現在看來可能一點都不新鮮，但是我們聯系一下作者寫作的時代背景就會發現其實並不這么簡單，詩人是發國人之未發，寫國人之未寫。
這首詩寫於1977年3月27日，發表於1979年《詩刊》第4期。20多年前的中國，十年浩劫剛剛結束，人們思想上的樊籬還沒有徹底清除。文革十年，人性遭到蔑視，人的尊嚴遭到肆無忌憚的踐踏。愛情，這一人類生活中必不可少的精神現象，在十年動亂中更是遭到貶低甚至扼殺。當時不少詩文中所描寫的男女主人公，除了有革命的理想和激情之外，再沒有其它的「慾望」，「愛情」這一「資產階級的感情」更是與革命者的身份格格不入。但是即使是在令人窒息的年月，詩人也毫不畏懼地把她的觸角伸向人性的各個領域，對人的思想和感情作了細致的觀察和體驗。在打破了思維上的清規戒律之後，詩人勇敢地表現了對血肉豐滿、精神高尚的人格的追求，作者在自己的詩中大膽地描寫了對愛情的渴望，以及愛情生活中的各種體驗和情狀。這首詩集中表現了作者理想中純潔熱烈而以高尚的愛情。這是作者的愛情宣言，這是一個經歷了血與火洗禮的中國當代女性對愛情的不懈追求。這首詩抒寫的不是個人狹小感情圈子的纏綿悱惻和朝花夕月，它的新穎獨特，為新時期詩歌中的愛情描寫吹進了一股清風。
中國漫漫的歷史長河，展現女性的大多是一幕幕悲劇。她們中的一部分意識到了社會強加給自己的不公正待遇，她們也試圖反抗，改變這不公正命運帶給自己的屈辱，然而常常是以悲慘的結局告終。她們中的另一部分不僅喪失了做個「人」的權利，只能像一種依附品從屬於男性社會，而且她們自己還沒有意識到這一點，這無疑加濃了她們自身的悲劇色彩。
女詩人作為新時代覺醒了的女性，她為此感到難過、沉重，因而發出沉重的嘆息。由此可知，作者認為女性，尤其是覺醒了的女性，除了外在美之外，應該具有如此深刻的思想和豐富的情感，這也正是女性的內在美成熟之美的體現。
同時本詩還可以理解為女性的獨立宣言；如果將詩中的「愛」由男女之愛推而廣之理解為人與人之間的愛，本詩還可以理解為每個人都應該是單獨的個體，在人格上是平等的、獨立的，人與人之間應該相互幫助、相互協作、相互依存，應該建立良好的和諧的人際關系。詩人在詩中呼籲了女性的自我完善，使人們認識到了幾千年來男尊女卑思想意識的危害性，從而弘揚了一種民主的意識。
7、學習本詩的特點
在藝術表現上，詩歌採用了內心獨白的抒情方式，便於坦誠、開朗地直抒詩人的心靈世界：同時，以整體象徵的手法構造意象（全詩以橡樹、木棉的整體形象對應地象徵愛情雙方的獨立人格和真摯愛情），使得哲理性很強的思想、意念得以在親切可感的形象中生發、詩化，因而這首富於理性氣質的詩卻使人感覺不到任何說教意味，而只是被其中豐美動人的形象所征服。
詩歌之所以採用整體象徵，也由於詩人的構思意圖不一定把作品題旨局限於愛情的視野。從橡樹與木棉的意象構成中同樣可以合理地引申出對人與人之間相互同情、相互理解、相互信任，同時又以平等的地位各自獨立這種道德理想。
（1）象徵手法和比喻的修辭方法。
《致橡樹》熱情而坦城地歌唱了詩人的人格理想，比肩而立，各自以獨立的姿態深情相對的橡樹和木棉，可以說是我國愛情詩中一組品格嶄新的象徵形象。同時在詩中，詩人還設立了一系列的象徵意象來表達她的愛情觀，比如：凌霄花、痴情的鳥兒、泉源、險峰、日光、春雨等，這些都象徵了世俗的愛情觀。
縱觀這首詩，可以看出詩人主要運用了象徵的表現手法，另外還運用了比喻、排比、對偶、反復、對比等修辭手法。那麼運用象徵和比喻能起到什麼作用？
象徵是通過某一具體事物（即象徵物）來表現與之有某種聯系的概念、思想和感情（即象徵義），從而使抽象的情理形象化，使所要表達的意思更為含蓄、深刻。
運用象徵和比喻能使所要表達的內容更加形象生動，含蓄雋永（板書），意味生長。這些象徵物和喻體在詩歌中又稱為意象。所謂「意象」即「主觀情思與客觀物象相融合的產物。」「象」是指客觀存在的物象（包括景象、事象），「意」是指詩人的感知。「意」是「象」的觸發，「象」是「意」的載體，二者水乳交融，互為依託。
本文運用的比喻有很多，也就是說本文的意象不是單一的，而是多層次的，疊加式的。（攀援的凌霄花、痴情的鳥兒、泉源、險峰、日光、春雨，銅枝鐵干，刀劍戟，紅碩的花朵，沉重的嘆息，英勇的火炬，寒潮、風雷、霹靂，霧靄、流嵐、虹霓）
問題一：象徵女性陰柔之美的物象很多，如柳絲，蒲葦，水，比方有一首歌里這樣唱道：「阿里山的少年壯如山，阿里山的姑娘美如水」從傳統意象來看，好像水更能表現出女人的陰柔之美，作者為什麼單單用木棉來象徵女性？
同學們討論後歸納明確：水雖然能表現出女人的柔美，但是水繞山走，給人的感覺總有點依賴之感，缺乏獨立性；而木棉作為樹的形象和橡樹站在一起，平等獨立，又不失女性的溫柔之美。
問題二：理解詩中「土地」的意象。
「愛——
不僅愛你偉岸的身軀，
也愛你堅持的位置，足下的土地。」
請同學們討論，「土地」在這里代表了什麼？
歸納明確：「土地」是偉大的愛情的真正堅貞之處。詩人用「土地」來寄寓自己的情感，這里我們可以對土地有無限豐富的想像理解。它是不定的意象，絕不僅僅只是祖國和事業，當把它與外在身軀相比，我們可見到土地是內在的品質是「根」是心靈靈魂能夠相握的地方。所以我們可以這樣理解：這才是偉大的愛情，愛你，不僅愛你偉岸挺拔的身軀，愛你的容貌、氣質、才華成就；更愛你今生堅定的信念，執著的追求和你靈魂深處動人的美麗。
可見，「土地」可以理解為一切內在精神領域的東西，可以有對祖國、故鄉、母親、事業的愛，更有對其人生追求的愛。由此，我們就理解了詩人所追求的理想的愛情觀，在這些意象特徵美的解讀中，我們也完整地解讀了這首詩歌的情感內涵及主題。
（2）語言特點
對偶：詩歌語言形式的核心。
本詩繼承中國古典詩歌的優秀傳統，大量運用整齊勻稱的語言對應形式，1—3，4—6，7，8，9，10有嚴謹，有寬泛。
《致橡樹》的語言生動形象，蘊涵了詩人豐富的情感。例如第一詩節句式由長變短，語氣由平緩變得急促，詩人的情感體驗越來越強烈。女詩人對幾千年來男女不平等現象冷靜思考，希望在愛情上能夠獨立、平等，這種情感被壓抑了幾千年，現在似火山爆發，噴薄而出，其情感激昂澎湃，如大江之水，一瀉千里，不可阻擋，似錢塘之潮，一浪高過一浪，推向高潮，這是發自內心的宣告，也是反思後的吶喊，所以詩人最後喊出：不，這些都還不夠！
8、初步認識朦朧詩
舒婷作為「朦朧詩」派的主將之一，她的詩風細膩而沉靜，哀婉而堅強。現在我們再來欣賞幾首朦朧詩，體會其特點。
「一代人
黑夜給了我黑色的眼睛/我卻用它來尋找光明」（投影片）
同學討論，師生共同明確：
這首隻有兩行的小詩，1980年在《星星》第3期發表後震動了整個詩壇，不管是對朦朧詩抱肯定或是抱否定態度的人，對這首詩卻是一致的欽贊。作者用意象、隱喻，在濃重的黑色背景上凸現了一雙不同尋常的「黑色的眼睛」（一代人覺醒的象徵），在眼睛的前方，似乎可以看到從烏雲的縫隙中射出的一束白光。我們可以體會到，在那個令人窒息的年代，那在荒謬現實中扭曲著成長起來的年輕一代，那埋藏在心底的潛能所爆發出頑強求索的精神。
「小巷
小巷/又彎又長
我用一把鑰匙/敲著厚厚的牆」（投影片）
同學討論，師生共同明確：
詩人選擇了三個簡單的意象，構成了一個象徵意味很強的流動畫面。「我」拿著鑰匙在尋找自己的房間，也即尋找自己在社會中應有的位置。然而「小巷」是「又彎又長」的，「牆」是「厚厚的」，要尋找，必須付出相當的代價，也可能要走很長的路；然而「我」是堅定的，「我」在頑強地敲著，過走過敲。而「我」又並非是一個人，而是整整一代青年，也包括中年、老年，因為在這個世界上每一個人不是都在終生尋找嗎！
「遠和近
你/一會看我/一會看雲
我覺得/你看我時很遠/你看雲時很近」（投影片）
同學討論，師生共同明確：
這是一種錯覺。詩人在瞬間產生的錯覺中悟出一種深意：人與自然（雲象徵自然）是和諧的，人與人是隔膜的。作者渴望一種相互理解、相互信任、和諧融洽的人際關系。
五、 課堂總結
今天我們學習了舒婷的《致橡樹》，理解了她的愛情觀，並且也明白了，愛，並不是狹隘的愛對方偉岸的身軀，容貌和才華，還要愛他的理想，他的追求，愛生活，愛祖國，這才是真正的愛情。同時我們也初步了解了以舒婷為代表的朦朧詩的一些特點，有助於以後同學們對詩歌的閱讀欣賞。
六、 布置作業
1、 背誦全詩。
2、 完成一篇讀後感《讀〈致橡樹〉》，字數不限。

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9. 再別康橋

1.從詩歌的意象入手賞析詩歌。
提問：
A， 本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
明確：雲彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
B，學生討論這些意象的選擇有什麼作用？
明確：
詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取雲彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河裡的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中盪漾，也在詩人的心頭盪漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，彷彿在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要「在星輝斑斕里放歌」。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。

2. 沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是雲彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。

這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
總結意象：這些景物不同於普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種「經詩人運思而成的寓意深刻的形象」被稱之為意象。

3.「夢」指的是作者的追求
「彩虹」「夢」表示靜美，對潭的仰慕與追求

4.詩的第一節是輕輕的招手，作別西天的雲彩。理智的告別，淡淡的憂傷；詩的最後一節，揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩，揮一揮衣袖，不帶走一片雲彩。揮一揮衣袖，動作比輕輕的招手力，可卻是不帶走一片雲彩，雲彩本來就不可能帶走，把不可能的事偏說成可能的，語言的不合常情，恰恰最能表達詩人的感情。康橋是詩人生活的夢，愛情的夢， 藝術的夢，詩人像呵護自己的情人一樣，不忍心打擾她，同時詩人也清楚，康橋帶走了詩人的一切。帶走了詩人的靈魂，詩人對真善美的追求與夢想，這美好的一切，永遠地留在康橋。

5.（1）追求人性解放的
（2）追求愛，自由美
（3）追求英國式資產階級民主的